主讲人介绍：

　　王秉复：字常道，1936年生于天津。1961年毕业于中央美院国画系。中国画高级讲师，教授中国人物、山水画数十年。

王秉复

　　导语：

　　在讲座中王秉复先生将主要谈以下三点内容：1.越是民族的越是世界的;2.中西绘画的比较;3.谈谈骨法用笔和阴阳相生。

　　主题：文化自信——国画传统

　　第二部分：越是民族的越是世界的（下）对传统文化的初步认识

　　有一些人又回归了，向西方学习，从西方那儿又学习到原来自己有这么好的东西，让外国那儿不择手段甚至毫无廉耻的去解读，而自己还跑人那儿去学习，有些人坚持下来了，把西方学院派这套东西引进到中国。所以留学生像北京老艺专最初是林风眠当校长，后来是徐悲鸿当校长，我也是洋学堂出的，我也是美院出的，但是我属于洋学堂的叛逆，我也画过素描。人家说你怎么会有这种想法?我小时候崇拜徐悲鸿，后来解放初特别推崇齐白石，那时梅花布上都有齐白石的画。

　　那阵是搞和平运动，毕加索画了一个鸽子，那是在世界上流行的，和平运动，那阵美国在朝鲜那儿发动战争，咱们这儿一边派志愿军，一边在世界上呼吁和平，那阵有一个世界和平大会，齐白石在世界上那个时候就有声望了，让齐白石画鸽子，我一瞧，在解放前后，齐白石反正有一种朦胧的感觉，不知道他好在什么程度，反正知道他没过洋学堂，别说上大学，中学小学都没上，纯粹的传统派，学的《芥子园》，所以在上学的时候，我就有这种感觉。我上学那阵正是学苏联的时候，以前说的现代艺术，我上中学的时候也知道，知道有梵·高有塞尚，但是到美院正好是解放后，那阵是一切学苏联老大哥，学的素描叫契斯恰科夫教学法，长期作业在那儿摹画一个大卫，画一个星期。

前苏联 费·巴勒舍特尼科夫《又是一个两分》

　　当初还有一个事情对我也有启发，有一个苏联的油画叫做《又是一个两分》，那阵画册上引进，而且认为那是很好的。有一个小孩爱玩儿滑冰，考试考不好，考个两分，回家的时候站在他父亲母亲面前，好像有负罪感似的，他画的小孩找模特，对着他画。他从外边冰天雪地刚回来，在他的画室里头暖和了，就没有那种感觉，得让小孩再出去跑一圈再回来再弄。我就觉得中国画这样画行吗?一个是离不开模特，模特还得想象是你所要求的，那个时间地点和情绪，在中国传统画里面没有这样的。

五代顾闳中人物画卷《韩熙载夜宴图》局部 北京故宫博物院藏

　　比如说《韩熙载夜宴图》，韩熙载是南唐李后主的一个相当于副总理，他在家，因为他是北方人，山东人，当时北宋已经建立了，南唐是一个地方政权，时时刻刻老怕被北方统一，所以对北方人比较怀疑，韩熙载不得志就在家里老开晚会，夜宴，现在叫Party，那阵也没有记者拿了摄像机去照，照相也没有，照相是19世纪中叶才有的，派一个宫廷画家叫顾闳中你去看看，回来给我画下来。他也没拿速写本，不但没拿照相机，也没拿速写本，就去一趟就画下来了，画了几个段落。韩熙载出现了五次，相当于中央乐团的团长的黎家明大概出现了两次，就是到那儿去脑子就记下来了。

　　还有一些个事例，据说天津那个泥人张，他跟你这儿说着话，袖子里头拿泥，就能给你做一个像。所以我那阵就有一个感觉，这种办法去画画，对中国自己传统的画画或者是雕塑，干嘛非得这么学习，所以当时就对这种办法有一些非议，在实践上也就不这么统一，不这么做。当时系主任叶先生让我们画白描，而且不要对比，画任渭长的《剑侠传》和陈老莲的《水浒叶子》，还有一个日本的版画也是线描，就是《前贤故事》，那是叶先生自己的书，这个东西自己一边临摹一边就加深了印象。

王式廓(1911-1973)《血衣》素描稿

　　不是非得对着模特，他是有一套方法，当初在50年代还有一个画家叫王式廓，王式廓画一个《血衣》，就是土改的时候斗地主，地主在那儿低着头，受害者拿着血衣，可能是让地主害死的，旁边有一些与会者都是贫下中农，各有各的表情，他是要找模特的。最后他没画完，只有一个素描稿，我觉得这个东西也不好理解，到中国传统上有一些东西不是这样弄。

