芒种，一个象征着收获的农历节气，北方大地上麦子快收，南方的水田里水稻可种。芒种，意味着收获。2019年清华大学美术学院本科毕业作品展，就在芒种这一天开幕。

“这既是巧合，也意义深远，经过4年的耕种，学院培养的艺术设计人才也到了收获的季节，新的一茬艺术设计新锐即将进入社会崭露锋芒。”2019年6月6日，清华大学美术学院2019届本科生毕业作品展开幕式上，马赛教授感慨发言。

岁月相似，光景不同。4年的时光，让这250名年轻的“清华人”体验了大学生活。清华美院雕塑系主任董书兵跟同学们一起回忆：“你们闯过跑三千米跑一千五百米的难关，一起参加‘一二九’大合唱，共同参与学生节演出，享受清华食堂的香锅和酸奶，也不断克服专业能力上的困难。生活就是这样，苦乐参半，有苦有乐，每个人的经历都有所不同，但都在笑声与眼泪中成长，你们逐渐成长为一名‘清华人’。”

本年度的清华美院本科毕业展，共展出染服系、陶瓷系、视传系、环艺系、工业系、工艺美术系、信息系、绘画系、雕塑系等9个培养单位的250名本科毕业生的600余套作品以及数字娱乐方向13名同学的5组作品。

【环境艺术设计系▼】

这些作品从日常生活、经济、人类情感、科技发展等诸多角度进行了深入思考，运用新媒体等多元创作方式，或侧重于新功能、新科技、新材料的应用；或钟情于艺术表现形式的探索与创新，充分显示了清华美院毕业生们的社会担当、个性与才华。

【清华大学美术学院陶瓷艺术系▼】

陶瓷系主任白明：各自独立的研究主题 带给教学的反向思维

清华美院历来很重视本科教育，对我们来说，本科教育是学院的专业命脉，所以老师们也是倾注全力，这一届本科生我们五位老师带了12个学生。从毕业作品的呈现来看：第一，每一位学生的毕业作品都有着非常鲜明的语言体系，以及对陶瓷材料研究的推进；第二，每一位学生的表现主题开始关注内心状态。

我们总是想象的，现在的年轻人在时代发展面前，在信息的碎片化面前不太关注更加深刻的问题。但其实，他们研究了很多深刻的问题，只是以前没有呈现和表达的机会。在今年的毕业展上，他们的作品让我们发现了这样一个倾向，那就是这12位同学，每一个人都不再是用单体来表达，他们都有自己的研究主题，并在这个主题之下有最持续的研究，包括材料、工艺等。

其实现在的学生思考的很深，只是需要思考如何把他们本身的思考与材料更加好的结合。甚至有的作品中表现出来的微妙连老师们都很惊讶。在新时代传统陶瓷复兴的背景之下，很多学生的作品在教学上带给我们反向思维。

2019年度清华美院本科毕业展的展厅里，不像是一个毕业展，反而像是某一主题策划之下的邀请展，这是我在看到完整的展览之后的最感动之处。

我觉得这一届的陶瓷系的学生给了我们一个这样的惊喜，也让我们更加敢于给他们更多的期待。

【清华大学美术学院工艺美术系】

工艺美术系党支部书记、副教授王晓昕：多元又有深度的工艺研究

清华美院2019年工艺美术系毕业展专业分两个，一是金属艺术专业，一是漆艺术专业，共15位学生。清华美院对传统工艺和传统文化进行研究。

从整体面貌上来说，我们的学生寻求对传统文化的转变，利用传统工艺但又不局限于传统面貌。还有就是很多同学在探索当代文化，用当代文化影响他们对传统工艺的研究。另外，很多学生在尝试新工艺，例如数字切割工艺3D打印工艺。

漆艺专业了来说，既有传统镶嵌螺钿等传统工艺，也有学生用漆这种传统媒介来作为当代艺术呈现。对于本科生来说，我觉得这些学生还是都是挺不错的。

朴宣暎的《韩文与壶》的作品是14件壶，他将韩语的拼音笔画两两组合成壶嘴与壶柄，壶柄和壶身是通过磁铁吸引的，所以可以互换，相互组合会展现出不同的意义。整个制作过程经历了对于材料的研究、制作、数字切割、数字雕刻，配合手工加工等方式呈现。

还有一个学生是对传统工艺的研究，用的是错金银的工艺，经历深入研究在金属器物上进行镶嵌，不仅仅是在毕业展上，在工艺美术方面，我就没见过艺术家在这么大器物上进行镶嵌，而且线也是如此密集，这件作品在这方面具有里程碑的意义。

还有一位同学是用铜丝网进行编织，他希望借助光来表达人的焦虑，表达人思维网中牵一发而动全身的感觉，整个网络中像人的神经。今年工艺美术系的展览呈现出来的是非常多元，又非常有深度，展陈方式也非常有趣。

【清华大学美术学院雕塑系▼】

清华美院2019本科毕业展雕塑系展览现场 （摄影：刘祺）

雕塑系主任董书兵：首先是对人的培养

清华美院雕塑系本科毕业生共有15名学生，他们从题材上非常广泛，涉及社会、科技、传统问题等。每位同学的关注点都有所不同，例如蒋晓晗的雕塑《限量版》，其方案的确定和制作都比较顺利，她在学校期间掌握了很好的技术，她的创作关注自己的生活，并通过艺术创作来重新审视日常生活，这位同学以这种方式进行艺术表达。

蒋晓晗 《限量版》雕塑系 指导老师：董书兵

何杰《同学系列》 雕塑系 指导老师：冯崇利

卫秋廷《拥抱》雕塑系 指导老师：赵萌

还例如有一位同学的毕业作品是动态雕塑，他的作品从构想、到具体设计、到零件的制作，都是通过个人的想象力和动手能力来完成。

清华美院本科生的教学首先是对人的培养，我们经常探讨的是学生应该懂礼貌、守规矩还是应该更有想象力、更家突破边界。所以对人的培养应该是更重要的，培养他们对专业的热爱。

【清华大学美术学院绘画系▼】

绘画系主任文中言：敏锐的观察力和对材料的大胆尝试

本年度清华美院绘画系毕业生主要涉及中国画、油画和壁画三个专业，22名毕业生，从毕业展总体来看学生的表现正常，完成了专业学科的学习，但相较于往年并没有特别突出。有几位同学通过对材料的研究、空间利用，跳出了传统的平面绘画的状态。在材质把控和空间利用上值得更深入的探索。

清华美院绘画系本科教育的是通识教育，从专业的角度说是夯实基础。但是这里说的基础和我们理解的画好素描、色彩、人体写生、静物写生这些基础还不太相同，如今的基础教育与社会时代要发生关联，所以我们的课程让学生至少从视野上，从创作切入点和关注点上有一些变化。为学生提供更多的可能性，为学生提供多种选择，让学生在本科阶段完成基础，当然我们更加提倡本硕博连读，形成完整的教学体系。

本科是夯实基础的阶段，培养学生的艺术观察力和艺术表现力，到了研究生阶段则需要有较深入阶段的艺术实践和艺术思考。我们现在也在做艺术实践类博士的规划，有作品有理论的高度总结。所以在本科阶段，我们苛求学生，但是他一定要有鲜活力和敏锐的观察力、动手能力，他们鲜活的尝试、对材料的应用和胆量是我们鼓励的。这也是清华美院绘画系和其他院校相比，更加跨界、综合一些的原因。

【染织服装艺术设计系▼】

【信息艺术设计系▼】

【视觉传达设计系▼】

清华美院2019本科毕业展视觉传达设计系展览现场 （摄影：刘祺）