十一年前的金秋十月，在“2008年北京第32届国际藏书票双年展”上，来自保加利亚的国际著名藏书票大师朱利安·乔丹诺夫不负众望，又一次以深厚的人文历史高度与精湛绝伦的艺术手法巧妙结合，赢得了唯一的金奖。

　　此时，由中央美术学院版画系梁栋先生首倡并发起，于1984年4月2日成立的中国藏书票研究会，在经历了二十多年大力普及的基础上，也到了需要进一步提高的转折阶段。

　　2009年10月，在山东滨州召开的“国际藏书票研讨会”，标志着中外藏书票艺术家深度交流合作的大门已经正式开启。朱利安·乔丹诺夫也有幸成为最早一批与中国多方合作的国际藏书票大师。不知不觉、一晃就是十年。

　　这位朱里安·乔丹诺夫，1965年生于保加利亚洛维奇，1995年毕业于保加利亚国家美术学院，获艺术学硕士学位。

　　基本功非常扎实、且聪慧过人，不仅全面涉猎文史哲美，而且有着自己独到的见解，尤其是很善于通过人们熟悉的经典具象，用不同的奇妙组合，营造出凝聚人类思索成果，升华世界名著精髓，表达抽象哲学意味的艺术意境。是一位国际公认的大师级版画艺术家。

　　他的作品题材广泛、特别善于在二维的平面中，创造出三维的雕塑效果，有着极为出众的空间感，是一个个美丽、深邃而隽永的梦幻境界。作品多次入选国际展、获奖众多。

　　他笃拥着无数痴迷的爱好者，是最受世界各地收藏家推崇的艺术家之一，想拜师学艺者更是为数众多。

　　然而，时至今日。他只在中国招收学员，只在天津汉沽的“国际版画藏书票收藏馆”作为唯一的传授技法之地。一时间，竟成为让世人大惑不解、急于破晓的文化现象。

　　在对学者型的著名版画家董小庄先生访谈中，意外了解到朱利安的一些不为人知的高贵品质。

　　由于保加利亚处于美国和俄罗斯斗法的前沿，许多人选择远离他乡去避祸，朱利安的亲姐姐也举家离开了祖国，到遥远的、不再担惊受怕的地方。朱利安自己也有过一段日子非常艰难。当董小庄准备通过签约预付酬金的变通方法，帮外国朋友朱利安渡过难关的时候，朱利安却果断地选择了拒绝。原因很简单：我想让艺术永远是自由的！一旦签约，就要赶任务，往往会在不自觉之中，要了艺术的命。

　　最后，是与董小庄最要好的朋友刘硕海先生，用现金购买朱利安已经印制完毕的大量成品作为的馆藏，以解朱利安的燃眉之急。

　　对艺术发自内心的热爱与尊重，将他们三人永远心贴心地紧紧连在了一起。

用手机拍下独到之处：国际版画藏书票收藏馆刘硕海馆长、好友董小庄、晨曦

　　所以，当朱利安得知刘硕海准备用举办“国际研修班”的方法，“向国际上最先进的铜版画创作技法看齐，从根本上进一步提高我国艺术家专业技能”的想法之后，破天荒地答应在世界上第一次收学生。而且，只收中国刘硕海先生认可的学生。面向全国各地的美术工作者、版画艺术家和各大院校教师、专业院校研究生、本科生，打开方便之门。

　　从2017年开始，每年一期，去年携夫人安娜·缇科诺瓦一起来，让学员们跟着安娜额外多学了几手，今年又将有更大的动作。不仅自己口传心授，还将展示更多保加利亚版画藏书票艺术家们的作品，用更广阔、更多样的艺术精华，带给中国学员和中国观众，作为学习提高的借鉴和参考。

