卜桦15米数字艺术巨作在新光大中心展出

飒蜜来啦！！！15米长的魔幻现实主义巨制《爱之光》，以及《公元3012》《飒蜜和熊》《我第一百万次在人间等你》《最好的早已到来》《玫瑰花林》等圈粉无数的超级经典代表作，统统震撼来袭！

在位于北京通州的新光大中心，在安美术馆三层，在100米长的教堂玻璃画长卷《无数的未来》营造的、透露着飒蜜神圣光芒的奇妙氛围中，“爱之光——卜桦个人作品展2019”即将于11月2日至12月20日盛大举行。

爱之光

卜桦个人作品展 2019

策 展 人：王泊乔

主    办：安艺术空间

联合主办：阿波罗艺术

艺术总监：郝友

展览总监：王心鹤

展出地点：安艺术空间（北京市通州区滨惠北一街新光大中心安美术馆三层）

展览时间：2019年11月2日至2019年12月20日，10:00-21:00（每周一闭馆）

开幕时间：2019年11月2日下午2点

安美术馆位于北京市通州核心区新光大中心城市综合体内，是一家由易居中国联合创始人朱旭东先生，著名艺术家隋建国先生共同发起，由光大控股旗下的光大安石房地产基金资助的民办非盈利专业美术馆。美术馆的一层和二层同期正在展出国际当代艺术群展，包括理查德迪肯(Richard Deacon)、林一林、李青、刘韡、沈远、宋冬、隋建国、谭勋、王郁洋、徐坦、尹秀珍、展望、赵赵共十三位国内外著名艺术家。未来，安美术馆将依托央美美术馆的学术实力，定期举办高水准的艺术展览和学术活动；依托隋建国基金会的教育情怀，全方位开展艺术公共教育以及艺术扶贫等公益事业；依托阿波罗艺术网的两万名签约青年艺术家，助力当代艺术生长，全力培养“YCAs”.共同创造“当代艺术的价值再发现平台”。

15米巨制《爱之光》

据策展人王泊乔介绍，场中焦点之作，是卜桦专门为本次展览创作的数字绘画《爱之光》。这是一件15米长，近3米高的巨制，尺幅宏大，气势撼人，画面内容兼具细腻繁复和宏阔辽远，色彩绚丽而丰富，感人至深。

《爱之光》画中的主角，依然是白衣蓝裙戴红领巾的小女孩——飒蜜，这一次，她蹲在魔力植物旁，不屑于太阳耀眼的光辉，只专注于自己内心的执着和安宁；她夹着烟，凭栏远眺，置身于现实世界之外，却又不曾远离；她在心灵湖上荡起双桨，身边倒映着的不是美丽的白塔，而是颤栗的涟漪，四周环绕着的不是绿树红墙，而是魔幻植物……

​《无数的未来》，卜桦

在卜桦的作品中，魔幻与现实永远无缝对接，并且没有任何违和感：异界物种的野蛮生长，与不同时空因素叠加在一起，无论是真实的还是虚拟的，都有一种令观者惊心动魄的感觉。在这个惊心动魄的神秘魔性世界里，真实而自然的飒蜜，是神一般的存在，她的光芒照亮了魔性世界的每一个角落。观众站在《爱之光》前，恍若走进了这个世界，情不自禁的有一种被飒蜜光芒笼罩的感觉——这是神的光芒，也是爱之光。

王泊乔介绍，卜桦的作品虽然题材丰富、形制多样，但10米以上的巨制却十分少见，上一次创作这种巨制，是2014年为日本福冈亚洲美术馆而作。那一次，《公元3012》入选了福冈三年展，并在网络评选中，当选为最受观众喜爱的作品之一。作为世界上最顶级的亚洲当代艺术收藏机构，三年展的主办方福冈亚洲美术馆，不仅收藏了卜桦的动画作品《野蛮丛生》，还花巨资向卜桦订制了一幅超12米长的大画，安置在美术馆的入口处。作品落成时，日本福冈市长高岛宗一郎与卜桦一同为作品揭幕。

《爱之光》，卜桦

虽然近年来，马拉西亚云顶集团、澳门红伶会所、澳大利亚白兔美术馆等著名收藏机构，也都入藏了卜桦的大幅作品，但尺幅都没有超过10米。时隔五年之后，卜桦的又一幅魔幻现实主义巨制《爱之光》重装上阵，对于卜粉们、美术爱好者们，以及藏家们来说，都是难得的机会，可以一饱眼福。

