【雅昌快讯】知美术馆2019开年大展:从汉字出发感受魏立刚的“万物”
2019-04-27 21:43:52 李璞
2019年4月27日下午,知美术馆2019开年大展魏立刚个展“万物”拉开帷幕。
本次展览是魏立刚近20年来最大规模回顾性展览,共展出58件作品,跨越艺术家30多年的从汉字出发、从书法出发的创作历程,涵盖书法、水墨及多媒材绘画、雕塑、装置等多种创作形式。
魏立刚,生于山西大同,与杰出书法家傅山同乡。 被书法评论家白谦慎先生称为“傅山后400年又一位书法奇才”,是传统营垒里杀出来的一员骁将。毕业于南开大学数学专业的他书法师承书法家李鹤年、王学仲及孙伯翔。90年代定居北京,进入当代艺术创作至今。
展览现场
对大部分中国艺术家而言,书法与汉字,既是宝藏,亦是深渊,更是沉重的包袱。魏立刚功底深厚、大胆开拓,对于中国传统水墨及书法艺术做出了非常彻底的当代回应。自幼研习书法的他的艺术亦是从书法与汉字出发。在近三十年的艺术探索中,魏立刚一直在打造一种基于汉字线条和空间结构的视觉语言。这种语言可以容纳人类当代知识和存在的复杂性和宽广性。 他的“魏氏魔块”对汉字进行解构又融入图像元素,回溯象形文字本源,为中国当代艺术中最早的个人视觉语言系统之一。并创立国际书象学社,积极开拓现代书法的教育与推广,建立极具个人风格的作品及书法理论。
艺术家魏立刚现场导览
知美术馆馆长王从卉现场导览
本次展览机构引导观众从负一楼进入展厅再逐步走向三楼,可以看到艺术家早期学习阶段的创作,对当代水墨的探索,“魏氏魔块”的建立,2010年之后在巴黎对于不同文化吸收之后的创作,与数学背景有关的列阵,以及线条本身的演化、缠绕,再到受傅山影响并加入个人奇思妙想的书法作品。这些不同阶段的不同尝试,始终贯穿着艺术家的能量场。
负一楼的展厅入口处
负一楼展厅
一楼展厅
二楼展厅
三楼展厅
作为中国当代艺术视野中的非典型案例,本次展览在知美术馆“东方美学现代性与当代性”探索的学术定位之下,也是继2018年“幻——陈福善回顾展”之后首位当代艺术家的回顾性大展。美术馆表示,本次展览作为极具研究价值的探索起点,将成为一个强有力的源头,呈现在中国传统文化复杂而丰厚的土地上当代表达的一种具有启发式的多元状态。
交流论坛现场
开幕当天下午,知美术馆在三楼主展厅举办了一场名为《从书法出发:从魏立刚看更广泛的东亚语境下的现当代艺术》的交流论坛。
论坛由知美术馆馆长王从卉主持,邀请了法国赛努奇博物馆、中韩艺术收藏首席策展人Mael Bellec发表了主题演讲,从西方视野对东方艺术的看法做了生动直接的分享。
《刻符·金器》 魏立刚 2003年 墨、丙烯、刀刻、纸板
《藕堂-黑银》 魏立刚 96x180cm 2006年 宣纸、墨、丙烯
《蝶谷1》 魏立刚 68x135cm 2007年 宣纸、墨、丙烯
《万物察-春》 魏立刚 205x300cm 2015年 布面丙烯
《龙山艋,凤箫曲》 魏立刚 474x145cmx2 2016年 宣纸、墨
对于此次展览,王从卉谈到,机构并非要呈现“标准答案”抑或赞颂某一个艺术家的创作天分。“正相反,我们所作的工作是将艺术家艰难而充满不确定性的探索之路真实的、完整的呈现出来,包括那些鲜明的成就、隐秘的奇迹和明显的失误。我们也渴望通过这种批判并启发式的展览方式,对更多的当代艺术家在传统美学的当代探索之路上所遇到的各种疑惑、困境、弯路给出积极回应,并希望能形成真诚和深远的讨论与共鸣。魏立刚,无疑足够复杂而具有争议,足以带来讨论与争鸣谱写的‘东方与当代’的交响曲。”
据悉,本次展览将从4月28日起向公众开放,并展至8月18日。
(责任编辑:李璞[已离职])
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