2019年9月29日，“秘密生长 — 薛扬/郭子双个展”在798艺术区桥舍画廊启幕。70后的薛扬和80后的郭子两位女性艺术家的作品，共通的是内省的敏感气质，书写性的绘画语言，趋向平面的画面构成方式。

　　进入展厅首先看到薛扬的作品。在薛扬的作品中，小女孩或年轻的身体处于在迷途中行进;在相互挤压的未知中彷徨，生命的虚无和无奈交织在一起。她的作品常常以人物为画面的视觉焦点，整体或灰冷调子;或以主体的色彩与背景形成强烈的冲突感，带入戏剧化的场景。

　　薛扬有一种铺开画卷就能讲故事的本领，她坦言很多创作的来源是诗歌、音乐，这些抽象的文字与声音往往会给自己特别奇特的画面感，当某些意象出现时，她会瞬间记录勾勒草图，不希望这样灵光一现的感觉被错过，而后面的具体刻画就逐渐成为一个缓慢的、理性的修辞的过程。她会时不时翻阅那些大师们的画册与传记，比如蒙克，他们路过世界的时间或长或短，但留下的痕迹是那样深刻、那样丰富那样具有感染力和鼓舞人心的力量。更多时候，不经意翻起的朋友圈的图片也会被即时定格，某一个情境或姿态会突然打动到自己，她会保存下来，这些图片像各种道具，会和某个梦境、某个念头碰撞组合，成为一个非常真实又抽离的画面，他们最终成为她的演员，帮她完成一场心灵的戏剧。

　　批评家冀少峰曾在评论中言说薛扬的绘画：“以一种非现实语境所隐藏着的现实话语，不动声色地触及到了生活表象下的隐秘，去解读日常生活的相互性和不确定性，并以一种来自心灵深处的表达欲望。尽管她的视觉表达充斥着婉约的忧郁的剧场戏剧感，她有时甚至沉浸在自说自话梦幻般的童话世界中，她的图像世界无疑是对这个时代的一种理解和反省——生活中的看不清与艺术中的看不清同样令人难以理解和不可捉摸。由此，薛扬在‘本我’与‘非我’、‘真实’与‘非真实’、‘理性’与‘非理性’间，还原了自我苦苦寻觅的生命的本真状态，而这显然构成了薛扬能够不断前行的动力源泉。”

　　在画廊展厅的另一个独立空间是郭子的作品展厅。郭子把把创作当成生活里的自然而然的一部分。他把收集的一些图片、素材全部彰显在工作空间里面，绘画的图像在类似植物与动物器官间转换，在造型的边缘线常常用明亮的黄绿颜色勾勒，这些造型如同发光的生命体。

　　郭子依旧在植物的王国里潜行，熟悉她的人都知道郭子沉迷在这里已经很久，从开始喜欢绘画的少女到已为人母的老师，她的王国不再仅仅只是花园的梦幻，根茎绕过屋顶，果实在星际漫游，种子再次落入凡间被风吹走，这些都是往事;另一个地方的故事已经拉开序幕，秘密似乎渐渐散开，空气干净，大地温暖，河流天空森林依次排列，记忆走向未来，向下的继续生长，向上的宽阔明亮。

郭子 《A tent》 布面丙烯 50×50cm 2019　

​　郭子 《另一个地方1》 布面丙烯 150x150cm 2019

　　郭子 《环境6》 布面丙烯 150x120cm 2019

　　两位艺术家作品中唤醒的生命与自然内在的关联，以个人化的语言构成她们独立的精神世界。在她们的精神花园中都有一个敏锐的灵性世界，具象的造型和自由的图像组合，都是她们言说生活体验的载体。

　　据悉，展览将持续至2019年10月23日。