学校名称

中央美术学院

学校代码

10047

学校办学

基本类型

√部委院校  □地方院校 □部省合建高校

√公办  □民办  □中外合作办学

在校本科生总数

3626人

近3年年均本科招生数

816人

专任教师总数

451人

专任教师中副教授及以上职称比例

61.64%

生师比

11.59:1

具有硕博士学位教师占专任教师比例

81.15%

推进高水平本科建设整体情况

本科教学是中央美院百年办学之核心，百年承传之精华，更是新时代建设世界一流美术大学的中心任务。在“双一流”建设过程中，学校提出“以本为本，以本为强”的总体要求，从专业内涵、培养模式、师资队伍、条件保障等方面全面推进高水平本科建设工作。

1.坚持立德树人，探索美院特色的思政教育融贯本科教育之路。

将立德树人贯穿思想道德教育、文化知识教育、专业教育、社会实践教育各环节,实现思政教育与专业教学的深度融合，创立了“课堂串讲+名师讲座+经典阅读+课堂讨论+实践教学”的五位一体思政理论课模式,持续组织“中国梦·艺术梦·百年梦”、“一年级工程”、“为劳模造像”、“双实践活动”等一系列社会实践与校园文化活动，以此坚定学生的理想信念，厚植爱国主义情怀，增强学生综合素质。

2.推动“双一流”建设，深化人才培养模式改革。

学校持续开展招生改革，形成纠偏应试培训的“央美命题”，确保生源质量与优势。美术学科以新型跨专业教研室、导师工作室为基础开展教学与创作研究，艺术名家普遍为本科生授课，在教学中注重文化传承，推动中国传统艺术资源在教学中的现代转换，鼓励师生参加重大主题创作与服务社会的学术项目；设计学科全面推进教学模式和教学方法改革，实施“未·未来”全球教育计划，打破原有专业壁垒，形成通识课程、专业基础课程、专业设计课程三大课程群，构筑“战略设计、科技设计、思维设计、产业设计、设计史论”五大版块，拓展全新“大设计”教育格局。学校启动本科课程教材大系，目前已建设60余本专业教材。

3.以国际视野着眼师资队伍建设，在本科教学上投入优质师资。

我校拥有全国一流的师资人才，重点实施“国际顶尖人才引进计划”，以全球视野选聘专业教师，大力引进享誉国内外的艺术家、设计师、建筑师和美术史论家，近三年共引进高层次人才30人，聘任荣誉教授24人，客座教授23人，国际专家常年直接参与本科教学，在本科教学中发挥强大的支撑引领作用，大幅度提升各专业的教学国际化水平。

4.加强实践教学建设，为新时代培养一流专业人才。

学校加强实践教学，坚持并不断完善特色实践教学体系，引导学生走出课堂、深入生活，形成下乡写生、联合课程、社会调查、民间艺术调研、城市发展体验等多种实践教学方向，培养学生“记录新时代、书写新时代、讴歌新时代”的使命，规范了实践教学要求，开展实践教学成果展示与评奖，激励学生不断创新，为新时代培养一流专业人才。

5.构建立体式资源保障体系，有力支撑本科教学稳步开展。

以“经费资源优先保障教学，教学资源优先保障本科”为原则，在整体办学经费紧张的情况下，实现本科教学经费稳中有增；设立教学资源管理中心统筹整合校内教学资源；建立校外教学实践基地120余个；加强校园基础设施改造，建设智慧校园，从硬件和数字化两方面优化教学条件；利用校美术馆、校图书馆、学报等学术阵地建构知识传播多元渠道；以视觉艺术高精尖创新中心和“一带一路”研究中心等平台为依托，构建政产学研协同创新社会育人机制；通过教育发展基金会吸纳社会资源，设立了 24个专项奖助学金，仅2018年本科生获各类奖助学金达9194人次，助力学生成长；保持国际合作教学层次丰富、学术讲座不断、学术论坛频繁，为学生的成长成才提供优质前沿的全球学术资源。