卜桦是艺术家中的多面手，无论是在数字绘画，插画，油画还是动画领域，她都以自己独特的艺术语言和形式不懈地突破。她的作品特征不仅在于视觉上的愉悦，更在于能给当代人带来心灵上的触动。她总能用荒诞不经的造型，浓艳绚丽的色彩打开当代人天马行空的想象力，传达自己无拘无束的奇思妙想。

本次“爱之光——卜桦个人作品展2019”一共展出了卜桦自2011年以来创作的26件（部）作品，有独版数字绘画、油画、数字木板画、版画、动画视频等各种形制。

除了领衔巨制《爱之光》之外，油画《最好的早已到来 1》《玫瑰花林》《最好的早已到来 2》；独版数字绘画《我第一百万次在人间等你（四）》《公元3012（九）》；数字木板画《梅兰竹菊》《青松红日》等，都充满奇幻的想象力，画面构图和艺术风貌独树一帜，在真实与魔幻之间营造出一个瑰丽的飒蜜宇宙大花园。

国际视角下的“卜桦现象”

相对于国内的时候艺术界来说，卜桦在国际艺术界，以及时尚界拥有更大的影响力，在普通民众，尤其年轻人心目中，是偶像级的KOL。

动画《公元3012》，卜桦

《公元3012（九）》，卜桦

许多欧美艺术史学者，把卜桦的作品当做一种当代中国的社会现象加以研究，有不少国外艺术大学教授、评论家，正在全方位研究卜桦的全部所有作品。之前收藏了20多件卜桦作品的澳大利亚白兔美术馆的学术部主任luise撰写的中国女性艺术研究英文著作《半边天—中国当代女性艺术家对话录》封面就选用了卜桦的作品，书籍由澳大利亚白兔美术馆出版。

近年来，很多国际著名收藏机构和美术馆，纷纷入藏卜桦的作品。在学术研究和收藏的引领下，卜桦在国际艺术界的知名度，要高于国内艺术界。

卜桦——时尚界的宠儿

作为中国最杰出的数字艺术家之一，卜桦的作品具有较高的社会认知度，其粉丝遍布世界各地。卜桦的每一次展览，都有大量粉丝到场观展，永远观众如潮、人气旺盛，这种盛况中国当代艺术界是不多见的，被学术界称为“卜桦现象”。

刘德华、著名设计师陈幼坚等人，都是卜桦的粉丝，经常亲临卜桦作品展现场，祝贺展览开幕。台湾著名主持人黄子佼、著名歌手孟庭苇，都是卜桦的忠实粉丝、也是卜桦作品的收藏家。

2016年11月1日，法国高级定制时装品牌AM.IXAM大秀，惊艳亮相梅赛德斯-奔驰2017S/S中国国际时装周，卜桦作品与拥有高贵法国血统的AM.IXAM品牌完美融合，给所有来宾带来了前所未有的震撼。车晓、王诗晴、左小青等一众明星大咖的临场助阵，艺术家卜桦亲临现场，更使得那一次的AM.IXAM大秀星光灿烂，熠熠生辉。

多年来，卜桦一直是时尚界的宠儿，一举一动受到国内外媒体的高度关注。有关卜桦的各种报道经常见诸各大门户网站、主流时尚杂志和移动端新媒体。不但是卜桦的艺术，甚至她本人的生活、收藏，乃至家庭陈设，都被各大媒体竞相挖掘报道。

回望过去的廿年，卜桦在动画艺术上取得了巨大的成就，她的很多作品，在七零后和八零后的人群中，已经成为了一种具有象征意义的符号，成为了这些人群纪念和回顾自己青春岁月的抒情工具。在九零后和零零后人群中，成为心灵家园的代名词，是指引年轻人们走向人格独立、最求个性自由的人生灯塔。

《半边天-中国当代女性艺术家对话录》封面，卜桦

在这些作品中，卜桦逐渐营造出了一种只属于她自己的、一种神秘而荒诞的场景，还创造了一个穿着白衣蓝群、系着红领巾的小女孩形象，做为主人公，贯穿在自己的各种数字艺术作品之中。小女孩的名字叫飒蜜，但艺术评论界经常把这个小女孩形象命名为“北京小妞”，卜桦自己也承认，这个形象具有“半自传感”，“北京小妞”在自己的世界中，是一个活得很自由的人，永远是拽拽的、淡淡的表情，像世外高人一样有一颗无为的心和世俗的侠义心肠。

