8月17日上午，《照见未来的灵光》摄影展隆重举行开幕仪式。中国摄影家协会宁波艺术中心于效祥表示以学术展形式举办这个展览对于宁波这座城市的文化价值。随后举行的摄影展学术座谈会上，来自北京、浙江、江苏等地的学者表达了对摄影展举办的热烈祝贺，并就中国当代摄影的现状与走向展开理论探讨，发表了许多真知灼见。参展摄影师们介绍了自己的创作体会。鲍昆指出：全民摄影时代到来，如何实现拍照到艺术行为的转变是当今摄影师之为摄影师首要考虑的问题。

　　下午，鲍昆以《国际摄影新现象》为题给各地前来参展观摩的专业摄影师以及摄影爱好者举行了一场精彩学术讲座。鲍昆告诫摄影师们，当代摄影已经全面进入思想性时代，固守传统美学观念以及在边界上的停滞必将影响中国摄影与世界摄影前沿位置的对接。

　　摄影展由中国摄影家协会宁波艺术中心主办，展览主旨来自于本雅明的名言：“去寻觅那些看不见的地方，在那长久以来已成过去的分秒的表象之下，如今仍栖萌着的未来。”著名摄影师、策展人唐浩武指出，在本次参展的摄影师中，许多人都保持着对摄影朝圣般的热情，长年以摄影作为他们人生执守的教义。通过他们的作品，让影像穿越时空，留住生活的真相，同时让影像照亮人心。来自全国各地的10位摄影师奉献出近年来的新作品。

　　在摄影深刻影响世界的当今社会，无论客观记录还是主观表达，社会关怀还是艺术创新，本次摄影展都呈现出广阔的视野与多样的探索。作品既有对摄影经典（湿版）的致敬，又有温情的现实主义，更有当代艺术观念的运用，显示出全方位的纪念路径。贾军松的作品《生活的背影》，以善意地幽默态度表现底层百姓辛苦出行的背影，记录他们对于日常生活的智慧坚韧特质；黎明的《游山玩水》用大场景展示中国式旅游的壮观景致，消费人造景观同时又异化了旅游，旅游的意义再次被质疑；罗斌的《药物》阐释了对于习见事物的再思考，或许只有摄影能如此专注地凝视，如此惊异于表象背后隐藏的深意；慕容拖鞋用《山河故人》表达乡愁到底是怀念还是遗忘的命题，因为在他的镜头下故乡早已不是记忆中的过去，故乡早已回不去了；钱海峰自荣获“刺点奖”一战成名以来，今又携《绿皮火车上的面孔》再次诠释中国面孔在时代精神表述中的位置，意犹未尽的故事里隐含了摄影师所代表的社会良知和道德呼吁；钱儒雅《你收集的是一部分的自己》将摄影观念的表现力延伸至自我与木偶的对话之中，关于生活空间的置换与填满，无声无息的木偶或许更能说明孤独是什么；汤凌霄的《处女座》宣告当一位父亲其实是个再次接受教育的过程，跳入画面的女儿给了他成人世界里没有的观察世界的视角；谢松的《尘缘》旨在用传统手法制作影像而向摄影的诞生致敬。这是一次摄影的文艺复兴，至少湿版影像的魅力在那里，像一次真正的郑重其事的还乡之旅；许海峰的《公园里》摄取最无聊空泛的景色，意在揭示聒噪的现实生活给当代人所造成的巨大负面能量，以及人们迫不及待的逃离；郑川的《小径分岔的花园》借用赫尔博斯小说的理念，用虚拟手法表现“内在现实”及时间本质，阐释摄影正由“观看”走向“想象”的过程。

　　著名摄影批评家、文化学者鲍昆担任本次影展学术主持，以他对中国当代摄影的卓越判断力为年轻的摄影师们把脉。8月16日-17日，摄影展举办大师与作者见面活动。鲍昆评点摄影师们的作品并阐述了对当代摄影发展方向的看法。