“对流风景——2018年中日交流展”是53美术馆国际驻留项目，也是“广州三年展平行展”的第一个展览，共邀请了15位中国与日本的当代艺术家。在过去的两周时间内，15位艺术家在广州进行考察、采风、收集素材和灵感，并以不同视角、多种媒材创作了融合个人性和在地性的艺术作品，“对流的风景”就是展出此次驻地的成果。 日本艺术家   江上弘、西岳拡贵、东城信之介、本郷芳哉、渡边智子、村上郁、富樫智子、 山田悠、美雷娅 · 莎贝尔来自日本的艺术家以“他者”眼光看待广州乃至中国，以日常之物为材料，通过他们的创作表达和分享纤细的情感、新奇的体验，令观者耳目一新。富樫智子受广州老榕树饱经沧桑的树根以及老建筑斑驳的印痕的启发，创作了《刻画时光》，以表达时间的流逝和历史的沉积；山田悠则延续其一直以来的“城市的太阳”计划，以53美术馆其中的一栋建筑为主体设计了一个日晷，以影子自上而下的移动代表一天中的时间流逝；村上郁以广州城中村的“倾斜”状态为灵感，创作了《反对直立》；西岳拡貴则因目睹城市空间和街道建筑中随处可见的广告招贴，而将它们剥离下来，并用口香糖粘贴在美术馆的墙壁上创作了《广州剥离者》；本郷芳哉则以53美术馆周围的废弃的瓦砾和亚克力材料象征快速发展的中国不断建造又不断摧毁、弃置的现象……

中国艺术家    陈庆、何利校、王泽、吴杰仁、施维娜 、谢子耿中国的艺术家同样展现了非凡的创造力和思想力，他们或将投影保加利亚沙滩上折射的黑海、罗马尼亚河流上折射的瀑布以及与现场镜面和杂物结合构成影像装置《镜像风景1》（陈庆）；或将大提琴演奏、神学的三位一体、恐怖主义的行刑以及仪式感的画面合成《另一种和弦》（何利校）；或以塑料桌垫上的印花拼贴成《晚餐》（吴杰仁）；或以翻花绳为蓝本设置了一场游戏并制作成装置动画《穿过那条绳》（施维娜）；或是让现场观众与作品形成对话的《降驾》（王泽）……