法国哲学家保罗·利科（Paul Ricoeur）认为“叙事身份/认同”同样可以发生在个人的身份认同（l’identité personnelle）的实践领域。他在《作为他者的自身》中宣称“从自身到自身的最近道路就是通过他者”。“我”是谁？“我”，不属于任何人，只属于自身。

2019年9月20日下午，FAIR MINERVA 周年庆 X 李娜装置艺术展在成都武侯区桐梓林北路16号附20号FAIR MINERVA 桐梓林店拉开帷幕。

据了解，FAIR MINERVA是一家多品牌设计师集合店。为女性带来精致的生活方式，树立优雅、复古、经典、西式的风格，秉持做美的事情，总会以一种方式呈现给世界。

作为FAIR MINERVA升级后首次周年庆典，特邀艺术家李娜举办艺术展，以“被叙述的自身”为主题，在空间内呈现了《节日》系列、《命》系列、《异场》系列装置和影像作品。作品根据场地布置穿插在空间的一层和二层，上楼梯的墙面上播放着影像作品《风的仪式》。穿过流线型的场地，进入到集中展示的区域，观众可以看到由棕丝和毛线制作成的装置作品和一件投影在水泥柱上的影像作品《焐冰》。

FAIR MINERVA品牌主理人Hellen一直致力于跟艺术家合作，使艺术性延展在空间中，凸显生活的美好。

在非白盒子空间内展出，对于李娜而言是具有挑战性的。谈到本次的合作，艺术家李娜表示自己也是首次与品牌合作作品，带来的装置和影像都是与空间和场地相契合的。“FAIR MINERVA 周年庆表达的‘find myself’在讨论自我的寻找，我的作品同样是在探讨身份和存在的问题。”

现场所看到的《异场》系列装置的“婚纱”是李娜在空间中用棕丝创作的，表达了一种美好事物易逝、留不住的宿命感。“作为北方人，当我第一次看到像头发丝一样的棕垫时，便被这种材质吸引住。”四川美术学院雕塑系出身的李娜对于材料很感兴趣，于是在2013年毕业后便以棕丝进行作品创作。在她看来，这与当时自己对生命的迷茫和焦灼的状态是一致的。

《命》系列中展出的毛衣是李娜与母亲一同完成的作品，在反反复复的拆与织中，毛线再也无法织成毛衣，更多的是对于过程的探讨。同样，两件影像作品《风的仪式》和《焐冰》同样是对过程和存在的讨论。“《焐冰》是我驻留期间在冬天拉萨的河边创作的，在神圣的场地更容易与精神性的东西相关联。与之前有固定材料去创作不同的是，驻留是面对新的环境，在当地的文化中寻找材料。可能最初我并不知道自己要干嘛，这个过程就像修行一样，一点点在进行的同时也是我对生命理解的过程。从这件作品开始，我试图以艺术的方式打破个人的局限，继续往前走。”

从雕塑到装置再到行为、影像，李娜创作的形式更加的多元，所探讨的问题始终如一。眼神坚定的她，静静看这世界如何变幻。勇敢探索，突破成见，这才是独立自由的精神内核。能与时代共轨，也能在落地处捕捉自我。

据悉，本次展览将持续至9月26日。