学校关于本科

人才培养的重要

政策文件

（限10项）

序号

文件名称

印发时间

1

关于学习贯彻落实***精神以实际行动铸就中央美术学院百年辉煌的若干意见

2012

2

中央美术学院师德建设长效机制的实施意见

2013

3

中央美术学院综合改革方案

2015

4

中央美术学院“十三五”（2016-2020年）发展规划纲要

2016

5

中央美术学院“十三五”岗位设置规划

2016

6

中央美术学院师德师风“一票否决制”实施办法

2017

7

中央美术学院一流学科建设高校建设方案

2017

8

中央美术学院全员全过程全方位育人长效机制

2018

9

进一步推进“五位一体”思想政治理论课教学改革实施方案

2018

10

美术学院委员会关于实施“新百年”战略的决定

2019

专业名称

绘画

专业代码

130402

修业年限

四年

学位授予门类

美术学类

专业设立时间

1954年

所在院系名称

造型学院

专业总学分

180

专业总学时

3472

实践教学环节学分占总学分比例

43.06

本专业教授给本科生上课的比例

100

姓名

马璐

性别

男

专业技术职务

教授

学历

研究生

出生年月

1958.8

行政职务

造型学院院长、油画系主任

学位

学士

研究方向和近三年

主讲的本科课程

现同时兼任：中央美术学院的研究生院副院长、创作研究院执行学术主任、高精尖项目艺术大师班负责人、院学术委员会委员、学位委员会委员、院招生委员会委员；中国美术家协会油画艺术委员会副主任、委员；北京中国写意油画院副院长；国家艺术基金专家评委；教育部美术专家评委；文化部美术专家评委。自2008年至今，历任第13、14、15届北京市代表。

2004年教育部“新世纪优秀人才”；2006年吴作人艺术奖候选人；2010年世界美学大会“百得利”杯中国艺术贡献奖。

1982年至1984年先后毕业于中央美术学院油画系和德国汉堡造型艺术学院自由艺术系，1982-1984德国DAAD奖学金。曾任中央美术学院壁画系副教授、油画系系副主任。

最早把德国新表现主义绘画介绍到中国。

早期作品有明显的新表现主义风格，后发展出具有东方哲思特色的非具象的意境绘画，探讨精神与自然、生命与想象的关联。

指导硕士研究生研究方向：中国形象的表现与表达。

指导博士研究生研究方向：当代油画研究。

近三年主讲本科课程：素描、色彩静物课程、创作、毕业创作、毕业论文。

年份

毕业生

人数

境内升学

人数

境外升学

人数

就业人数

自主创业

人数

2018年

102

27

1

34

45

2017年

92

20

3

67

2

2016年

95

19

5

62

9

类别

序号

项目名称

所获奖励或支持名称

时间

等级

授予部门

教学成果奖

1

专业融合、创教一体——中央美术学院创新创业实践育人教学体系建设成果

北京市高等教育教学成果奖

2018

一等奖

北京市人民政府

2

教学名师与

教学团队

1

青年教学名师——白晓刚

北京市青年教学名师

2018

省部级

北京市教育委员会

2

专业建设

1

综合改革试点专业

国家级综合改革试点专业

2016

国家级

教育部

2

课程与教材

1

《色彩》

国家级精品视频公开课

2016

国家级

教育部

2

实验和实践

教学平台

1

实践育人创新创业基地

全国实践育人创新创业基地

2016

国家级

教育部

2

教学改革项目

1

2

其他

（限50项）

1

深化创新创业教育改革示范高校

北京市深化创新创业教育改革示范高校

2017

省部级

北京市教育委员会

2

油画肖像画创作高端人才培养

艺术人才培养

2016

国家级

文化部国家艺术基金管理中心

3

版画《美丽中国》

美术创作资助

2016

国家级

文化部国家艺术基金管理中心

4

中国传统壁画修复创作人才培养

艺术人才培养

2017

国家级

文化部国家艺术基金管理中心

5

北京市高校大学生优秀创业

三等奖

2018

省部级

6

北京市教育委员会大学生优秀创业比赛 

优秀奖

2018

省部级

7

第九届大学生创新创业大赛

优秀奖

2018

省部级

8

第三届北京环保动漫设计大赛

二等奖

2018

省部级

9

时报金犊奖

三等奖

2016

10

虚苑优秀青年教师及应届毕业生版画创作奖

二等奖

2017

省部级

11

英国木版信托教育木版奖

二等奖

2017

国家级

12

虚苑优秀青年教师及应届毕业生版画创作奖

三等奖

2017

省部级

13

千里行奖

三等奖

2018

省部级

14

虚苑青年版画新锐奖

三等奖

2016

省部级

一 专业定位

中央美术学院绘画专业含油画系、版画系、壁画系和基础部，立足中国艺术发展全局和时代潮流，建设具有引领地位的绘画创作和学术研究团队，为国家培养具有绘画特长的高素质、创新型艺术人才，在全国美术学院绘画专业中起示范作用；面向世界，开展国际交流和影响，建立世界一流绘画学科，开拓中国绘画艺术未来发展的自主空间。

二 历史沿革

自1918年国立北京美术学校绘画科设置油画教学以来就成为中国油画教学的最早基地之一；1954年成立的版画系是全国版画艺术教育与国家新文艺政策推广基地；1979年创建壁画系，成为中国最早的成建制的壁画专业系科，各系大师云集，有吴作人、董希文、罗工柳、古元、李桦、周令钊等。为20世纪的中国艺术书写了辉煌篇章。2001年成立基础部，开创中国美术院校在造型学科统一开展基础教学的先河，成为中国高等美术院校的标准教学结构。三 特色优势

