我是一个时空旅行者。然而，和你一样，我看不了几公里之外，也看不到长日的尽头。我只能一程一程，去丈量脚下，去延伸视野，直至辽阔深明。我只能一段一段，用艺术，去解开羁绊，松开桎梏，许给自己自由。—-林苒

　　青年艺术家林苒毕业于法国巴黎国立高等美术学院造型艺术与法国鲁昂国立高等美院新媒体艺术专业双硕士。作品被诸多重要的国内外公共机构以及私人藏家收藏，受邀于世界各地重要的艺术展。

　　作为在国内接受艺术教育，又旅法多年接受系统欧洲哲思与美学训练的艺术家林苒，其自身经历、地域身份和价值认同确定了其创作的风格和主题，但是其复杂而多元的经历和身份，也让她的创作难以用简单符号来概括。

　　林苒是一个旅行者，也是一个永远的异乡人，在城市与城市中穿行，在国家与国家之间游走。她走访了全球60多个国家，亚洲、欧洲、非洲、美洲、大洋洲。异乡人没有乡愁，她用一种异乡人的角度来审视中国，寻找东西方的差异，也反思东方身份在西方语境中的冲突。她用一种旅行者的态度观察有趣和荒诞，喜剧与离奇，诗意和浪漫。

　　林苒从小被传统文化与审美所熏陶，在国内美院接受现代艺术教育，而后又法国学习了整套的欧洲艺术体系。因此，她实际上是用一个东方人的身份游荡在西方文化当中，她更像是一个超然而冷静的游牧者，她的创作也因此具有独特的视角。她相信艺术让人更加直面自身的困境。她的创作更多地体现出一种独立而审慎的自由主义精神。思辨的自由主义立场，一方面让艺术家可以更加超越和冷静地探讨问题，但是另一方面复杂而多元的艺术作品往往不如那些简单的符号更有冲击力。但是林苒承担了这个风险，在艺术是为了表达自我还是为了吸引眼球这个问题上，她选择了忠于自我。

　　本次展览不仅仅展出了林苒的某一段时间里研习宋代文人画时期的架上绘画作品，也展出了她一直探索的装置作品的可能性。她作为旅行者从世界各地淘来古董重新再创造出的装置作品。——从挪威淘来的18世纪锡制饮酒器，从法国淘来的银盘，从非洲坦桑尼亚淘来的大航海时代的指南针，从希腊淘来的老黄铜厨具，从欧洲淘来的犀角勺，从台湾海边捡来的漂流木，都一一改造成了有趣又有哲思性的当代艺术作品。在这个空间里，东方和西方完美交融。就像林苒说的，宋代文人画最重要的四个要素：人品、学问、才情和思想，具此四者，乃能完善。这和艺术史学家E.H.贡布里希在《艺术的故事》第一页就强调：“没有艺术，只有艺术家。”的思想不谋而合。

　　本文片段摘自著名艺术批评家、策展人廖廖文章《廖廖谈林苒：游牧者和异乡人》

​　　关于偷偷摸摸美术馆

　　偷偷摸摸美术馆是一个流动的美术馆。由艺术家林苒创立于2018年9月，致力于关注空置空间改造成美术馆的艺术项目。从一个空置空间里到另外一个空置的空间，TA是一首诗，一幅画，一本书，一件装置，一个行为艺术，是今天你嘴角边的微笑。偷偷摸摸美术馆也会像他的名字一样，出现在不同的城市里的空置房空间。他是一个鲜活而生命力顽强的野蛮生长中的流动美术馆。

　　偷偷摸摸美术馆现任馆长林苒起草了一个关于美术馆的暂行制度：

　　偷偷摸摸美术馆现任馆长：林苒

　　美术馆馆长任期为12个展览，下一任馆长由理事会理事竞选产生。理事会结构为美术馆参与的艺术家，策展人，赞助人。

　　感谢本美术馆赞助人，并请各位看官积极赞助此项目。

　　(感谢您支持当代艺术的创作，让生活多点不一样的趣味)

　　一号偷偷摸摸美术馆空间里的第一个展览——《 城市里一套空置房的可能性- 时间的遗骸象诗句写在垃圾堆 》

　　二号偷偷摸摸美术馆空间里的第二个展览《时空旅行者》

　　策展对接：李新蕊

　　项目对接：苏景星

　　项目负责：陈富源

　　媒体：夏怡琳