导言：“雅昌月度画廊影响力观察报告”是雅昌艺术网从媒体角度，对艺术品一级市场具备合作代理机制关系的画廊与艺术家发展现状的呈现。

　　艺术家代理机制为画廊提供更有效的持续性发展的基础，也为艺术家的创作提供了更充分的创作条件和空间，也为艺术成就和思想的传播提供了与现代社会更有效对接的方式。雅昌艺术网试图以月度个展和双个展为节点及选择向度，从媒体角度解读画廊月度出品的展览项目的成就，其中包括：展览呈现效果、画册及评论文献、收藏状况、媒体推广能力等等维度。

“对应的非对应性”王鲁炎个展 展览现场

　　画廊：北京公社

　　展览：“对应的非对应性”王鲁炎个展

　　A.学术研究：* * * *

　　B.展陈效果：* * * * *

　　C.收藏状况：未知

　　D.推广力度：* * * * *

　　北京公社于2018年7月6日至8月21日推出王鲁炎个人展览“对应的非对应性”，这是王鲁炎在北京公社的首次个展。这次展览将展出王鲁炎近年来创作的有关“对应的非对应性”系列的近百件作品,这些作品均以不同的视角共同面对各种对应性关系中的悖论。艺术家通过使用报纸、乳胶、纸板、丙烯颜料、塑料盒、捡拾来的木盒等唾手可得的材料，呈现了从观念的产生到作品生成、从工作室实践到展览现场呈现的过程，艺术家在创作中以自我质疑、自我否定的方式使思想保持鲜活。王鲁炎认为，原有的方案总会因各种出乎意料的原因而有所改变。艺术家将过程性的草图视为“正式作品”，在创作中不断提出问题并对其进行视觉方式的逻辑思辨与论证，呈现了对草图艺术语言使用方法的探索。

　　北京公社由评论家与策划人冷林先生创建于2004年，已经运营14年。自2005年4月起第一个展览以来，北京公社一直努力尝试建立起一种推动当代艺术的新模式，一种介于博物馆和画廊之间的新空间。

　　从学术支持和推广力度观察，此次展览北京公社积极邀请艺术家王鲁炎讨论策展方案，并有评论文章。北京公社邀请媒体参与报道评论文章8篇。

　　此次展览启用北京公社展厅面积330余平米，展出作品83件。 由于画廊不便透露此次展出作品的收藏情况，故无法为读者提供参照。北京公社与艺术家为代理艺术家关系。

“文字与自然”徐冰个展 展览现场

　　画廊：墨斋画廊

　　展览：“文字与自然”徐冰个展

　　A.学术研究：* * * * *

　　B.展陈效果：* * * * *

　　C.收藏状况：* * * * *

　　D.推广力度：* * * * *

　　墨斋画廊于2018年7月14日至9月23日举办徐冰个展“文字与自然”。此次展览选择了徐冰与“文字”有关的系列作品进行展示，通过其作品的发展线索，探讨了中国汉字与绘画、自然之间的关系。作品包括：早期版画作品《碎玉集》(1978-1983)和《复数系列》(1987-1988)，用毛笔、宣纸和水墨创作的书法风景画——《文字写生》系列，大型装置作品——《鸟飞了》、《背后的故事》，以及《天书》、《新英文书法》等。展览由墨斋的艺术总监林似竹博士担任策展人。林似竹博士重新审视徐冰历年的创作，挖掘出其中以“自然”为核心的创作主题并在该主题中着重探索自然与人类思想和人类社会的关系。这种关系体现于两种极具中国性的意义表现形式：中国文字的绘画性与中国绘画的文字性。

