最近有机会看到美院附中老校友言师仲的画展，有一种久违了的感动。一幅幅激情洋溢的油画作品，充盈着勃勃生机。明亮的色彩挥洒自如的笔触，质朴清新的油画语言，彰显了他的个性，动人心弦。

　　他的表达方式不是委婉的吟咏，不是恬静的倾诉，而是喷涌的宣泄。从作品中我感受到了阳光和生命的温暖，这源自心灵的真诚，心有阳光对生活才会有挚热的爱，才有对生命中人性之美的深情眷顾，对大自然的“天地浑然一气，不似之似似之”的倾情融入，作品是跌宕的激情不断升华的结晶。外表文雅、沉静的师仲内心却蕴含着汹涌澎湃的激情，这是作为一个艺术家应具备的最宝贵的品格。

　　他的写实手法有一定的写意性，大胆泼辣中不失稳健，随心所欲中不失分寸，表明他运用油画表现手法的娴熟与自信。他的色彩有一种捉摸不定的灵动感，能让人分享的色彩魅力。这使我想起了林岗先生的一个生动而通俗的比喻，画油画就像是“在色彩中游泳”，能够在色彩中游泳的人，必定是胆大有勇气的人，要摸透色彩的脾气秉性，还须长期与之神交，在色彩的“水乳交融”中去探寻掌握其中的奥妙。师仲的色彩常常是在运笔的过程中通过色相色度的对比融合使画面呈现出浑然一体的意外交响效果。分寸的把握与控制至关重要。师仲在色彩中游泳游的自由舒畅，他置身其中陶醉并享受着。

　　新疆人物画创作看上去很松快似乎有些不经意，继而会发现画面也有画家的思考与安排。油画“古丽扎”中小女孩脸部的刻画严谨而概括与衣饰环境豪放的用笔形成鲜明对照，节奏分明，张弛有度。《维女o摇篮》中的人物生动精到，背景的静物以大写意的手法极简的笔触，恰到好处的色彩点到为止，整个画面静动相应，生机盎然。密如针绣，疏若帚扫的艺术规律在这些作品中得到了很好的体现。画面的节奏韵律显得轻松自然，没有修养与功力的长期积累，是难以做到的。

　　画家在奔马系列的油画中似乎有了更自觉地追求，精气神俱佳的奔马，跳动的大色块对比，动感的画面整体构成，有张力的空间环境的渲染交织在一起，颇有一气呵成之感。画面营造了一种氛围和意境，似有画外之音在流淌，给人以更多的想象空间，奔马成了画家抒发自己胸中意气的载体，对生命的礼赞对蓬勃向上的进取精神的尊崇应是画家心灵境界的写照。中国传统艺术理论中有一条根本的法则，就是从尚形到尚意、抒怀，从状物到借物写心，是主客观统一论的美学核心。而师仲在这些作品中，正在践行着这一艺术理念，颇有“畅神”之感。“寄情遣兴”取得抒发意境的审美效果，这是更高层面上的一种诗意的审美境界。

　　师仲是一个勤于学习善于学习的人，从他的作品中我们不难发现俄罗斯、欧美、印象派等艺术的营养融入他的艺术血脉里。而对民族文化的借鉴和吸收他有更宏观的认知，没有作浅表性的嫁接，而是从东西方艺术的理论、主张、审美理念的异同中寻求某些适合自身的结合点，在实践中、在缜密的思考发现与顿悟中一步步探索前行。

　　师仲一心扑在艺术创作上，心很静，不受外界干扰，注重作品的艺术风格，没有浮躁之气，不哗众取宠，远离俗媚。他本人就是一个纯朴、不事张扬、对艺术有一颗如宗教般虔诚之心的艺术家，人品艺品相通，画如其人。

　　师仲在国际上赢得殊荣是他艺术人生的里程碑，向他表示衷心的祝福，也标志着他的艺术之路正进入黄金时期，希望继续保持阳光的心态，勇往直前的锐气，自信、自立、自强的拼搏精神。在个性化的探索之路扎实渐进臻于化境。

2015年6月北京

　　（景玉书：北京电影学院教授、硕士研究生导师。中国美术家协会会员，中国电影家协会会员，获“国务院特殊贡献专家”奖）