沉寂在自我的童话世界中，是卜桦非常欣赏的一种状态。卜桦认为，与现实世界保持一定的游离感是非常幸福的。不过，卜桦心目中的童话世界，不是单纯甜美的可爱，而是蕴藏着很多陷阱、魔障、梦魇，具有破坏力的东西，而主人公“北京小妞”却永远淡定，永远充满自信，无所畏惧地一往无前。也许这是卜桦在籍艺术创作，来满足现实生活中自己无法做到的一些事情。

时光永存，梦想不灭

卜桦作品的艺术风貌，离不开她童年的成长经历，以及家庭的氛围。她的父亲卜维勤是中央工艺美院(现清华大学美术学院)教授，在版画领域有非常高的艺术造诣和建树。卜桦和哥哥一起，从很小开始就接触到绘画，甚至是从3岁开始，每天画画，看完自己喜欢的动画片之后画画，就已经成为惯例，而对于当时卜桦一家来说，每天让两个孩子画画，成为了家庭生活的核心内容。从卜桦的自传中不难看出幼年的绘画练习对她创作的巨大影响。

卜桦对童年最快乐的记忆之一，是那些跟哥哥一起出去玩的时光。上世纪七八十年代的北京，还处在现代化和工业化的初级阶段，城市中有不少空旷的荒地。这些繁华都市中荒凉的地带，经常能给富于幻想的孩子们带来奇妙的感受和探知的欲望。

《我第一百万次在人间等你（四）》，卜桦

卜桦记得，有一次，她和哥哥出去玩，发现了发现一片巨大的，荒废很久的建筑工地，荒草和西瓜藤杂生，没有人影一个。太阳快落山了，斜斜地刺出耀眼的光，巨大的蓝色阴影里散发丝丝寒气。先是不敢进，一点点走进去，越走越兴奋。真是如入宝山，惊讶得目瞪口呆。这里的不知名的零件都是巨大的型号，沙子堆得像金字塔，边上是更高的一座碎石山。还有一种像loft一样的两层“建筑”堆得到处都是，四面通透，像一个个未曾建完的二层小楼。还有平躺的大概两米高的水泥圆筒，一行行整齐地排列着，在这些圆筒子里面坐着躺着。这个地方就像一个巨人的家，充满巨型玩具，或者就像一个乐园。

了解了这些童年的经历后，我们就不难理解卜桦画作中经常出现的那些奇幻而充满各种事物的乐园场景。不管这些乐园是在天堂，还是在地狱，或者是在人类主观意识边缘那些无法轻易到达的角落，在这些乐园中，总是有充满童趣的美好事物点缀着，令画作观者的思绪，游走在现实与超现实之间。

卜桦童年的经历不是个案，是几乎那个时代所有大城市中的孩子都经历过的事情。而卜桦的与众不同之处就在于，这么多年后，无论是经历了怎样的个人成长、经历了怎样巨大的社会变迁，经历了怎样的时光流转，她依然能够珍视自己童年这些珍贵的记忆片段，并郑重地把这些纯真而美好的感觉，点点滴滴地慢慢表述在自己的艺术创作中。

心中的原始森林

观赏卜桦的作品，总是容易进入到画作美丽繁复而细腻的场景中不能自拔。卜桦说，她非常喜欢丰富精细的画面，巨大的工程量在一点一滴的漫长的创作过程中，让她感到特别放松和安宁，电脑软件能轻松地帮助她在画的过程中随意放大缩小，静心描绘各种细节，以完成这些传统绘画工具不能完成的“奢望”。

《最好的早已到来1》，卜桦

卜桦喜欢描绘与生命感受相关的主题，喜欢营造像原始森林一样茂密，丰富，无穷无尽的精神世界。宇宙如一个大花园，人生就在这片美景中尽情享受——如蝶儿飞舞于花丛间。卜桦同样喜欢将城市元素贯穿在几乎作品之中。城市是各种矛盾的结合体，也是令人心灵疲惫的地方，但是现代人已经离不开城市，卜桦上高中时，曾无数次路过骑车北海公园，至今她仍然认为，这是北京市最美丽的地方。

卜桦希望，能够经常跳出自我，用宇宙的视角再度看自己的生命，它显得非常珍贵和美妙。她的数字艺术作品，大都是此种心境的描述，当然在里面也隐含有一些不和谐的因素，比如荒废的建筑，一些人为的痕迹。但总的方向是要不断自我提升，唤醒精神本能，能让灵魂经常遨游在一个自由自在的精神宇宙里，因为，“北京小妞”最美妙的未来就在那里。