40位获奖，709位入围入选，10余场展览，累计覆盖205家媒体传播，这是宝龙艺术大奖在过去两年发掘、扶持当代艺术家所做出的成绩。“看艺术家们在自身简历上提到宝龙艺术大奖，虽然是很小的事情，但我们却很感动”,宝龙文化集团执行董事许华琳表示。

与上海宝龙美术馆同年诞生的宝龙艺术大奖，是宝龙文化集团发起的一项持续性艺术赛事。经历两届之后，通过公开透明的奖项及作品收藏，宝龙艺术大奖组委会已累计发放奖金超200万元。除了前期作品征集，依托宝龙集团集群产业优势，也助力了大奖的后期推广，为艺术家提供一个广阔的平台，来推动中国未来艺术创作力量的繁荣。

首届宝龙艺术大奖一经推出，面对的人群不限年龄、学历和有没有举办过展览，只为“寻找对艺术真诚，真正尊重绘画的人”。大奖虽只设置油画和国画专项，但收到近8000件投稿，来自全国各地的近2000位参与者。这样的响应对于首届宝龙艺术大奖来说，收获了满满的惊喜。

当时国画组金奖获得者李孔，虽然非院校出身，但因其画风细腻风格独特，经过首届评委老师一致投票评选为国画组金奖。在组委会鼓励下更加专注于创作，个人风格日趋突出。2018年新作亮相台北INK水墨博览会后获得好评，并被藏家收藏。

2018宝龙艺术大奖获奖艺术家作品展

作为后续展示的宝龙系实体艺术空间，宝龙艺术大奖不仅面向专业收藏家，同样特别注重消费型大众，比如，家庭形式的消费，“培养每个家庭或个体慢慢地去欣赏艺术，也是美术馆和艺术平台要肩负的责任”。因此，第二届宝龙艺术大奖逐渐明确“品牌化”打造，设立“美丽家园”主题单元，加强了与艺术院校的合作，让更多年轻力量参与进来，希望通过征集评选让当代艺术进入人们的日常生活，构建“生活美学”。

今年，即将开始的第三届宝龙艺术大奖全新升级，以“细分化”的方式为艺术家提供更多机会。在鼓励艺术家专注所擅长领域上，首次分单元，每个单元单设征集主题，如“美丽家园”主题下为油画、综合材料、坦培拉单元；工笔画征集也将设置不同主题。而在过去两年的大奖中，有来自日本、韩国、台湾、香港、澳门等国家或地区的艺术家参与，大奖在过往展览的反馈基础上，首次面向全球征集，设置“今日日本”主题的日本专场。这样的设置有利于单元内公平竞争，增加艺术家获得奖项的机会，也一定程度上鼓励更多艺术家参与。

在奖项设置上，第三届宝龙艺术大奖也体现了新的思考和关怀，设立了鼓励式收藏。如果艺术家愿意，作品一旦入选即使没有获奖，宝龙艺术大奖组委会将从专设的入选基金中，对优秀的入选作品进行收藏。据介绍，这样的设置希望能够帮助更多的艺术家，给那些刚刚起步或者刚刚走出校门的艺术家，在精神鼓励之外能在物质上给予帮助，助力他们走的更远。

对于第三届宝龙艺术大奖背后的“三年之变”，雅昌艺术网特别对话宝龙文化集团执行董事许华琳。

雅昌艺术网：经过两届之后，宝龙艺术大奖有什么积累和优势？

许华琳：宝龙艺术大奖是一项长期计划，可以沉淀年轻的艺术家，而这些艺术家都将是我们的资源和优势。通过一届届的赛事累积，希望有更多值得关注的潜力艺术家，涌现更多的优秀作品。我们希望在美术馆、艺术中心、艺术酒店等实体空间支撑下，让艺术家的作品来说话。

首届宝龙艺术大奖金奖：李孔 《垂钓者》纸本设色  69×138cm 2016

首届宝龙艺术大奖金奖：李吉亮 《鞋》布面综合材料 250×200cm 2017

雅昌艺术网：艺术家参赛情况怎么样？

许华琳：参赛艺术家很自由，即使每届都来参加也非常欢迎。因为宝龙艺术大奖每年征集的主题、作品尺寸均不一样。艺术家愿意来参加，也是对我们的认可，也让我们更有动力去提升奖项的各个细节。

雅昌艺术网：为什么即将开始的第三届宝龙艺术大奖有这么大变化？这些细分专场又是如何考量设置？

许华琳：我们每个空间、美术馆都会迎接不同类型的观众，其实艺术大奖一开始的设想便是希望涵盖多元艺术面，包括架上绘画、雕塑、装置、书法等。目前艺术大奖虽没有涉及全部门类，但也并不希望奖项太单一，而且不同艺术形式的作品不能用统一标准来评选，因此细分单元，可以让观众和艺术家有更多机会与我们互动。

