史一墨作品《洞庭女神》

中新网湖南新闻10月23日电 近日结束的第十九届中国工艺美术大师作品暨手工艺术精品博览会上传来捷报，羊舞岭窑非遗传承人史一墨的参展作品《洞庭女神》获“百花杯”中国工艺美术品奖金奖。

据了解，《洞庭女神》由文婕设计，非遗传承人史一墨制作。作品以远古女神、生物活石鱼类为符号，以汉画表现方式为创作灵感，用高温窑变釉绘制，体现洞庭女神孕育万物，守护一方，祈祷万物丰登、风调雨顺。该陶瓷极具洞庭特色，承载了湖湘文化的千年文明。

​史一墨获中国工艺美术品金奖。

制作者史一墨出生于洞庭湖畔，其作品都扎根于这片养育他的土地，并从几十年的生活中汲取营养。他对艺术保持着很强的敏感性，曾说：“我对艺术表达不局限于具象，而是要给具象赋能，作加法，使其拥有更深远的内涵。”

作品为何选择远古女神、生物活石鱼类为符号？秘密就埋藏于作品背后的传统文化之中。

洞庭湖是荆楚文化的源头之一，从春秋时期开始，楚人便从这里开始披荆斩棘，建立起一套有别于中原地区的特色文化。楚文化对女性有着特别的关注，上古传说中留下了大量关于女神的描述，带有明显的浪漫主义气息，读之令人神往。而生物活石鱼又是出土于当地远古生物，曾畅游于这片湖泽，象征着澎湃张扬的生命力，二者的结合，一虚一实，阴阳相继，蕴含着《易经》的奥妙。

《洞庭女神》运用汉画的表现方式，用高温窑变釉绘制，特殊的工艺给作品带来了与众不同的效果，苍苍石斑，犹如天成，为作品笼罩上了一层时代感与神秘感。

这样的表现力放在当代艺术语境中，是对色彩的一种“反叛”，老子说“五色令人目盲”，过分渲染色彩短期内会给人视觉上的愉悦，却难以沉淀，中国传统艺术讲究少即是多，《洞庭女神》体现了这种辩证思维，用最质朴的“石气”取代色彩，做到了“此处无色胜有色”的效果，不禁让人啧啧称赞。

业内人士认为，当代工艺品中，有很多色彩繁复、艳丽夺目的作品，史一墨的《洞庭女神》则带来了另一种启示：在时代进步的浪潮中，艺术创作更要专注于变与不变，变得是表达形式，不变的是精神内涵。(完)