Arco arrayán，Cecilia Vicuña，Mixed media，12 x 16 x 4 in.

　　Installation view, Cecilia Vicuña: About to Happen, Contemporary Arts Center, New Orleans, 2017. Photo: Alex Marks.

　　1948年生于智利圣地亚哥的女性艺术家塞西莉亚·维纳(Cecilia Vicuña)，在2017年的卡塞尔文献展中，她的软雕塑作品以染成深红色的羊毛象征脐带，连结拉丁美洲神话与希腊神话。而今，艺术家的首次呈献调查展“About to Happen”正在美国加利福尼亚州旧金山湾区的伯克利艺术博物馆展出。

　　根植本土文化的艺术

　　塞西莉亚·维纳的作品结合了诗歌、表演、概念主义和纺织工艺，深入探讨现今社会热切关注的议题，包括环境生态、女主性义和全球社会文化。她的艺术作品结合了各种宗教仪式和多种媒材组合，或呈现于露天的自然旷野、城市的街头巷尾，或被陈列于各大著名的博物馆内。

　　20世纪60年代中期，那时的维纳还平静地生活在智利，她开始持续创作一系列被她称为“precarios”的小型雕塑作品。她将羽毛、石头、塑料、木头、金属丝、贝壳、布料和其他人造碎屑结合起来，这些小型雕塑通常松散地由线绳连接，因此各种媒介自然地呈现为一体。这些作品由它们的脆弱性和短暂性所决定：维纳沿着海岸线的边缘组成了这些作品，而它们也不可避免地，终将被潮水淹没。

　　20世纪70年代初，智利爆发了推翻当时总统萨尔瓦多·阿连德的军事政变，维纳在此后被流放。她所经历的无常感以及对保留智利本土历史及文化的强力愿望，贯穿着此后维纳的艺术创作。

　　在2017年的卡塞尔文献展中，塞西莉亚·维纳的作品悬挂于雅典EMST和卡塞尔文献展展厅(Documenta Halle)的巨型红色羊毛绳索代表着前哥伦比亚时代古印加人的打结绳，也许是某种结绳记事的书写系统留下的遗迹。这些被放大到纪念碑尺寸的羊毛绳索是这场偏重文献材料的展览里为数不多的视觉效果强烈的作品之一。

　　塞西莉亚·维纳，Quipus Visceral，2017年，特定场域装置、染色无纺羊毛。新奥尔良当代艺术中心Cecilia Vicuña: About to Happen展览现场，2017年3月16日至6月18日。摄影：Alex Marks。图片由艺术家及立木画廊(香港、纽约及首尔)提供。

　　2018年5月，塞西莉亚·维纳史诗式作品个展“La India Contaminada”在纽约立木画廊亮相，展览亦是首次在纽约全方位展示艺术家的作品。展出作品横跨1969年至2017年，涵盖了艺术家在不同时期的艺术创作，包括无纺羊毛装置艺术、雕塑作品、混合媒体雕塑、影像以及绘画作品。

　　“About to Happen”调查展

　　伯克利艺术博物馆现正在呈献塞西莉亚·维纳的展览“About to Happen”。这是维纳首次将自己的展览以调查展的形式向公众呈现。展览将持续至2018年10月14日。

　　本次展览通过调查展的形式，追溯了艺术家的职业生涯。在全球气候变化时期就废弃和流离失所的人，地方和事物进行对话的过程。展出了艺术家过去四十年创作的雕塑、表演、诗歌及特定场地的装置作品。

　　这次展览还展出了维纳过去四十年间所创作的名为“precario”的系列雕塑作品，作品的脆弱以及最终落叶归根与回归自然的特点直抒作者情怀。除此之外，还有一件巨大的悬挂式结构的作品，维纳使用羊毛和其他天然纤维，将编织和纺纱的美学及工艺结合到她的作品中。

　　塞西莉亚·维纳，Camilo Torres, 1978年，棉布面油画，139.4 x 118.7 厘米。图片由艺术家及立木画廊(香港、纽约及首尔)提供。

　　在概念艺术、土地艺术、诗歌和女权主义艺术实践的重叠论述中，维纳一直拒绝区分，在概念和工艺、文本和纺织品之间流畅地运作。她的实践编织了不同艺术学科及文化，与陆地和海洋有着共同的关系，以及21世纪的经济和环境差异。