中央美术学院设计学院院长宋协伟指出“要面向未来进行创新设计探索”。

　　中央美术学院设计学院、中央美术学院美术馆与NextIdea腾讯创新大赛共同主办的“创意活化世界遗产”文化创新设计大会18日在中央美术学院举行。文化遗产研究、设计创意、智能科技界的专家学者齐聚一堂，从创新性保护、多样性探索、影响力互联三个角度分享关于“数字新文创时代的世界遗产活化与传承”的观点。

　　大会发起人、中央美术学院设计学院院长宋协伟表示，世界文化遗产是人类共同的记忆体验，文化保护需要全社会协同创新。真正的创新是需要深度的，设计的定义和担当也在改变，希望更多青年人参与创新中来，未来可以被你们设计。

　　北京大学考古文博学院项目主管王佳月介绍《美人图》。

　　大会上，腾讯NextIdea还以“创意活化世界遗产”为主题，面向青年创意人才展开创意作品征集，此举旨在孵化出中国青年的文化创未来新优秀作品和人才。

　　与会专家都认为，文化创意活化传承理念，“保护、探索、互联”三管齐下能促进产业升级。故宫出版社总编刘辉以故宫为案例，指出现在的文创不仅仅是实物的创作，而是包含互动体验的综合概念。通过文创产品整体的结合，能帮助每个人更好地融入文化体验空间。中国文物保护基金会副理事长兼秘书长詹长法，以长城为保护案例阐述了“文物修复”的要点，指出要多利用互联网平台，挖掘历史本真。梅花大鼓非遗传承人、牡丹奖得主杨菲通过讲解戏曲发展的历史引出了鼓文化的传承意义，并与在场师生共同探讨中国非物质文化遗产如何能够打造成为享誉世界的品牌。

　　文化保护一直是整个文化遗产保护的难题。来自北京大学考古文博学院项目主管王佳月，通过带有文化内涵的“源流运动”平台，为大家从跨界角度将考古和生活美学联系在一起。比如，通过平台和博物馆进行合作，提供给公众更多参与和体验文物保护的机会，让文物保护也具有“参与感”。

　　除了保护角度，参会嘉宾也对“多样性探索”的主题进行了圆桌讨论，分别从经济角度、传承角度和技术创新角度，对文化创意活化世界遗产进行了思考，试图通过影响力互联达成文创平台的延伸和扩展，打造出更多有意义的文化作品。