​　　艺术的魅力，常在其多义性和不可言说，或不易言说之处。

　　中国画是向着内心而非外物展开的，它常以祛除物象表层的形色来接近本质，面对中国传统文化的历史馈赠和当代中国画未来形态的召唤，不同时代的画家都曾困惑，这是在当下尤为突出，究其原因，首先是传统中国画依附生存的传统农耕社会背景，以及政治，经济环境和文化生态在当今社会形态下已成过眼烟云，当今开放的社会形态和多元的文化语境，动摇了中国人的价值观念和审美尺度，中国画的传统形式和表达方式如何在现代社会背景下转型为与现代审美和现代精神活动对位的新的语言形式，成为当代画家直面的命题。

　　路军作为一个当代画家并未规避命题所带来的困惑，而是基于对传统、现代、东方、西方的多维度审视，着眼于对自然和生命的关照，在不断的自我重建和自我解构中，是自己的艺术实践置身于一种未决状态，而正是这种状态所呈现的未完成性，给画家的艺术形态和精神形态敞开了启蒙的空间。

　　在路军这样一位痴迷传统，又视野广阔的画家，早期的花鸟画，画面动感与意境氛围的静谧非常好，他没有就此停步，力求探索，将不同元素统一于一处，他将动与静这一体两面的因素向两端推进一步，花鸟画作品更有动之态势，也更具备了静的内蕴。形迹与心迹，进入与出脱在路军的艺术中变化着。

　　他的画生意盎然，充满勃勃生机，静中有动，意境幽深，墨色高雅。能够各种题材皆擅俱精的在当今画坛里是不多见的。路军的生活似乎总是处于隐居的状态，这需要一些勇气，在这个喧嚣浮躁的世界里，他觉得总需要用时间来修炼自己，这样的日子差不多有十年，十年间他下了很多苦功，读了很多书，画了很多画，他的画第一次拿出来就博得了很多喝彩。可以说这都要感谢他的十年辛苦不寻常，有勇气舍弃一些东西，才能真正成就自己。

　　他的画还将有着怎样的变化，将使我一直关注下去，我深知他的能量，也期待他取得大成就。