吴声，毕业于中国美术学院。现为中国美术家协会会员、国家一级美术师、浙江省文史研究馆馆员、中国美术学院今艺社社员、杭州画院专职画师、浙派中国书画研究院院务委员、杭州市西湖国画艺术研究院院务委员、西湖国际美术家联谊会常务理事。吴声曾荣获第十三届布尔诺国际绘画、设计艺术双年展特别奖。多次获国家级美术奖，其作品多次为中国美术馆收藏。分别在日本、新加坡、台湾地区等多次举办个人画展。出版个人专著有《吴声人物画技法》、《吴声画集》、《诗画缘》、《吴声古诗词画意》、《唐人诗意百图》等十余种。吴声作品的一大鲜明特色是题材古为今用，他十分注重从古诗词中汲取营养来丰富创作，身处杭州，受唐诗宋词的感染熏陶。

　　宋代大文豪苏东坡的《江城子·凤凰山下雨初晴》写绝了杭州情境之美：

　　凤凰山下雨初晴，水风清，晚霞明。一朵芙蕖，开过尚盈盈。何处飞来双白鹭，如有意，慕娉婷。

　　忽闻江上弄哀筝，苦含情，遣谁听！烟敛云收，依约是湘灵。欲待曲终寻问取，人不见，数峰青。

　　苏东坡的诗词滋润影响了一代又一代的古今画家，而吴声学习领会尤为精妙，1997年10月吴声以他的巨幅作品《东坡西湖赏月图》，在画中他融会了苏东坡那仙境般的诗意并恰到好处地展现了出来。

吴声 东坡西湖赏月图 180×360cm 为苏东坡纪念馆收藏

　　这幅画吴声用笔墨优美地再现了风景秀丽、景色清幽的三潭印月。只见那：众船环抱三潭印月，游客们赏月、饮茶、吟诗、奏乐好不逍遥，一幅天上人间景象美轮美奂。将本来一幅平面的画变得风生水起。此画只应梦中有，世间哪得几回闻？画早已被苏东坡纪念馆收藏，并被制成邮品收入纪念邮品珍藏册。

　　吴声所传承的工笔重彩在中国绘画史上占有正统地位属于国粹。历代出土的秦汉时期墓室的壁画、帛画；元代的永乐宫壁画；北京的明代法海寺壁画；以及敦煌大量的重彩壁画隋朝展子虔的《游春图》；唐代的《簪花仕女图》都是。由于近代西画东渐使得工笔重彩这一国宝几近失传，吴声的坚持传统是极为难能可贵的。

　　不仅限于传承，吴声探索精神几十年如一日，在中国画所表现的诗情画意的基础上，他独具匠心开创了虚幻梦境的表现手法与意识流派。梦境画派开拓并提升了整个中国画的审美境界，从而使作品产生了更为强烈的视觉冲击力和震憾。

吴声 纳凉图 52×50cm

　　这幅《纳凉图》为闲适逸趣生活小品。在古代中国没空调，甚至连个电风扇也没，在那时纳凉只能用摇扇，图中所绘为盛夏居所之中，一位美丽女子娴静而坐微目养神怡然自得，手执一个绣花丝绸团扇，腕上佩带玉石手镯彰显华贵，屋内摆放着花瓶植物及书卷什物，一派生活富足、举止端庄的优雅画面。《纳凉图》笔墨工细，人物动态悠闲自在，衣褶用浓墨勾勒，略似折芦描法，起伏转折，设色雅淡，笔势流畅，墨色富有层次感别具一格。画中所描写纳凉是为了驱解烦热，广意上都是对美好生活的一种向往。

吴声 王昌龄诗意 54×51cm

　　这是一首王昌龄的诗《春宫曲》：“昨夜风开露井桃，未央前殿月轮高。平阳歌舞新承宠，帘外春寒赐锦袍。”昨夜春风吹开了露井边的桃花，未央宫前殿明月高照一片光华。平阳公主的歌女新受武帝宠幸，帘外春正寒皇上特把锦袍赐她。

　　诗明明写了春宫之怨，但画中却毫无怨语。作者着力于背面敷粉，以侧面打光的手法，使其明暗清晰。诗画虚此实彼，言近意远：似乎无怨，怨至深；似乎无恨，恨至长。这种“深情幽怨，意旨微茫，令人测之无端，玩之不尽”似此实彼、弦外有音、言近旨远的艺术手法，正体现出中国诗画特色：富有曲折、隐寓、委婉的反衬美，深含哲理，而不是直白的男女爱恨情仇那么肤浅，令人省之有悟嚼之有味。此画作品行笔飘逸柔美，气韵清新优雅，人物画面和谐，背景勾勒烘染细腻，足见画家观察细致，功底深厚学识渊博。

　　吴声，这位浸淫江南之灵秀的中国杰出画家，传承文脉之精华，吸收西方现代构成之张力和色彩的多元表现力，以诗歌筑梦融为画，大大拓展了中国当代人物画的精神表现力，堪称独创一帜。他的艺术成就越来越受到艺评界和社会各界的关注和推崇。