继承辉煌的历史传统，推崇严谨的学术态度；拥有美术界和教育界享有盛誉的高水平教师队伍；实行工作室制教学，保持教学的系统性和学术脉络的清晰；围绕学术前沿和社会重大课题开展研究型教学；重视创造性思维的开拓，结合时代发展，以开放的姿态介入世界，拓展在多元发展的环境下跨文化、跨学科的交流。

1.秉承辉煌传统，优化现有教学结构。

新生在基础部学习共同基础一年后，依成绩排名，学生自主选择进入各系。各系实行“工作室制”。工作室以艺术思想的区分为主导，理念的不同使得教学方法，关注生活的角度，艺术表现的技法都有所不同。工作室的设立，尊重了教员专长，也给学生以选择的空间。“工作室制”的教学单位模式是绘画专业卓越发展的有力保障。

为继续发挥“工作室”制教学的优势，夯实学生“工作室”学习基础，绘画专业根据各系的教学特点，不断完善和调整工作室结构：如油画系学生入系后,直接双向选择，进入工作室，从而在时间上保证了“工作室”制教学的开展；油画系新成立的第五（抽象）工作室已有两届本科毕业生；顺应时代发展，改变手艺传递的教学为研究与讨论的启发思考式教学，方式与教育理念与国际接轨，提升学生创造力。

2.坚持与时俱进的教学实践模式。

秉持“深入生活，到群众中去”和艺术为社会进步，要深刻地反映现实，为人民服务的传统精神，长期坚持社会实践课。了解传统文化的形成、繁衍和变化的基础。社会生活是由个体组合成的群体，在相互的关系中丰富、多样，是充满活力的统一，它使学生的艺术发展获得稳固的基础，并创作出真正动人的作品。社会实践课把绘画专业课程与社会课题的研究有机地结合在一起，使学生的学习变被动为主动。在社会实践的过程中，教师和学生朝夕相处，师生敞开自己的心扉，针对所碰到的社会现象和所关心的社会问题、艺术问题展开讨论。锻炼了学生们独立提出课题并寻找解决方案的能力。

3.推进教学及管理信息化。

绘画专业不断改进各方面教学设施条件，使教学管理得以全面实施信息数字化。如建立数字分类的优秀作品电子库，完善作品信息，增强优秀作品在教学中的示范作用；建立微信公众号等线上平台，传递学术、展览、文献等信息；建立教师群、本科生教学群、交流群等微信群用于及时沟通联络，是利用日新月异的科技手段来保证教学质量的服务性措施。

4.合作办学、合作育人

绘画专业执行“开放、对话、合作与共享”的教学拓展方针，注重培养本科生的综合素质，激发学生创造潜能：在学院内部与设计、建筑、人文等学科群加强交流，形成相互支撑、相互影响的现代形态美术教育学科体系;同时面向世界，建立与国际艺术名校、著名艺术家的合作教学关系，提升教学水平，创新课程模式，定期邀请国际著名艺术家来我院举办讲座、培训、论坛等活动，并在国内外举办具有学术深度的美术展览、教学、写生、讲座。

1.高度重视师资队伍建设，重视师资梯队发展。

绘画专业在师资队伍建设与各工作室教员的配备上，坚持老中青结合。通过人才引进机制，调整师资队伍结构，应对教员年龄的变化，满足专业教学需要。注重培养思想进步、学术先进的青年教师，资深教师对新进教师进行教学工作指导；为青年教师提供相应的独立授课机会；鼓励教师开设新课；支持教师在职攻读博士学位和国际访学；积极引入国际重要艺术家和学者，聘请客座教授，满足学科发展需要。鼓励教师开展各种形式的教学研讨活动，参与重大题材的创作，提高水平，拓宽视野，获得社会效益。

2.持续倡导以“工作室”为主的基层教学组织建设。

绘画专业在不断完善、调整工作室结构外，定期进行教学检查，设立了系领导听课制、学生反馈制等质量监控制度；开展优秀课程、优秀作品评选等多种教学评价活动；建立多种类型的教学实践基地，满足教学要求，服务地方社会。各系领导班子定期组织系内教学讨论及总结等会议。商讨和探索新教学模式，关注教育教学工作中的重点问题，积极研究应对方案，及时修订各类教学指导文件。

3. 名家大师上讲堂。

   因为是工作室制，教授、硕博士导师同样要完成规定的本科课程，离退休的老教授也参与到本科教学中，无论职位名望多高。如靳尚谊、詹建俊先生。

3.名家大师上讲堂

1.坚持工作室“集体汇看”制度。

由各工作室主任组成的学术工作委员会多次讨论教学现状和工作室教学情况，制定措施，保证教学质量。工作室的全体教员阶段性地给学生“会诊”，听取汇报，提出意见和建议，为下一段的课做准备。是教学相长、总结经验、承上启下的好方法。

