每隔一段时间，微信上就有诸如“艺术是最佳的投资”、“新一轮艺术市场热潮就有要到来”之类的文章。 看得出微友发文的兴奋，还有什么比从业者迎来牛市机遇更好的事情呢？我也替他们高兴。

　　2017年11月15日，纽约佳士得“战后和当代艺术夜场”中，达芬奇的《救世主》拍出了4.5亿美元的高价，创艺术品拍卖价格的世界纪录。世界艺坛为之欢呼，似乎昭示新一轮市场的高企。

　　创高价格是一方面，更吸引眼球的是此画的周转的价格传奇。1958年，也就是60年前，此画以45美元成交，2005年在美国一家小拍场上以1万美元拍出，2013年，一俄罗斯藏家以1.3亿美元拿下，然后去年底以4.5亿美元出手。

　　一个甲子，成长一千万倍，还有什么比这更好的投资？我相信这是一个合理合法的交易，在现代金融衍生品的运作下，我们不用担心她有庞氏骗局的风险。如果成为金融标的物，那么哪怕她烂在地库里，都不用担心血本无归。

　　看来一切尽善尽美，而事实上这事和艺术市场渐行渐远。一旦艺术品成为金融产品，那就归属于金融市场了，运行的规则是一套特有的规则。

　　艺术品市场，艺术品交易是核心，她不是金融标的物，交易的是艺术品的使用价值，即作为审美产品的价值。这个交易系统对接的是消费群体。艺术品无论进入展馆、机构还是家庭都是作为消费品，而不是保值增值使用的，这是真正的艺术品市场。

　　这个市场的规模是远远大于艺术品金融市场的。她要满足世界二十亿家庭、机构、公共空间的审美消费需求。这个供需关系是艺术家、艺术品经营机构所要关注的东西。

　　所以，建立艺术品消费观比建立投资观要更准确。否则，艺术品购买者获得不了预期收益时，会对市场产生消极的影响。

　　衣食住行是生活的基本要求，之上是精神需求，艺术品消费就是满足其中的一个手段。购一幅复制品也好，原作也好，在消费者平衡承受能力的情况下，为精神消费是社会发展为每个人带来的红利。

　　艺术圈的媒体需要看到这个艺术市场的本质，才能培养正确的艺术品消费观。

　　我也鼓励艺术品金融的经营，她足以提升业界信心，拉升一下价格。但那是艺术业界之外的事情了。她不是按照艺术市场规则去运营的事情。

　　《救世主》的天价是金融产品的天价，而绝不要误解为艺术品的天价。

​2018.3.13晨