抄袭与借鉴的确没有一个明确的标准，但抄袭是指一半以上是抄他人的东西，原创的成分很少；而借鉴则指借用了他人的东西，大部分内容有自己的见解，独创性的内容更多。为此，不要把借鉴充当抄袭的“挡箭牌”，抵挡不住的时候会“揭穿”，千疮百孔的多难堪。

“抄袭”一词常见于文学作品，是指把别人的作品或者语言拿来复制粘贴成自己的东西。当下美术界涉嫌抄袭事件屡见不鲜，前有学术抄袭，最近一段时间，又疑现创作抄袭，“入蜀方知画意浓——全国美术作品展（中国画）”开展不久，入选作品《游春图》涉嫌抄袭蒙古族画家胡·赛额尼斯的作品《望经·唱游》；“第六届全国青年美术作品展”入选作品《国风》涉嫌抄袭李芳创作的版画作品《景-NO.2》。

美术展览疑现“抄袭风波”，这不是偶然现象，它的萌生有着必然性。我们从展览征稿启事“作者待遇”一项中看到，除高额奖金外，最具诱惑力的是“具备申请加入中国美协会员的一次条件”，绝大多数参评者都冲着国字头“会员”而来，争夺入会条件。为此，有部分参评者弄虚作假，大胆地抄袭他人的优秀作品，冒充自己的成果去参评，欲想获得“入会资格作品”。

如何来惩罚抄袭者？我们仅仅看到的是官方网站声明、从展览现场撤掉、取消入选资格、追回入选证书及奖金，这样的惩罚有点轻描淡写，既然是美术创作者，不妨在美术创作领域加大惩罚力度，让抄袭者感到羞辱的同时，还会有疼痛感，引以为戒。对于美术界抄袭者的惩罚力度还有待完善，不能是发现后只做口头上的批评，这样的惩罚，治标不治本，一阵风刮过便不了了之了，并没有彻底把抄袭者的嚣张气焰打下去，给原创者也没有一个完美的解释。

有不少抄袭者不但不反省，反而堂而皇之地站出来为自己的错误行为开脱，其理由为“借鉴”，请听听《景-NO.2》的作者李芳是怎么说的：“现在对于抄袭和借鉴的标准并没有一个明确的规定，但是一幅作品最重要的是它所包含的思想，这跟作者本身的经历、环境都有关系。我的作品是经过很长时间的研究所形成的自己的思想风格，这其实就是原创性的部分。原创性是作品的灵魂，抄袭的作品东拼西凑，会变成四不像。”

抄袭与借鉴的确没有一个明确的标准，但抄袭是指一半以上是抄他人的东西，原创的成分很少；而借鉴则指借用了他人的东西，大部分内容有自己的见解，独创性的内容更多。为此，不要把借鉴充当抄袭的“挡箭牌”，抵挡不住的时候会“揭穿”，千疮百孔的多难堪。