　　墨斋画廊创建于2012年，已经运营6年墨斋是位于北京的当代艺术画廊。墨斋的使命是通过精心策划的展览项目，向公众推介最优质的当代水墨作品，所有展览均由深度艺评、学术交流、中英文双语出版和多媒体内容生产作为支持。从学术支持和推广力度观察，墨斋画廊策展人林似竹博士为此次展览撰写了评论文章，并且刊印了中英文双语画册。雅昌艺术网了解到墨斋每个展览都会有关于展览的中英文画册和深度艺评文章。此次展览墨斋邀请众多媒体参与了报道评论。

　　“文字与自然”徐冰个展启用了墨斋画廊的全部空间，呈现不同形式而概念相连的六种创作方式的系列作品。 据墨斋画廊表示藏家对徐冰老师的每个系列作品都充满热情。墨斋与艺术家保持着亲密的，互相信任的稳定代理合作关系。

“山水”王度 安晓彤联展 展览现场

　　画廊：当代唐人艺术中心

　　展览：“山水”王度 安晓彤联展

　　A.学术研究：* * * *

　　B.展陈效果：* * * * *

　　C.收藏状况：洽谈中

　　D.推广力度：* * * * *

　　当代唐人艺术中心于2018年7月14日至8月23日，展出“山水”王度、安晓彤双个展。展览展出的作品是两位艺术家基于“山水”这一主题创作的大型装置作品。安晓彤说 “我的山水是人们熟知的古代图卷制式和当下图像过剩的转基因产品，我不在乎她看起来像是劫后余生的废墟还是行将消逝的幻象”。而王度的山水，则是复用他过往作品中出现过的—从2D图像转译为3D图像的方式，用玻璃3D转译了几段经典山水图像(一段王希孟的千里江山图，一段武元直的赤壁图，一段燕文贵的江山楼观图卷)，看起来类似用替代材料制作的建筑模型。

　　当代唐人艺术中心于1997 年成立于泰国曼谷，在北京、香港、曼谷共设4个空间，已经持续运营21年。当代唐人艺术中心坐落于北京798艺术区的第一空间，占地面积达600平方米的厂房改建而成，内部空间极为开阔宽敞，层高达12米的展览区域为举办各类艺术活动提供了良好的环境。从推广力度观察，此次展览当代唐人艺术中心邀请30家媒体，发布报道50篇。

　　此次展览当代唐人艺术中心启用主展厅700平方米，展出两位艺术家的系列作品。据画廊介绍，作品收藏正在洽谈中。当代唐人艺术中心与艺术家王度、安晓彤是代理合作关系。

“物种菌”张弓作品展 展览现场

　　画廊：蜂巢当代艺术中心

　　展览：“物种菌”张弓作品展

　　A.学术研究：* * * * *

　　B.展陈效果：* * * * *

　　C.收藏状况：* * * * *

　　D.推广力度：* * * * *

　　蜂巢(北京)当代艺术中心于2018年7月21日至8月25日，展出“物种菌”张弓作品展。展览由著名策展人冯博一担纲策划，其架上绘画按创作时间和主题分为“暗噬花园”、“十字所示”、“空间编码”三个单元呈现，主要包括艺术家张弓2012年至今的绘画作品;另外，“终是空影”作为一个独立的放映单元，集中了艺术家1999至2009年间创作的5部重要动画艺术短片《树》、《鸟》、《黑猪白猪》、《思凡》、《红姐》，作为艺术短片导演的张弓多次受邀参加世界各地的重大电影节并获奖。张弓1990年代至今所出版的画册、相关学术出版物，其艺术短片的介绍及所获奖杯都在文献展厅有所展出，同时制作有艺术访谈视频，是为对呈现其1990年代至今创作脉线及创作丰富性的补充。

　　蜂巢当代艺术中心正式成立于2013年，2018年度为蜂巢成立五周年。从学术支持和推广力度观察，此次展览蜂巢当代艺术中心邀请策展人冯博一撰写了评论文章《张弓的“新物种起源”》。蜂巢当代艺术中心邀请媒体以视频、专访、展评、开幕新闻等方式参与报道了此次展览。