　　我对这种极为独特的“朱利安现象”特别感兴趣。

　　一来，刘硕海先生的“国际版画藏书票收藏馆”，在十多年的发展中，已经成为中外版画藏书票交流的桥头堡，是一个中外藏书票的“文化重镇”，国际上的口碑极佳，在《中国藏书票发展史》上，构成了一个非常关键和重要的核心篇章。这都需要我不断跟踪观察和调研，为了更准确地解析其成功之道，通过一个具有国际意义的典型案例，不断获取新的素材，就显得不可或缺、非常必要。

　　二来，国际藏书票大师朱利安的作品深受中国人的喜爱，我从2009年10月在山东滨州的“国际藏书票研讨会”上开始，就一直关注和研究朱利安的藏书票艺术，分析他的过人之处。

　　在十多年的中外藏书票比较中，我发现朱利安的确很全面。如果对藏书票艺术家和他们的作品，分成众多细项、按照不同的加权系数，逐一打分、再进行综合评价的话。毫无疑问，他都将列在最前沿。

左起：朱利安·乔丹诺夫、安娜·缇科诺瓦、本文作者董大可

　　正因为如此，朱利安早已经成为：我面向国内、全面研究和“推介外国一流藏书票艺术家”系列学术方案的首选。

　　为了少说外行话，更是为了尽可能具体而详细地了解“超群的艺术效果”诞生之谜，很想扎扎实实、真真切切地“知其所以然”。所以，已经连续两年、两期在“研修班”零距离观察研究。

　　他在教学中单刀直入、格外注重实效，倾囊相授、没有半点虚招，许多学员长期受困扰的技术难题迎刃而解。这也让我对铜版画特殊艺术效果的生成原理与步骤，有了直观真切的感知，更加明白难易之处。

　　朱利安性格开朗脾气好、与人为善，工作与生活分得很清楚。什么时候该干什么事情，界线分明、一点都不会乱。因此，这位有着“保加利亚憨豆”之称的朱利安，和大家非常融洽，深受学员爱戴。每次大师研修班都是报名火爆，提前满员。结束时依依不舍。

　　朱利安·约尔丹诺夫，有着极为丰富的想象力、出众的空间感。对肢体语言准确到位的描绘，以及对事物本质的理解，对文学作品内涵的深刻领悟和通过画面和艺术形象的在升华，包括对整体奇幻氛围的营造上，都具有非凡的超一流能力。

　　特别值得一提的，是那款藏书票《堂·吉诃德》。在笔者有限的阅历中，还没有发现哪幅绘画，对西班牙塞万提斯这部世界名著的诠释，能够超越这枚小小的、出自保加利亚“憨豆”、艺术家朱利安之手的藏书票。

朱里安·乔丹诺夫的藏书票《堂·吉诃德》

　　在这里，朱利安巧妙地用浓淡不等的云层，垫出了人物的脸部轮廓，又用大风车的叶片叠成他粗粗的剑眉和厚厚的眼袋，小磨坊扣成小鼻尖，矮矮的土丘则翘成了又长、又细、又弯的八字胡，驴蹄子也化作了城堡之门，在这一虚一实中，夹带着些许俏皮、些许戏谑。

　　唐·吉诃德把大风车当成了对手，那种既无可奈何、又始终挥之不去的心结，被刻画得惟妙惟肖，极为传神。而这个人物本身，就是人类的一个若即若离、幽灵般的影子。

　　通过他，读者可以反观人类，也可以反省自身。当你有了顿悟之后，处在一种释然、轻松和超脱的心境下，再回过头看朱利安的这枚藏书票，会产生一种莫名的强烈共鸣：人，有时候，真的就是这样——傻得可爱！

　　用具体的形象去表现抽象的东西，仅凭一般的聪明是远远不够的，它需要超凡脱俗的艺术智慧。那么，朱利安是怎么做到的呢？

　　朱利安是这样阐释的：“面对重复和雷同的危险，就要有新的、独特的构图。有一个方法，就是要让自己成为艺术大师的合作者之一，跨越时空与原著作者一起思考、一起创作，并用自己独特的符号融入到自己的原始创作中。我的艺术愿望就是经常试图重新定义一个包含永恒的时刻。”

