我与老赵在一起生活了七年有余。他是一个对艺术非常执着且勤劳刻苦的人。原来我也不懂书画，在赵老师的直接影响下，久而久之的对书画也来了感觉。每次赵老师写画的一些作品，经常会叫我看，让我给评评感受。后来，我常常也会看着作品发呆。近几月来，突然感觉到赵老师作品会给我一种很深感触就是——安静，很容易让人喜欢上。同时，他的作品也渗透出一股禅味，一股清气，简约而不简单，可谓是绘画的修行者。他常打坐参禅，抄经，和看各种与佛家有关的书，一个人喝茶到半夜。有时候，我生他的气，让他早点休息。他是按我的说的去做了，等我和儿子都睡着了，他一个人偷偷的起来跑去书房，又开始了他的执着。他告诉我，每当他自己感觉来了时，不把感觉发挥尽，他是不会睡觉的。我也拿他没有办法，只能理解包容他。

　　在今天的国画界以佛家为绘画题材的画家甚多，但以佛性而生成于画作中的人确极少。

　　禅学中所说：“十方无影像，六道绝形踪。跳出三界外，不在五行中。一著高一著，一步阔一步。坐断佛祖关，迷却来时路”。赵老师的作品似乎从画面的笔触中都传达出他对绘画的认识与「禅」意的融合，不以高论道法，而是一种修行于市的画者身份在表达自己对自然的所见所闻所悟。

　　当仔细欣赏佳作时，你还会发现他的画中融入了中国的写意精神，以及作品落款与画面主体的完全高度统一融合，还特别讲究笔墨的变化与气韵，以意在先，形随其后而落笔于画面。意于先自成灵，所以才会以静先入读者的心声。以至于观者先品其意味后思其功。学无止境，画者即是「修行者」，在此也寄予赵老师在今后的绘画道路上取得更佳的成绩和突破。

　　在此就不细说了，请各位自己去看，去品赏。

策展人：谢康丽 2016年11月2日