11月22日，作为“2017国家艺术基金”资助项目，由中国国家画院主办，中国国家画院国画院、中国国家画院美术馆承办的“当代意象——中国写意人物画研究创作展”在中国国家画院美术馆举行开幕式。

中国国家画院院长杨晓阳在致辞中指出：古今中外，好的艺术后面总是深藏它的观念和构思。中国国家画院在此认识上展开了多维度多层次、不同规模的专题展览。

“当代意象”是集合一批各有面貌、技艺精进的当代写意人物画家的一个专题展览。这个展览的意义在于开启了中国国家画院专题展的先河，而以“意象”为题的展览做先声，是由于提倡写意精神的实践是中国国家画院的导向。

参展艺术家韩羽称此次参展心情好比“鲤鱼跳龙门”，戏言的背后不仅是一个德高望重、卓有成就的老先生对国家画院发展寄予的希望，也是对此次展览项目的肯定和鼓励。

参展艺术家田黎明表明他这一代画家受前辈影响至深，为能和写意人物画的同行一起，和前辈共展、学习、交流感到荣幸。从前辈到中生代再到青年，大家都在“笔墨当随时代”的精神下进行写意精神的实践。而“精神意象”和“笔墨生态”是支撑“笔墨当随时代”的基础。

参展艺术家郭全忠在发言时指出，人物画随着时代的发展起起伏伏，但总的来说是“传统的丢得太多，西画的理解又有限”。中国画在被指“穷途末路”时曾一度陷入尴尬，但如今在“写意”的大旗下又有生机生发。对于人物画，“回归传统，认识生活”是他自己的创作角度。

作为总结，本次国家艺术基金项目负责人、中国国家画院国画院常务副院长梁占岩对项目做了说明。他代表参展艺术家，对中国国家画院院领导对项目的策划、实施到呈现的每一个环节给予的理解和支持表示感谢；也作为项目实施者，向参展艺术家对展览提供的光彩表示感谢。

“当代意象”展览现场的作品，可以见出当代人物画家对时代风貌和现实生活的切身感受，对体现和传承中国写意精神的文化理念有一定助益。这个项目通过老艺术家、中坚力量、中青年画家几个不同层次的参展艺术家，梳理出其丰富的、各具个性的精神意象和笔墨形态。

开幕式现场当天气氛热烈，到场人员不仅有对写意人物画议题感兴趣的艺术家、理论家，还有来自中央美术学院、天津美术学院、西安美术学院、湖北美术学院等美术院校的近百余名学生参与了开幕式和当天下午的研讨会。