熊明

　　1965年出生于江西永新，意大利美术家联盟会员，福建省美术家协会会员。1986年考入浙江美术学院（现中国美术学院），师从全山石、马玉如，秦大虎，徐芒耀、黄德义、金湄等老师。

　　1993年为上海造币公司设计张大千、沙孟海，齐白石等纪念像章。2003年，油画《野火》，入选《中国浙江第三届油画展》。2008年《出山》）在汶川地震后1个月完成创作，并通过《美术报》社编辑部捐赠给汶川人民，同时被美术报刊登发表。2011年7月在意大利米兰举办“熊明来自中国的色彩”画展，并加入意大利艺术家联盟。2011年年底油画《嘉年华》，入选“光辉的历程纪念*****”大型书画展。2011年油画作品《***先生像》入选杭州市《辛亥革命100周年纪念展》。2013年7月在法国卢浮宫举办画展，同年十月与法国卢浮宫签约，之后连续签约至今。2018年2月在上海壹号美术馆举办“韶妍海上”国内首次个人展览。2018年5月在法国巴黎参加卢浮宫组织的画家作品展，同月加入法国卢浮宫艺术家协会。2018年9月3日加入美国肖像协会。

　　熊明对于中国年画作了大量研究，他发现年画虽然不被看成是高层次的绘画，甚至被看成是低俗的东西，但正是这种所谓低俗的东西在中国流传了几千年，它具有极强的生命力，他从它的大俗之中看到了大雅。年画的色彩浓重、鲜艳，正好和西方当代的抽象画较为吻合。所以熊明的国画大都是年画。他的许多油画也都融合了年画的味道。不过熊明的年画不是抄袭传统，而是进行了创新。他的年画以色彩为脉络，以线条为表现形式，将水墨画中的大写意运用到中国的年画当中，再把西方塑造的东西融合进去。

　　熊明说：“之前我在社会上流浪了十几年，我发现牡丹花在中国人看来是很传统的东西，很多人都喜欢它。中国古代画家说：‘不要用丹青去画山水，你用胭脂画牡丹就肯定能赚得到钱。’所以举国上下画牡丹的人非常多非常多。”熊明此话道出了牡丹绘画在中国绘画中受欢迎的程度和占有的重要地位。

　　中国那么多人画牡丹，唯有熊明所画的牡丹是那么特别那么美丽。他的绝大部分牡丹花看着像油画实际上却是年画。他画牡丹是在宣纸上画油画水彩，牡丹叶子的表现手法是把中国的大写意和西方的塑造同时放在一起。所以熊明的牡丹很有立体感，而且从画上还能看到光波的流动，画面因此显得非常生动。

　　熊明作品欣赏

▲聚义堂（油画） 90×60cm

▲仕女图（油画） 85×105cm

▲圣婴（油画） 39×39cm

▲扎艺术家（油画） 90×60cm

▲吉米瑞·吉利肖像（油画） 51×61cm

▲年轻的殉葬者（卢浮宫博物馆临摹作品）（油画） 97×130cm

▲梵音（油画） 100×150cm

▲财神（油画） 50×60cm

▲村头（油画） 60×90cm

▲巴黎圣母院（油画） 50×60cm

▲节日的晚上（油画） 90×60cm

▲瑶台玉露（国画） 138×68cm

▲魏紫姚黄舞东风（国画） 150×80cm

▲艳灿若霞 （国画）35×35cm

▲三友图（国画） 60×97cm

▲巴山春色（国画） 34×135cm

　　来源：美术报