2.贯彻落实《中央美术学院本科教学日常听课制度实施办法》制度。

《中央美术学院本科教学日常听课制度实施办法》要求系领导班子和各工作室主任，对全系、各工作室教学进行随机听课，重点考察核心课程、新开课程、新任教师开设课程等，了解教师课程设计、教学方法及学生课堂表现等情况，及时发现问题，从而保证绘画专业本科教学质量。

3.技法工作室辅助专业教学。

各系根据各自专业教学需要，设立多种技法工作室，涉及不同的材料技法领域。技法工作室有专业技工辅导学生技术知识，提供优质设备和耗材。为师生的作品完成提供技术保障。

4.收藏、图书和教材

各系均有自建系以来不断积累的学生作业收藏，是真实的教学史，又是教学的范本；院图书馆提供了本专业最全面的出版物，囊括：中外古今；各系在中央美术学院教材大系的框架下，编写并出版专业教材，在保证经典性、系统性的同时，力求包容最新艺术及技术成果。

技法工作室

绘画专业培养的毕业生有着较好的专业水平和综合素质，并实现了多样化就业。

1.就业率较高，毕业生质量受到用人单位的普遍肯定

中央美术学院的绘画专业是全国美术学院中，竞争最为激烈的，生源是优质的。优质的师资和优质的教学，培养了优质的毕业生。毕业生就业率一直较高。如壁画系毕业生就业率连续五年都在百分之九十八以上。用人单位对所聘的毕业生总体满意度高。

2.就业多样化，部分毕业生积极投身创业事业

绘画专业培养的毕业生较多就业供职于高校、艺术机构等单位，其中不少已经成为在国内外影响颇大的艺术家。鼓励学生在完成课程的要求后，积极投身自主创业活动。如版画系数码版画工作室的周洪亮同学结合专业开发的“版儿”创意产品，便成为在校生创业实践的范例。近三年，学生毕业展受到极大地关注，反映出大众对文化的需求旺盛，是创业的极好条件。

3.社会适应性强，在工作环境中坚持不断再学习

    由于绘画是所有造型艺术门类的基础，绘画专业所培养的毕业生具有很强的社会适应性，转型也快，善于学习。从架上绘画到现代艺术，从摄影到多媒体，从教学科研到出版设计等实用领域都有毕业生们活跃的身影，毕业生在工作岗位上体现出来专业性和创造性一直为圈内外的人士所称道。

在全体教职工的共同努力下，绘画专业各系的专业教学、工作管理、学生生活等各方面都呈现出积极进步的态势。但仍有可改善之处，今后计划从以下方面进行改革：

1.扬弃教学经验，推进绘画专业本科专业建设和发展。

绘画专业将继续强调“教书育人、因材施教、兼容并蓄、因势利导”的教学理念，通过制度建设凝练总结，将老一代艺术教育家开创的优良教学方法作为制度明确在教学体制中，发扬“以老带新”的传动机制。同时根据新时期教学环境的变化对专业教学作相应调整，在保持教学的持续稳定性的同时，力求发展。因为，新的艺术领域的出现和高科技的发展，需进一步认识绘画的责任、作用和优势并要求教学思想，教学内容和方法都要做出新的探索。

2.重视师资队伍发展，营造教学相长良好氛围。

绘画专业坚持将教师的科研、创作活动当作一项长期的基本建设来抓，师资队伍建设仍需要持续强化，以保证教学质量的不断提高。另外，针对现存师资队伍中老教员即将退休而年轻教员跟进不上的年龄结构脱节问题，需要坚持按照学校进人标准，大力引进思想品行端正、专业技能过硬、艺术见解独到的青年教员。

3.加强教学事务管理，创设健康积极的学风环境。

绘画专业将继续探索有助于学生学习的管理形式和方法，服务学生成长，培养学生适应未来、自立的能力。如绘画专业持续优化每年一度的“画室开放日”制度；未来需专门开辟教学展示空间，用于各年级学生举办画展；帮助学生筹办策展活动，为学生积累办展经验，拓展艺术思考，适应社会发展的需要。

4、提升基础设施水平，实现教学资源优化。

绘画专业将努力改善教学软硬件设施。如针对壁画系教学空间不足、教学空间占有率较低的情况要着力协调解决；鼓励版画系配合院美术馆收藏版画原作：利用该系教师外出交流和访问的机会，购进一批经典版画作品，作为教学范本。教材建设方面需要继续推进：技法教材具有通识性，尽快补齐，勿要遗漏；对具体工作室的教学历史进行梳理，总结其独特的思想体系，形成经典教材。