　　此次展览在蜂巢北京主展厅呈现，面积600余平米，展览在蜂巢北京主展厅推出40余件作品。

　　据蜂巢当代艺术中心介绍，此次展览展出的四十余件作品，已经有60%被收藏。蜂巢(北京)当代艺术中心与艺术家张弓为代理艺术家关系。

“从漫画中来，到绘画中去”烟囱&温凌双人展 展览现场

　　画廊：星空间

　　展览：“从漫画中来，到绘画中去”烟囱&温凌双人展

　　A.学术研究：* * * * *

　　B.展陈效果：* * * * *

　　C.收藏状况：* * * * *

　　D.推广力度：* * * * *

　　星空间于2018年7月28日至9月2日举办“从漫画中来，到绘画中去——烟囱&温凌双人展”。该展是两位艺术家继2011年“大暑”、2014年“春分”之后的第三次联袂展出。“漫画”是一个历史悠久的画种，古今中西许多艺术家的绘画之路都与漫画密不可分;但在中国当代艺术的语境内，“漫画”与“绘画”，特别是与“严肃绘画”长期处于水火不相容的紧张关系中。这种现状，与持续多年的“小清新”绘画整体泛滥有关。什么样的漫画能够成为当代绘画变革中的积极因素?艺术家又是如何在其中挖掘创新灵感的?烟囱、温凌将用各自近三年来的新作品来回应“从漫画到绘画”的诸多命题。

　　星空间自2005年成立以来，已经运营13年。从学术支持和推广力度观察，星空间策划此次展览，呈现画廊代理艺术家的阶段性个展，以展示他们的近期作品的发展变化。并邀请10家媒体和自媒体公众号参与报道了此次展览。

　　此次展览在星空间主展厅呈现，启用展览空间750平米，其中温凌展出作品33件，烟囱展出作品24件，而且有俩人合作的17件作品也同时展出，参与展览的作品共70件。

　　据星空间介绍，目前星空间展出作品已完成交易了20%，还有20%在交易进行中。目前星空间展出作品已完成交易了20%，还有20%在交易进行中。星空间与两位参展艺术家烟囱&温凌为代理艺术家关系。

“29”张佳星个展 展览现场

　　画廊：希帕画廊

　　展览：“29”张佳星个展

　　A.学术研究：* * * *

　　B.展陈效果：* * * * *

　　C.收藏状况：* * * *

　　D.推广力度：* * * * *

　　希帕画廊于2018年7月29日至8月29日，展出“29”张佳星个展。展览集中展示了张佳星近期作品。张佳星的创作，通过对母题肆意的改动，并以幽默诙谐的劣质拼贴方法传达一种时下流行的“恶搞趣味”和“贫穷美学”。他所关心的是回归到视觉的感受，以及视觉效果、材料和作品整体的体验。他利用大量的现成品和日常材料进行创作，而材料本身就自带大量的信息，提供给观看者去联想。大部分作品不会去预想后来的结果，而是在过程中去体验某种材料、颜色、结构带来的现场感，对画面来说也是在找一种结构的平衡，这样一来有时运气也会变得更加的重要。

　　希帕画廊由靳宏伟先生自2014年创办，已经运营4年。 画廊占地面积600多平方米，致力于以影像为主，探索影像与其他媒介的转换，发掘、扶持和推动有创造力的新锐当代艺术家。构建与世界摄影艺术交流的国际平台。从学术支持和推广力度观察，希帕画廊策划此次展览，呈现画廊代理艺术家的阶段性个展，以展示他们的近期作品的发展变化。邀请青年策展人王麟与艺术家张佳星在展览现场对话交流。并邀请多家媒体参与报道，发布深度文章4篇。

　　此次展览在希帕画廊主展厅呈现，启用展览空间600平米，参与展览的作品共28件。

　　据希帕画廊介绍，目前已经有作品成功交易。希帕画廊与参展艺术家张佳星为代理艺术家关系。