2019年5月12日，贵州本土艺术家陈启基先生的——《时光拼贴的家族》：中国家庭艺术计划文献展在贵阳天海美术馆开幕。“一切历史都是个人史”，这句写在展览海报上的话让人印象深刻。

陈启基的还乡和《时光拼贴的家族》

从上世纪六十年代至今，陈启基先生进行了一系列包括架上绘画、摄影、装置、行为、雕塑等多种媒介的艺术实验，他亲历了贵州当代艺术的从“无”到“有”，从萌芽到发展，在艺术圈中被大家亲切地称为“幺哥”。他的气质与神态，以及与周围人的亲和让他人很难看出陈启基先生已年逾七旬。幺哥在艺术方面没有接受过传统的学院派教育，纯粹是以自己的天马行空，不拘一格与坚持不懈在技法与观念上不断探索，得出自己的一片艺术天地。可以说，陈启基个人的创作发展可被视为贵州现当代艺术发展的一个见证。

2006年前后，陈启基以个人视角的回忆为线索，开始了《我的石阡》的创作。他关注家庭、家族、时代、历史、地域等概念，产出了一系列成果。如在艺术创作上，他延续多年的“中国家庭系列”从广义的社会家庭开始，一步步深入并展开，近年来更回归到对自己家族的梳理与反思，通过艺术家个人的观念与视角呈现中国底层普通人的生活状态。

《时光拼贴的家族》正是建立在《我的石阡》和“中国家庭系列”的感悟与积累之上。本次展览的策展人戴冰先生评论到：“如果说《我的石阡》是对个人记忆与经验生活的一次梳理，那么《时光拼贴的家族》的写作，则是对自己血缘脉络，也就是对自己来路的一次回溯与梳理。没有来路，就没有归宿。所以说，相对于《我的石阡》，《时光拼贴的家族》的写作更接近于一次精神的还乡之旅。”

艺术家陈启基的史诗

陈启基在去年11月举办了一场大型个人回顾展，恰逢他从事艺术创作的第五十个年头，“时光拼贴的个体—1967-2017年陈启基艺术之路”展在贵阳美术馆举办。当时展览展出了他的布面油画、综合媒材、摄影、装置、行为艺术影像及创作手稿等百余件作品。

时隔两年的本次个展，则围绕艺术家个人对家乡的感知和经历展开。据戴冰先生介绍：展览包括五个实物部分，两本书《我的石阡》和《时光拼贴的家族》、书手稿，老照片、还有为这两本书所作的插图（虽然它们最后没有用上去），以及一些老物件。这些物件有的来自于过去，有的来自于当下，如果运气好，它们中的一部分还会流传到将来。把这样一些不同时期的东西放在同一个展厅里，就有了一种历史并置和时光拼贴的意味。

众多艺术家，评论家，艺术爱好者和陈启基的老朋友都来到展览开幕式现场。著名艺术评论家王林在展览开幕式上致辞，他谈到：陈启基的这批作品有许多叙述性的文字，在他的作品中我们可以看到有非常强的本土意识，他对材料的使用有很强的在地、在场性质。贵州著名油画家向光则用自己写的一首诗表达了对陈启基的祝贺。

陈启基先生在开幕式上的发言中，表达了对众人的感谢，他回忆起自己的过往，小时候就开始的流浪生活，那些经历永生难忘，所以心里总有一种对底层和生命的关怀。评论家张建建曾经说过，《时光拼贴的家族》的写作，包括与其相关的图像、绘画、手写的字迹和来自故乡的物品，一起成为来自故乡的时间里面的遗留之物，所有的艺术表达都成了一次还乡的呈现。而此次文献展，也是幺哥的一次情感还乡，艺术还乡，文学还乡。

据悉，本次展览将持续至5月16日。