“重塑——吕佩尔茨雕塑及绘画作品展”正于山东美术馆展出。为了近距离领略大师魅力，山东美术馆联合德国贝尔艺术中心邀请吕佩尔茨来到山东，并组织策划系列“直面大师”活动——“走进高校”“对话大师”“技艺切磋”，开启中西方文化碰撞的神奇之旅。

在“直面大师”系列活动中，年过古稀的吕佩尔茨衣着考究，举止优雅，他艺术立场鲜明、观点明确，研讨会中，与现场的专家一起讨论了自己对艺术的切身理解，以及对艺术创新和艺术发展的思考。

吕佩尔茨表达了自己的艺术态度和对绘画的认识，他认为，在艺术创新上，只有新的艺术家的产生，没有新的艺术形式产生。艺术家需要有自己的观念和主张，要知道如何去创作，同时需要不断的学习和练习，要把自己的想法、创造性和天赋发挥出来，要把绘画艺术的表现形式呈现出来。没有“天才”的这种素质是没有办法创作艺术的。

吕佩尔茨强调：“我是一名画家，所有的创作源泉来自于我的绘画作品，雕塑和绘画是联系在一起的。而诗歌和音乐也是我的创作源泉，音乐能够为我提供更多好的构思方式，诗歌能够带给我很多乐趣。我所创作的雕塑充分考虑到怎么从不同角度去观看，雕塑作品中使人感受到更多绘画元素，传递绘画情怀，同时我非常喜欢做大的雕塑作品，因为从大的雕塑作品中呈现出人的不同情感。”他认为雕塑相较于绘画，雕塑更有感知力，它不需要背景，有自己的气场。

吕佩尔茨对中国传统绘画艺术表示了诚挚的欣赏与尊敬。他表示，中国画除了传承中国几千年的历史文化以外，还承载着进一步弘扬中国古老艺术的作用。

吕佩尔茨认为绘画艺术需要临摹、写生、参观大师作品等这些源泉丰富绘画的内涵，然后再回到画室进行创作。绘画不仅仅只是临摹，而是融入创作者的精神世界，蕴含更深层次的意义。例如一个画家要画一匹奔腾的骏马，就必须要看到骏马在奔跑，而不是拍成照片简单的临摹，这样就会磨灭了自己的想象。

交流研讨中，山东雕塑艺术家李振才认为，吕佩尔茨的作品具有绘画性，雕塑作品的每一个视角都有特色。他的雕塑作品有表现主义更深层次的个性和感情的流露。

刘大力从雕塑语言的角度认为，吕佩尔茨的作品具有强烈的视觉效果，非常符合表现主义艺术家所倡导的内在精神。他的作品非常有激情，充分体现出一种张力，不是现实情节的再现，而是作者对于精神观念的诠释。（完）

山东美术馆馆长张望说，中国和德国在文化上历史渊源极深，吕佩尔茨作为国际一流的艺术家，他的雕塑和绘画作品中包含许多古希腊的传说和德国深厚的历史。同样，中国的艺术讲究传承性，在尊重传统文化的基础上进行创新。这一点上，东西方画家不谋而合。

艺术没有国界，山东美术馆一直注重学术上的国际交流，通过展示国际一线艺术家对历史、文化、现状、现实与未来的深刻思考，不断促进东西方艺术理念的碰撞。艺术大师马库斯·吕佩尔茨的“齐鲁之行”，促进了两种文化类型之间的互相学习、贯通、融汇。