（雅昌艺术网讯）2018年12月9日，“远志四韵——李斛的艺术步履”在中央美术学院美术馆开幕，本次展览汇集李斛先生不同时期的艺术佳作百余件以及珍贵文献，策展人曹庆晖基于李斛先生在晚年病痛缠身时给自己写下的座右铭“胸怀远志，不畏近难”这一思想核心，选择了四个主题韵章“土地”“百炼”“心潮”“斛殇”，勾描他的人生与艺术步履，阐述他的人生与艺术远志，并以李斛先生同时代画家的作品作为合韵，反映那一时代中“艺为人生，前浪后浪”涌动不止的艺术潮流。

“李斛先生在这个疾流涌动的时代当中形成了他的人生观和价值观，一个方面他默默承受生活和艺术的艰辛，另一方面他的画面特点是‘平凡中见真情’。此次展览基于‘远志’这一思想核心，有感于李斛作品在情感的投入、题材的丰富、表现的细腻、抒情的达意方面所综合集成的画韵节奏，给人以小提琴协奏曲一般的联觉通感，因而展览选择了四个带有主题的韵章，阐述李斛先生的人生与艺术远志。”展览策展人曹庆晖讲到。

中国美术家协会名誉主席、原中央美术学院院长靳尚谊表示，李斛先生是1949年后非常有影响的年轻画家，在水墨人物上有很高的成就。此次展览的举办意义重大，从中可以吸收和思考很多问题，特别是中国画、中国画人物画发展的问题。随着经济的快速发展和转型，文化艺术界应认真作学术，将艺术提升一个新的高度。

中央美术学院院长范迪安因工作原因无法出席此次开幕式，特委托中央美院党委副书记王少军代为宣读致辞：“在学院美术馆同仁和李斛先生亲属的精心筹备，特别是曹庆晖先生的策划下，展览首次汇集李斛先生不同历史时期的艺术佳作百余件和大量珍贵文献，这对于公众认识李斛先生在中国画革新上的实践经验与艺术成就，学习他宗师重道、崇德尚艺的艺术精神，有着重要的学术意义。李斛先生身处交融复杂的文化环境，坚持中国画变革，坚持走中西画法融合的道路，探索从古典到现代的语言转变，创作出一大批具有时代风貌和文化新意的作品，为现代中国画坛留下丰厚的学术遗产，弥足珍贵。在艺术创作之外，李斛先生还在美术教育教学上付出心力，身体力行，始终践行教书育人的高远理想。此次举办李斛先生百年诞辰纪念展，是对李斛先生的真挚怀念，也是对他艺术生涯、艺术思想和艺术业绩的梳理和礼敬”。

中央美术学院中国画学院副院长刘庆和在开幕式中提到李斛先生是中国近代美术史上重要的画家与美术教育家，他的艺术风格与教学思想对后来中央美术学院中国画学科的教学与发展产生了重要的影响，特别是以西洋画法融合中国画的独特风格，促进了现代水墨人物画的发展，在中国画理法与思想上有着开创性成就。如果说以徐悲鸿，林风眠等为代表的艺术先驱走的是一条洋为中用的道路，李斛先生则是这条路上坚定的跋涉者。

中国人民大学徐悲鸿艺术研究院院长、徐悲鸿纪念馆馆长徐庆平始终将李斛先生当作楷模，他讲到，李斛先生是徐悲鸿先生最喜欢的学生之一，也是最努力地实践着中国画革新的一位伟大的探索者。在中央美院建校100周年之际举办这个展览对学生、对后人、对美术研究者都会有深深的启发。

李斛先生之女李蓉代表家属对前来观展的领导、嘉宾和为此次展览付出辛勤努力的同仁们表达了诚挚的谢意。在2018年中央美术学院百年校庆、2019年李斛先生百年诞辰的时间节点上，中央美院精心组织、隆重举办《远志四韵——李斛的艺术步履》大型回顾展，在注重研究和梳理的基础上将李斛先生的艺术追求和成就呈现给大家，是对李斛先生最好的纪念。

中央美术学院美术馆馆长张子康担任主持人

本次展览的举办得到了李斛先生家属的大力支持，他们既捐赠了李斛先生的代表作品，又提供作品和资料，积极配合展览相关工作。值“远志四韵——李斛的艺术步履”展览举办之际，李斛先生家属代表李斛先生将他的代表作品，共21件捐献给中央美术学院。其中包含《广州起义》的全部素描素材稿和成稿，还包含李斛先生唯一的一件雕塑作品，实在难能可贵。此批捐赠作品成为中央美院在中国画教学上的重要艺术收藏，也丰富了中央美术学院美术馆的馆藏。

展览现场

展览现场

在20世纪中国画变革发展的历程中，在从国立北平艺专到中央美术学院中国画教学发展的历程中，李斛先生均做出了突出贡献。他较早地“以中国纸墨用西洋画法写生”，一方面追随徐悲鸿先生，崇尚徐悲鸿先生中西融合、坚持现实主义的艺术理念；另一方面，大胆求索创新，践行从传统中走来的现代转换，是中国画探索新法新貌过程中的实践者和先驱者。他创作出一大批具有时代风貌和文化新意的作品，如《广州起义》《披红斗篷的老人》《关汉卿像》《女民警》《三峡夜航》等，为现代中国画坛留下丰厚的学术遗产。

在艺术创作之外，李斛先生还在美术教育教学上付出心力，身体力行，始终坚持教书育人的高远理想。他在中央美术学院中国画专业任教，讲授素描、速写等西画课程，通过严格的基础训练夯实学生的造型能力。同时，他还重视对于学生创新意识的激发，鼓励学生不拘泥于旧法，而要将更多艺术可能性付诸传统笔墨之中，以求新境。李斛先生不求闻达，勤奋耕耘，为中国画专业培养了一大批优秀的艺术人才，也激励了几代中国画艺术家的成长。

据悉，此次展览将展至2019年1月3日。