也不能说今年宝龙艺术大奖是突然间发生变化，我们每次变化都会经由专家讨论，该如何公平地去给对的艺术家提供平台。因此第二届宝龙艺术大奖尝试设立了“美丽家园”主题，以主题性创作征集将作品定位为美化日常生活空间，让艺术更多融入大众生活，希望每个家庭可以慢慢地去欣赏艺术品。

所以，精细的主题划分很重要，这几年负责大奖征集的是一批固定团队，不管想法还是运作，在一步步征集中可以看见整个团队的进步，过程很辛苦，但结果都很好。

雅昌艺术网：第三届大奖的评委和评审环节是怎样的？

许华琳：宝龙文化一直坚持用专业的手法做专业的事情，为保证征集、评选的学术性和公正性，第三届宝龙艺术大奖不同单元分别邀请了华雨舟、漆澜、谢建明、徐可、赵力、郑妍等不同领域的资深人士担任评审委员。

本次首次开设的“今日日本”日本专场，主要是日本当地一些美术大学教授与老牌画廊社长担任评委，比如，小井土满、畑中优、高田光等专家学者的参与。

雅昌艺术网：“日本专场”会成为常设版块吗？之前是否有“试水”的举措？

许华琳：其实宝龙美术馆、宝龙艺术中心、言午画廊曾多次举办过日韩艺术家展览，如言午画廊开馆第一年的“行进中”日本青年艺术家群展，受到上海观众的喜爱。所以我们很早已经开始了解日本艺术家，确定设立“日本专场”征集，也是认为日本艺术家的潜力值得关注。另外，在2020年东京奥运会前夕，为增强中日两国文化间友谊，促进中日文化艺术交流，并以此推动亚洲文化艺术交流。

并不排除会成为常设版块，除了必要的延续也会拓展更多新的可能。

雅昌艺术网：今年前期征集和宣传方式是什么样的？

许华琳：我们希望可以让大家看到好的作品，并在我们的能力之内提供更多选择，所以才开始拓展国外艺术。这次主要负责日本征集的是艺术总监潘微，非常荣幸除了艺术资源对接，他还助力我们落实大奖在当地的细节合作。

在国内征集，我们没有年龄、经历的限制，征集上大部分是艺术圈前辈、艺术家间的互相推广。除了社会征集，艺术奖项也针对美院学生，但是我们希望更多更宽的渠道，通过这些不同渠道的推广会有更多的惊喜。

第二届宝龙艺术大奖：黄俊伟 获奖作品

第二届宝龙艺术大奖：景婧恩 获奖作品

雅昌艺术网：今年整体奖项进程上，您认为可能最有难度的会在哪个环节？

许华琳：奖项中最担心的问题就是没有找到好作品。我希望团队的付出，评委的专业性能够达到好的结果，这样奖项才能长期延续下去。

宝龙艺术大奖不是为了做而做，在过程中我们会阶段性地去总结，阶段性反馈很重要。比如说，在征集前期，团队在收到与主题相悖的作品后，我们会主动打电话与艺术家沟通，确定参赛艺术家是否明确主题，是否需要更换作品等等，这些细节都需要去引导。如果发现问题，我们可以及时做更多修正。

但也因为我们前期沟通准备，所以评委进行集体评选时，也能在同一标准下进行公正评选。毕竟每次举办大奖，质量才是最核心的。

第二届宝龙艺术大奖：杨洋 获奖作品

第二届宝龙艺术大奖：胡·赛额尼斯 获奖作品

雅昌艺术网：大奖后期是什么样的规划？

许华琳：宝龙艺术大奖公布之后，我们会分版块联合上海、杭州、厦门等各地宝龙文化机构举办巡展。例如即将开幕的厦门艺术中心，首展之一便是第二届宝龙艺术大奖的入选的部分作品。我们也会选择部分艺术家，继续合作举办展览，在专业媒体上持续宣传，然后利用我们体系优势把他们成功推向市场。我们最终是提供平台，吸引更多优秀艺术家来参加。

第二届宝龙艺术大奖：金璐 获奖作品

第二届宝龙艺术大奖：徐海军 获奖作品

雅昌艺术网：宝龙艺术大奖还会有哪些布局吗？

许华琳：今年宝龙艺术大奖开始时，有计划在几个亚洲地区国家的征集，但我们还是希望一步步来。因为国外拓展与国内不同，会遇到很多流程上的问题，包括与当地合作人员、机构、评选、展览手续等等。

雅昌艺术网：谢谢！