许多人一听到王兴杰的名字，会很容易想到另外一位当代著名的画家：王兴伟。没错，他正是王兴伟的弟弟。

王兴杰，1971年出生，在王家四个兄弟中排行最小，但他的人生经历恐怕是最丰富的。

作为家里最小的孩子，王兴杰不需要过早地定下一个明确的人生目标，高中毕业时，他的三个哥哥都已经就业，日子变得轻省，没有过多来自生活的压力。那时，父亲是一位卡车司机，在当年，着实算的上一门正经手艺。年少懂事的王兴杰，担心如果弟兄几人中，没人继承父亲这门手艺，老人家会失望，他便开始跟着父亲去学开卡车，在接下来的几年中，他开着大卡车跑长途。后来他还转去开了两个月的出租车，就这样，度过了自己20岁前半段岁月。

也许是年龄到了，也许是时间到了，机缘巧合下，他去鲁迅美术学院进修雕塑，学习了半年。自此之后，他开始接雕塑工程方面的工作。刚学完雕塑，他发现，做雕塑，需要其他人帮忙翻制，不仅花费大，而且很麻烦。正好当时，哥哥王兴伟有一些剩下的油画颜料放在家里，他便尝试着开始画画，27岁时，他的艺术家职业生涯，正式开启。

27岁之前，王兴杰几乎没有什么绘画经验，更没有受到过系统的艺术教育。因为家里三哥（王兴伟）爱画画的关系，受到许多潜移默化的影响，小时候对艺术与绘画并不陌生，没事也会在书本上涂涂画画，但和三哥不一样，他从来不认为自己是爱画画的。人生兜兜转转近三十年之后，哥哥王兴伟及家人，成为他做艺术最大的支持者，给了他许多的信任与帮助，在接下二十多年的职业艺术生涯中，虽然遇到过挫折，但这些支持，帮助他一直走到了现在。

选择画画，看起来很自由，但并不是一件轻松、简单的事情。刚刚进入艺术圈的王兴杰，把这件事情看的太容易。“画画之前，我觉得自己挺能挣钱的，画画之后，反而觉得很多能力都丢失。”王兴杰感慨道。

但王兴杰无疑像哥哥一样，是有绘画天赋的，没什么基础的他，早期画的那些作品，看起来一点不显稚嫩，无论是创作技巧，还是画面的色调，包括题材的选择，都不像是一个刚刚开始画画的新手。

成了全职艺术家，并非是一直向前的道路，过程中也有不少兜兜转转的趣事。2000年，王兴杰参加了戴汉志主持的北京艺术文件仓库的绘画联展，这是他参加的首次展览。这之后至2007年间，他还做过许多的事情。2001年，他来到北京，在通县完成了最早一批较为完整的作品；2003年，他对养狗产生了兴趣，还曾在名犬比赛中得过奖；2005年，他回到自己上学的沈阳，在那儿的一所中等专科学校当美术老师。两年后，他选择辞职，并一直画画至今。这些经历，造就了他丰富的人生，也结识了不少朋友。这些年来，圈内艺术家的朋友，成了王兴杰最大的藏家群体。

与哥哥擅长将绘画与观念相结合的创作方式不同，王兴杰似乎更希望用直接的方式，来表达他对生活的关注与理解。其作品更趋于感性的表达，关注的题材，大多属于日常生活经验中的事物，它们并不具备某些具体的指向，或深刻的寓意。对他而言，艺术创作，最重要的，是如何更快更好地进入创作的状态，并对艺术的本质发起追问。

就像他最近于798艺术区墨方画廊举办的个展“花不花，四十七八”，展览的名字是他自己取的，这是一句俗语，是说一个人会不会有老花眼，关键就是看他四十七、八岁的时候，眼睛花不花。虽然展览以此为主题，但作品并非与主题直接关系，更多地，是在讲述艺术家本人当下的状态，今年四十七岁的他，也到了开始会眼花的年纪了。

展览展出作品包括王兴杰一直关注的静物题材，另外，鸽子是最新出现在其画面中的形象。通过这批新作，艺术家对绘画的主题，发起反问，他希望借此探讨的是：活物与死物，它的属性谁来定，又能否被改变？

在此次展览的前言上，王兴杰写下了这一段话：“啥？咋啦？花不花？四十七八？花。花了。眼花了。四十七八。眼睛花了看什么都没美了，看不清就用想的。好像又从视觉思维到逻辑思维重新活了一遍，感觉挺好的。”

与哥哥创作时不同的是，王兴杰画画时是偏感性的思考，其创作也一直是以视觉为主导，画的都是自己看到后有感觉的东西。这两年，他发现，自己看东西有些模糊了。于是，在画画的时候，他开始加入了更多理性的思考，用逻辑的方式来补足，让他感觉绘画变得更加好玩儿了。

