要说本周最重要的文化活动，应属8月13日至20日在京召开的第24届世界哲学大会。据了解，本届大会报名参会人数超过8000人，其中，国外报名人数3000余人，因此，这也是自1900年该会举办以来参与人数最多、规模最大的一届。本届大会的主题是“学以成人”。无论与会专家学者所探讨的方向是美学、艺术伦理学，还是实验哲学、医学伦理学等，他们始终以人为主要关注对象。北京大学高等人文研究院院长杜维明说：“这么多哲学家都愿意来讨论何为人、如何做人的问题，不仅表明大家对这个主题有共识，更因为大家都觉得，这是一个值得思考而且现在又特别严峻的重大问题。”

　　艺术界亦是如此。如今的博物馆、美术馆所举办的展览，活动理念都逐步从原来的“以展品为中心”向“以观众为中心”转变。“以观众为中心”不仅强调主题内容要更多地考虑观众，也要求机构以更多、更有效的方式与观众进行互动，更重要的是从中所要传达的、并能让观众接受与“带走的”文化和精神。8月10日，上海chi K11美术馆举办的艺术群展“变量构局”，由4位中外青年艺术家的独立项目组成，他们来自不同的文化背景，用各自的视角探索城市肌理、工业制造、科技运用、经济和种族等议题，这既可视为青年艺术家对当下视觉世界多元化的呈现，也在内容上给观众带来了不同的反思。

　　而在呈现方式上，以数学、物理、电脑技术、生物技术领衔的科学技术融合艺术所创造出的VR、人工智能、虚拟、生物基因等构成的新媒体艺术，不仅为当代艺术注入了新的驱动力，更为普通观众带来了全新的艺术观展体验。8月12日，由北京时代美术馆和小米公司共同主办的“Xcelerator超级对撞10——小米·时代艺术科技大展”在朋友圈刷屏。这不仅在于美术馆与知名科技公司的跨界合作，更证明了展出的10组艺术与科学相结合的新媒体艺术作品本身的强大吸引力。通过现场丰富的跨领域多媒体视听体验，进一步加深了现场观众的参与感和发挥了主动性，他们正以自己的方式与作品、艺术家、策展人和美术馆产生更深的关联。

　　热度与流量并不代表深度，如果说走进美术馆、走近艺术是第一步，那么，能够给予观众以启迪和思考的，才是真正能够产生影响的。日前，“书艺问道——吕敬人书籍设计40年展”在上海刘海粟美术馆开幕，呈现了享誉海内外的书籍设计大家吕敬人的“四十载书艺问道”。在专访中，吕敬人首先回忆了自己在出版社做第一本书后收到的一封让自己备感羞愧的读者来信，又提出在设计过程中无论方法和理念如何变化更新，始终不变的是责任，更强调书籍设计教育不能忘记文化之根……也难怪有人评价吕敬人“做人的道理都在做书里了”。他在艺术道路上修行问道，在展览中强调做人之本分，这样的艺术家和展览能带给观众的精神食粮与文化营养实在太多。“学以成人”，以人为本的艺术探索之路，我们要做的还有很多。