在今天的书画市场，如何选择一幅具有收藏潜质的书画作品，“业内人士”一定会告诉你：首先看名气大小，也就是说这个书画家一定要有知名度，虽不说妇孺皆知，起码圈里人一定是要有所耳闻的。其次，画家要有名头，这名头起码得是书画协会的会员，当然有协会的“一官半职”最好，要不然在简历里面报一下师门，师从齐白石学生也行。接下来就要给自己捋捋参加过的展览、出席过的活动，最后说说当下的大咖们给自己哪些肯定和褒奖。综合凡此种种就是书画家出门的“行头”，没有这些很可能没人理你。

　　任民业，是我多年从事美术编辑以来所见到的没有任何标榜自己“专业”头衔的画家，也是没有任何艺术履历的画家。对于今天重名轻画的藏家和市场而言，这般没有专业“头衔”和艺术履历简直不可思议。然而，他的画作近年来却备受藏家、市场的关注和追捧，从一定意义上讲正是他画作中展露出的“雅俗共赏”的面貌和“喜闻乐见”的内容打破了书画市场“认名”、“认衔”的谬论。

　　不逢迎市场为内心而画

　　任民业先生时常以老年人自称，晚年生活追求平淡、安静、看书、画画、写字如上班一般极有规律。在我看来，画家有两类，一类是为别人画;一类是为自己画。任民业先生属于第二类，当然这类画家是最幸福的，也是最能在绘画中展露自己才情的。无意乃佳，不为名利所困，自己画得轻松，观者看得自然轻松，往往优秀的作品在这样的状态下才能完成。任民业先生时常说画画是给自己看的，想必这种追求内心的美好是最为真实的，将这种真实融入到自己的作品当中便最能触碰观者的心灵。

　　花鸟山水写世间美好

　　中国画最能直抒胸臆于笔墨，寄情托思于丹青，祈愿表意于物象。中国人对美的理解是视觉的也是精神的，无形中山水、花鸟成为了广大群众喜闻乐见的绘画题材。任民业先生在绘画上可谓是多面手，他对山水、花鸟、人物均有涉猎，当然从绘画手法上工笔、写意、重彩、没骨在他的作品中也均有呈现。从这两点来说任民业先生是一个较为全面的画家，回望古往今来的中国画大家中哪个不是如此?但凡偏于一科者，终将淹没于历史的洪流。

　　任民业先生的虫草、花鸟画作品，内容形式多样、描绘对象全面，既有绘画的生理特性，更有绘画的“画理”传承。他的花鸟画作品用“活色生香”来形容一点都不过分，重视写生和继承传统是他学习花鸟画的重要途径。

　　在任民业先生的山水画中，青绿山水占据了绝大部分，无论小青绿、大青绿在他的作品中均有呈现。有人说他的青绿山水画俗不可耐，甚至更有“专业人士”评价他的山水画为“行画”，对于倡导绿水青山的今天，他的青绿山水更有着新的诠释。因为在他山水画作品中洋溢着恬静安详的诗意，更有着浓郁的生活气息。那种古代文人追求的苍茫、荒寒之气的远去，却换来更多百姓的青睐，有时候俗与雅的转换并不是取决于形式，而更多在于表现手法。“大俗大雅”如何解释?在笔者看来，看世间美好，终为世人所愿!

　　作为画家，尤其是中国画画家，画得好不算好画家，写得一手好书法，做得一篇好文章才能够格。任民业先生的作品不用看画，仅凭画上字字珠玑、工整雅致、劲朗俊秀的书法题款就能让人爱不释手，这就是一个画家水平和实力的呈现。

　　尊崇传统习工匠精神

　　总览任民业先生的画作，承袭传统，敬畏笔墨，以古人为师，以经典为师，是其学习中国绘画的不二法门，尊崇传统，取其精髓，研摹消化，拿其六十余年的时间专注绘事，既不妄自菲薄，也不妄自尊大，戒浮戒躁，对话古人，伏案创作。介于此才有今日的声名渐扬与市场的热烈追捧。在提倡工匠精神的今天，任民业先生这种不忘初心、敬业坚守、严谨治学的态度无疑为许多年轻艺术家树立了典范。

　　平民视角顺应时代潮流

　　任民业先生的作品之所以备受追捧，还源于其作品中独有的平民视角，这种视角不用俯仰、不用猜测即可读懂画中“天机”，所以这种视角下的欣赏是愉悦的，是温暖的，其所建立起画家与观者的关系是平等的，这种平等关系拉近了作品与观者的距离，继而才使作品更有温度，更具生命力。相对于时下中国画坛所谓的“创新”、“开辟”，或者被冠以学术之名“欺行霸市”的丑、怪之作所表现出的“盛气凌人”而言，任民业先生的作品更能让普通民众愿意接受，继而能够赢得市场的青睐。相信在继承和弘扬传统文化的今天，任民业先生作品中所反映的对美好生活的向往是顺应时代潮流的，所以在当下被市场和藏家追捧也是必然的。