对于绘画，他从来不设防，他既不回避绘画所遭遇的历史语境及当代使命，也钟爱于生活中那些最日常的、生动的事物。就像他选择开始绘画，是机缘巧合，也是发在内心的热爱。他希望未来，他可以继续高兴地这样干下去。

个人经历：

雅昌艺术网：您从27岁才确定了要开始正式画画，这个开始的契机是什么？为什么没有从一开始就选择绘画这个职业，这一转变是否直接受到您三哥王兴伟的影响？

王兴杰：小时候不觉得很喜欢画画，只是总在书本上乱画，我三哥画画耳濡目染下慢慢开始喜欢了艺术。机缘巧合下去鲁美进修了雕塑，那时候刚学完雕塑觉得做雕塑要其他人翻制既麻烦花费又大，正好家里有一些我哥剩下的油画颜料就试着画了，感觉更自由就一直画下来了。

雅昌艺术网：您在艺术教育方面主要受到过哪些（人或艺术流派）的影响？

王兴杰：由于我哥画画家里有一些国外大师的画册，我非常喜欢看，记得第一次感到震撼是看到米开朗基罗的作品。二十岁之前基本除了那些大师和我哥没印象看过其他别人的画。

雅昌艺术网：您的个人经历，很丰富，也很有意思，为何有如此多兜兜转转的经历？相对而言，您的成长是不是和家里的其他孩子不太一样？

王兴杰：我家兄弟四个，到我高中毕业时三个哥哥都有工作了，我父亲是一位司机，那时候正经算一门手艺，我觉得如果没人继承他也许会失望吧，所以我就去学了开车。至于后来选择画画，父母，哥哥们都给了我更多的信任和帮助，否则也坚持不到今天。

职业发展过程：

雅昌艺术网：开始绘画之后，是怎样的一种状态，和之前的生活有怎样的不同？

王兴杰：画画之前我觉得我挺能赚钱的，画画之后觉得很多能力丢失了。

雅昌艺术网：最早完成的一幅画是怎样的？可否具体描述一下？

王兴杰：最早的第一张画是对着镜子画的一张自画像，半身的。

雅昌艺术网：在什么样的情况下接到第一次的展览邀请，具体过程是怎样的？

王兴杰：第一次展览应该是2000年，艺术文件仓库那时候好像是在龙爪树。沈阳几个画画的朋友做的群展。具体记不清了，就像展览名字一样吧’小报告’算是一段工作的总结。

雅昌艺术网：在开始绘画之后，什么时候认为自己已经是全职艺术家的状态，而且可以通过卖画为生？

王兴杰：开始就是吧，虽然不卖什么画。但有家人和朋友的帮助也就这样过来了。

雅昌艺术网：您作品的收藏者，以哪一类人为主？

王兴杰：目前据我所知买我作品的大多是艺术家。

艺术创作：

雅昌艺术网：您的创作，以日常生活中常见的事物为主，与您的哥哥王兴伟不同，他的作品里，包含着许多的隐喻，但您的表达方式相对是比较直接的？

王兴杰：虽然是兄弟性格也是有很多不同的，他偏理性而我偏感性一些。我画的都是我看到后有感觉的东西。

雅昌艺术网：如果观看您的创作和当下的中国社会的现实，是否存在一种彼此对照的关系？

王兴杰：有话要说应该是所有艺术工作者创作的原因，这样能更快更好的进入创作状态，真正进入其中更起作用的对艺术本质的探讨。这时即便能和社会现实产生联系，也应该是巧合或没话找话吧。

雅昌艺术网：相比起画大尺幅作品，您似乎更倾向于中、小尺幅，这与您所描绘的题材，关注的内容是彼此相关的吗？

王兴杰：有个笑话，一个学生跟老师说八开的画纸也画不下全身像啊，这是视觉习惯造成的错觉。我也觉得画一个两米大的苹果不太合适。

雅昌艺术网：此次在墨方画廊展出的新作，在题材上，是否分为几类？这与之前的作品有哪些不同？

王兴杰：这次展览一部分还是静物，我一直持续的主题。另外一些鸽子是今年开始画的，主要是想死物，活物的属性谁来定，能否改变。

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雅昌艺术网：展览的主题“花不花，四十七八”，好像是由您本人取的，它代表着一种什么样的态度，或者表达了一种怎样的想法？

王兴杰：一直以来创作都是以视觉为主导，这两年发现看东西有点模糊，这样一来画画时就更愿意用逻辑来补足，感觉更好玩儿了。

雅昌艺术网：对于许多绘画艺术家而言，在其职业生涯中，一方面需要摆脱西方经验的直接影响与挪用，另一方面，需要建立起基于自身文化、艺术传统的系统，比起这类具有宏大使命，以及责任感的艺术家，绘画对您来说，意味着什么？

王兴杰：主要意味着我能高兴的干着喜欢干的事儿，所以我不设防。

雅昌艺术网：您对个人艺术道路的未来期望是怎样的？

王兴杰：希望更多的朋友喜欢我的画，我的画若能影响一些人那就更好了。