「向经典致敬」是许多艺术家创作时会选择的创作主题，只是经典之所以称之为经典，必然是其有过人之处，如何在复制经典之余，又能超越经典，创造属于自己的经典，就考验着每位艺术家的功力。

  奥地利摄影师 Inge Prader 在 2015 年时，为了在维也纳举行的年度艾滋病活动 Life Ball募款，拍摄了一系列象征主义大师克林姆（Gustav Klimt）于 1899 年到 1910 年黄金时代的作品。Gustav Klimt 的作品通常以性、爱、生、死为主题，并透过象征性的装饰花纹，营造出柔美而大胆的画面风格，相当的具有吸引力，其中，最出名的作品便是《吻》（The Kiss）。克林姆特习惯使用的温暖金色色调，则源自于当年他到访意大利 Ravenna，受到早期拜占庭马赛克风格影响，而成为其作品的特色之一。

Prader 以真人模特儿、精致考究的道具与背景和奢华的金色，完美的重现克林姆的新艺术运动风格，特别的是，透过真人模特儿的诠释后，更凸显画面的戏剧张力，令人为之惊艷。象是在克林姆的经典作品 Death and Life 以及如史诗般的巨作、长 112 英尺的 Beethoven Frieze 中，模特儿相互交缠的裸露肢体，充分表现出克林姆作品中诱人的情色本质，煽情却不低俗，在带领人们重新温习 克林姆作品的同时，也让人见识到他掌握镜头的功力。