4月21日下午，艺术家颜秉倩的首次个展《颜· 色》在VIIART画廊举办。

批评家朱丽娅·克里斯蒂娃认为，颜秉倩“对颜色的体验又可以解释为对镜像的反复出现”，因此本次取名为“颜· 色”也恰当不过。

颜秉倩用伸展流畅的线条，浓郁的色彩勾勒出了一个看似妖娆性感，实则意象丰富的欲望世界。作品中身体、欲望、动物、肖像、死亡等元素的反复出现，并以一种完全敞开的自为自在，也是艺术家投入的“生活本身”。

冯博一认为，颜秉倩艺术的价值在于总是从自己的欲望出发，给予自己真诚的爱恨情仇，“这正是她纯粹生存状态、创作姿态的一种自由的显现和标示。”

艺术表现的丰富性源自于生活与人性的复杂和混浊，颜秉倩有意远离所谓的艺术思潮影响，正是因为她的这样一种边缘化处境和与主流艺术的疏离状态，使她在不平静的碎片化生存境遇和创作中透出了随意与洒脱，从而显得真实、轻松而毫无掩饰。

早年，颜秉倩从装置作品开始，《你不是猪》和《保持平衡》等，直接、任性地表现出她对自我以及由自，引申出女性对身份的对抗和反讽意味。近些年，颜秉倩专致于绘画的创作，从本次展览从可以看出，她表现了已被传统的伦理道德所禁忌和限定了人性的生存本相情境。

右耳

2015  布面油画  20×15cm

豹

2017 布面油画 40×30cm

颜秉倩以女性视角直面自我的自叙书写，这是作为女性艺术的一种公开化展露的趋势。而她在画面中利用自然意象表现的视觉，也正是时代文化某种自恋的真实写照，并成为了颜秉倩创作变化在这一阶段中的显现。

自画像系列No.12

2019 布面油画 120×100cm

骑士

2017 布面油画 30×40cm

她作品能自由表达的另类特质，最重要是来自于她对生活极端个人化的选择、对感官刺激的极其迷恋和勇敢而热烈地宣泄。

据悉，本次展览将持续至6月6日。