笔墨之下，不仙不佛不妖魔。水墨女神在电视剧《知否》霸屏数周后，一位国风画师反而火了。她为《知否》制作的片头曲，被称为近年最古典唯美的影视片头。水墨绘就的男女主角，在氤氲中悄然登场又散去。画面中数次出现的兰花，正应了女主的闺名“明兰”。着实把国风那隐晦的深意，入了画。热爱绘画的朋友一眼就看出来，这个风格太独特，不正是那个画国画的张渔吗！张渔的名字，取自“如鱼得水”。人如其名，恬淡雅致。明明可以靠颜值，却硬是凭着几十年如一日对绘画的执念，撑起了中国电影美术的半边天。在《知否》之前，张渔早已为《画壁》等多部影视作品制作片头。合作的导演，也是陈可辛、王晶这个级别的。近年上映的古风电影，十有八九要请张渔做美术顾问，或是请她绘制海报。电影圈流传着一句话：一张好海报，价值2000万票房。而张渔，就是美术界的票房保证。近日上映的国产动画《白蛇：缘起》，亦邀请了张渔绘制海报。网友对此做出评价：且不论国产电影的内容，海报的水平真是上去了！更偏激的网友甚至说：中国的电影，已经配不上海报了！冷门如《有匪》、《风语咒》、《九州羽传说》；热门如《大护法》、《鬼吹灯》、《西游伏妖篇》。无一不是请张渔为其创作海报。这独一份的国风韵味，没有十几年修行不可得。甚至与古风毫无瓜葛的《超时空同居》，都要来凑一份热闹，赢一份“票房保障”。张渔的业务能力，早已在电影圈闻名。海报不能只是“好看”，还要传递大量的信息。赵丽颖、冯绍峰主演的《女儿国》，国王的发带飘忽变成子母河，又连结了唐僧师徒的来路。发簪细看，竟是权杖与金箍棒！女儿国国王与唐僧、孙悟空，剪不断理还乱的纠葛，一幅海报足以“剧透”。《白蛇》海报，用了张渔最爱的八卦构图，星空般流动的漩涡。人与妖，在此刻你中有我、我中有你，一世的情再难阻断。《奇门遁甲》海报，则是以四角金字“封印”。细看八卦盘由妖兽组成，正中却隐约有人形。细节之繁复让人惊叹。张渔虽在电影界声名鹊起，却为人低调，许多人看到她作品的第一反应，都是“与大师天野喜孝”太像。其实，他们的差别，正如水墨与水彩的差别。张渔的画，太“中国”。打小，张渔就是汲取着中国传统文化的养分长大的。有一次，她在奶奶家一个老床边找到了樟木老箱子，这是她整个童年最大的宝藏。里面尽是五花八门的古籍。她专挑连环画和老画册看，什么“聊斋”呀“封神”呀，看得入了迷，连天黑都没发觉。后来学了画画，再受各方各路影响，最信手拈来的还是那些神魔妖佛。这无数老朋友的面孔，一直在心底放着，是时候放他们透透风、露露脸了。更可贵的是父母的支持。张渔自小不爱学习，成绩差又不合群。甚至几次三番，为了画画翘课。班主任愤怒的电话打到家里，爸妈反倒帮她打掩护，画完了，妈妈还笑盈盈地端上鸡汤面，慰劳这位小画家。爱不释手地给女儿的画作拍照。父母才是人生路的第一知己，让通往梦想的道路顺畅许多。素描油画之类的，自然画不出她心目中的“国风”。张渔几乎没多想，竟自己弄来水墨，准备自学国画。一学才发现，材质、技法、意蕴，处处是大问题大漏洞。舞弄了几张毫无成果。要怎么画出浑然天成的意境？张渔吃瘪后沉下心来，索性一笔一画临摹起了唐宋院画。将生宣缓缓展开，屏息凝神地专注白描。慢慢控制毛笔的水分和速度，把每张纸的特性都刻进心里。日复一日地，终小有所成。比起自学的苦，对绘画的热爱更胜一筹。最终画风的成形，还是因为一次敦煌之旅。一钻进石窟，她就怔住了。无数游客匆匆来往，她却定定地看了一天，醒时只道出一句：“我此生受到的最大震撼就是在这里了。”此后她的画多了“佛性”。用浓烈的色彩去碰撞，隐约透出宗教感，把敦煌重彩融成了她的独特风格：似佛非佛，似仙非仙，似妖非妖。虽然在北京电影学院求学，张渔画画多是靠自己领悟。始终与学院派职业画家格格不入。最后反倒是影视圈，挖掘了这个宝藏画师。一开始观众并不买账。在《九州海上牧云记》中的皇后，十年如一日地描摹一名女子的相貌。剧中出现的画作，便是出自张渔之手。皇后描画的是女主角——张钧甯饰演的银容。一批粉丝却来指责画师：画得一点都不像！张渔不卑不亢地硬气回道：这是画，不是ps。把“画得像”作为评价画作的唯一标准，反而暴露了美学底蕴不足。张渔画画洒脱不羁，几乎无“形”可依。三两笔划过便成人形。有时描绘人体不着衣物，便被举报“色情”“负能量”。这让真正创作艺术的人头疼不已，这样抽象的人体，也可以算作“色情”吗？懂欣赏的人，只看见了美。越来越多的手游、电视剧、电影，都在这位国风画师的日程上，排起了长队。也许画师数月甚至一年的成果，在影视剧中只是几秒的镜头，甚至完全被剪辑掉。她也甘之如饴：终于，国画之美被时代认可了。中国美术文化的瑰丽，终要让年轻一辈来认可和继承。张渔便是复兴道路上，以画笔添砖之人。古典水墨之美，披上现代美学的外衣，竟也美不胜收。