　　很显然，朱利安的做法，就是要将对原著的“审美”、与新的“立美”结合起来，借助这双金色的翅膀，从创作的必然王国，翱翔到创作的自由王国。

　　另外，朱利安的绘画基本功和铜版腐蚀的技艺，可以说是到了炉火纯青、随心所欲的地步。以前我们看各种画展，尤其是看了一些作品的标题之后，往往会私下议论：此公想法不错，只可惜眼高手低，笔到意不到。

　　而如今，当你围在朱利安身边看他随手作画，就会强烈地意识到：此君眼高手更高，他有一只应该购买巨额保险的“上帝之手”。

　　而你眼前的这位朱利安，似乎是一个特别眷顾人类童年的人；是一个迷恋冷兵器的人；是一个难以被现代艺术垃圾污染的人；是一个总有办法远离纷繁嘈杂、物欲横流，善于保持内心平静的人；是一个永远也离不开铜版艺术的人。

　　我们常说“功夫在诗外”。其实，朱利安对文学、哲学、宗教都有过深入的研究。在保加利亚满分是六分制。对他来说，所有课程、除了六分，其它根本就没有考虑过。

　　他非常专注地探讨过，版画和藏书票在创作上的区别，以及在审美上的不同要求。正如他在学术报告中所提到的：“藏书票让我陶醉，它改变了我的思想和感情，让我不得不想得更深入。藏书票扩大了我的视野和认识，扩大了全世界的相互理解”。

　　所有这一切的积淀，使他的作品更加具有思辩色彩。再加上他对古典文学的偏爱，幽远、深邃、凝重也就自然常伴左右。

　　雕塑感极为强烈，使其成为顶尖高手，似乎更应该是立体艺术的领军人物。我倒是希望他，能以藏书票《时间图书馆》为蓝本，与最杰出的雕塑家合作。

　　沙漏淌出个金字塔，构思神奇而合理，如果在受力的关键部位，选择特殊的材料，将创造出惊世骇俗、既抢眼又耐品的艺术巨作和力学奇观，跨入雕塑世界的极品之列。

朱里安·乔丹诺夫的藏书票《时间图书馆》

　　我在专访满腹经纶的著名版画家董小庄先生时，他曾经这样毫不吝啬地赞美朱利安：“充满神性的，超乎想象、超乎技巧的东西，达到了人类最优质的高度。”

　　如今的朱利安，依旧英气逼人、而且愈发成熟沉稳，堪称杰出的世界藏书票大师！

　　在“国际版画藏书票收藏馆”，李蕊经理，在学员心目中是最忙碌、最辛苦的人，也是最温柔、最美丽的人。

　　据我的观察，外国艺术家来到收藏馆，都有一种宾至如归的亲切感受。这都与李蕊细致周到的贴心关照是密不可分的。他们之所以愿意对学员无保留的倾囊相授，除了合同条款之外，也是带有一定浓厚感情色彩的，并不是走到哪里都能如此慷慨。用现在时髦的商道专业术语评价，那就是：李蕊老师让国际版画藏书票收藏馆，拥有了非常独到的、用心换来的、别人偷不走的核心竞争力。学员们能在这样得天独厚的环境中深造，广交四面八方有本事、有作为、有胸襟、有情怀的朋友，的确也是一件很开心的事情。

　　“保加利亚憨豆”朱利安·约尔丹诺夫先生，那种深深的中国“藏书票情结”，所凸显的“朱利安现象”。其诸多生成原因，让我们进一步理解了“文明，因互敬互鉴而更加精彩”的道理，“人类命运共同体”不仅只是存在于国家之间，它也同样深深根植于中外艺术家的心中，天长地久、幸福拥有。（董大可）