　　所以我在上学的时候，我就觉得学院派这套办法不对，朦胧之间对中国线描的规律跟传统有点儿比较初步的认识，正好那阵还有一个机会，就是在我1958年上三年级，有机会上永乐宫，永乐宫是要拆迁的，本来在永济黄河边上，三门峡水库要修，永乐宫就会被淹掉，所以当初为了保护文物，要给永乐宫搬到后边中条山上去，在当时这个工程是很大的，现在整体搬迁文物遗址也不多。所以永乐宫的壁画要搬迁，怕在搬迁之间有损坏，于是就给中央美院一个任务，把它全部的临摹过。

永乐宫壁画图

　　我是美院五年制的第一届入学生，像卢沉是上到三年级，他一改五年级他们就升到四年级，所以卢沉是五年制的第一届毕业生，我是五年制的第一届入学生，永乐宫前面那个三清殿大人的那个是他们班去临的。后边一个纯阳殿一个重阳殿是我们这个班，其中有比我高一年级和高两年级三个班，三个年级的人，主要是我们这个班招了10个人，比我们高一班的徐启雄、陈谋、杨鹏仨人，再高一点的可能是俩人，那阵美院上学不像现在随便考，那阵进的时候就考虑哪儿需要人，按照国家的需要去招生，重阳殿和纯阳殿是我们十几个人加上两个老师，陆鸿年，还有一个叫王定理，去临摹那两件，这是一个机会，是对古代的绘画杰作学习的一个很好的机会。

　　后来到了1960年，毕业前去一趟敦煌莫高窟了，那阵是油画系、国画系和雕塑系，版画系没去，那阵美院就四个系。在敦煌待了有半个多月。那阵的敦煌比现在要看画方便。现在它每个洞口都有门，而且前边加上走廊栈道，五几年还没开展旅游，那些洞和洞之间有一个墙打一个洞，打一个洞就得损坏壁画，当初到底是斯坦因搞的，还是张大千搞的，有人说张大千破坏敦煌，也可能是他那阵动的。

敦煌莫高窟壁画

　　敦煌现在有三个编号：一个斯字头是斯坦因的编号;还有一个是张大千的编号;还有一个是敦煌研究所的编号;现在那两个编号还有没有我就不知道了，它有牌。敦煌至少说是从北魏一直到元代，那阵有的时候给国画系有任务，其他的油画系和雕塑系没有任务，国画系的同学给分配一块，我临过五台山那个壁画，是宋代的，还临过一个唐代的，临一小块，不可能整个动的，工程大，这个工作之外，我就弄一个速写本，就是洞子之间穿，看哪儿好就画，有水彩盒，有的时候上点儿色，甚至连藻井都画。那阵自己好像可以形容为一个老鼠耗子到处的啃吃，但是我没破坏，我就是所谓啃和吃，就是临摹、看、琢磨。

　　这个是北魏，这个是西魏，北魏分为东西魏，像敦煌那个地方或者是长安、甘肃这块属于西魏，东魏就是山东、河北、磁县这边到河南、山西，但是时间很短，没有三五十年，西魏下来就是隋，隋的杨戬是西魏的大臣，后来兵权到手以后，他就把东魏给合并了，再把南方的南朝合并了，建立了一个统一的王朝就是隋代，隋代也很短，十几年，但是给唐打下了基础，秦是给汉打下基础，隋是给唐打下基础。就是太滥用民力了，老百姓基本生活不行，一个修大运河，一个修长城、修陵墓、修阿房宫，老百姓累的受不了，而且《秦法》太严，不严也不会有陈胜吴广。

　　隋唐的洞窟最多，宋很少，因为宋没多久他的势力就被西夏取代了，所以那个地方好多是西夏的洞，有的时候你一进洞不用细看，墙上的颜色就知道是哪朝的，西夏往往是冷色调，蓝的、绿的，可能西北那边不出朱砂，所以没有什么红的，唐代的颜色就很富丽堂皇，一个统一大帝国，各种颜色都有。

　　所以在那儿两次的学习，让我对传统有一些初步的认识，后来画《世说新语》，很多都是借鉴敦煌，因为魏晋离那个时代也很近。美院造就了我，一个是叶先生让我临线描，一个是去了一趟永乐宫，去了一趟敦煌。