艺术家张月薇

　　2018年9月8日，旅居伦敦的中国艺术家张月薇的中国首次个展“境码”在长征空间开幕，展出了艺术家的最新创作19幅。

　　“展览‘境码’分两部分，一个是‘环境’，一个是‘数码’，我想为大家构建一个数码时代的独特环境。在整个展览大的环境下，我又通过展墙创造了多个小的领域，每一个领域的作品皆采用同一符号创作而成，这些符号是我从不同文化背景里提炼出来。”张月薇通过不同符号的聚集、重叠，展现了互联网时代的独特美学。同时，这次展览也延续了其作品中一以贯之的情感：此次回到出生地北京的展出试着触及她朦胧的童年和家族史的回忆。

展览现场

　　张月薇，1990年出生于中国北京，曾旅居肯尼亚、秦国，现生活、工作于伦敦。2012年张月薇在斯菜德美术学院(伦敦大学学院)获得本科学位，2014年于英国皇家艺术学院毕业，获得绘画硕士学位。

《逃逸路线3》 2018 布面丙烯、喷漆、油画 210X180cm

　　旅居多国的人生经历使艺术家接触到不同国家文化的同时，也对如何回归中国人的身份产生质疑，由此她开始寻找生活中的符号，比如代表亚非文化的“中亚基里姆毯”。展厅中，《迷浪》、《重浪叠》、《逃逸路线3》处于同一领域，它们都采用“中亚基里姆毯”这一符号进行创作，“中亚基里姆毯有很多不同的图案，但是每个图案不是以一个国家命名，而是以一个更大的地理位置命名，本身就是不受国家限制的。我的这幅画讲文化流通性是希望能打破一些国界，也希望大家能看得到其实我们的共同点比不同点要多。” 张月薇谈到。

左：《螺旋立柱(282)》 2018 布面丙烯、粉笔、油画 170X80cm

右：《螺旋立柱(拉斐尔之后)》 2018 布面丙烯、粉笔、油画 170X80cm

《螺旋立柱(固事)》 2018 布面丙烯、粉笔、油画 190X230cm

　　2016-2017年，张月薇曾作为英国驻罗马研究院的奖学金获奖者，在罗马研习和创作。期间，她开始关注巴洛克时期盛行的建筑形式“螺旋立柱”，之所以对此关注，不仅是地域文化本身，更是螺旋立柱在历史中不断地被重新赋予的美学意义。4世纪土尔其索罗门庙里开始出现螺旋立柱，后罗马文艺复兴时期，拉斐尔的作品中开始使用。到了今天，许多欧洲建筑中也都能看到螺旋立柱的影子。展览作品中，《螺旋立柱(282)》表现的是螺旋立柱的初始形态;《螺旋立柱(拉斐尔之后)》是罗马文艺复兴时巴洛克建筑里的建筑纹饰;《螺旋立柱(固事)》表现的是20世纪末伦敦一座建筑房前的栅栏。在张月薇的作品中，“我所有用的符号都有一定的语境的模糊性，跟最远的历史有一定的联系。”

　　此外，2006年由匈牙利科学家发明的形状“冈布茨”(一个数学意义上能够自行恢复直立的三维凸均匀体)，童年记忆中果汁盒上的桃子图案，八十年代经典电玩“魂斗罗”中的地形图等符号也都出现在了张月薇的作品中。这些符号时而被简化为直白的商标风格，或以照相写实的手法进行渲染，从而构成了一种“新风景”——在此，张月薇为越来越多生活在多元文化环境中的人们提供了一个理想化的空间，或是具有未来指向的图景。这种“风景”也在展览中得以体现。

　　远观展厅，层层推进的展墙仿佛打开的浏览窗口重叠;观众需走近各个展墙才得以欣赏作品的全貌。通过平衡或失衡的再现，这种似曾相识的图像模糊了自然与人造世界的界限，而其模块化的物体，则是这个范畴的搭建或合成元件;艺术家以此描绘了当下的不稳定性，也试图提出一种厘清未来的选择。

　　展览自9月8日起将持续至10月28日。

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