王济远曾说：“我们尽可不精于画，而不可不懂画，画不好，无关于日常生活，不懂画，就不能感到人生的美趣。”

王济远 《荷香图》纸本设色 约1940-1950年代作  48×32cm

华艺国际（香港）2019秋拍

从目之所见，到心之所感，到笔之所绘，王济远的艺术创作源于生活，亦是生活。王济远的现代绘画实践横跨水墨、水彩和油画这三种媒介，形成了他在东西文化的近代错动关系中，探寻中国现代绘画的特色方法。面向东洋，他的西画实践在学院派和后期印象派之间滑动，反映了近代东亚的画坛新风尚；面向西洋，他不时体现出蒙巴纳斯画家群对于“地方色彩”的关切，呈现出东方本土的自觉意识；视野在东西洋之间游移，王济远的艺术世界也沉淀出一种颇富特色的近代结构，一方面极力拥抱世界主义，强调“我们的工作，应贡献于全人类”。

​王济远 （1893-1975）

另一方面，他要解决水墨传统的现代转化，也就是中西调和的深刻矛盾：“今之号称国画家只知慕仿古人，今之号称洋画家只知采仿外人，其结果，国画家做了古人之活动印刷机，洋画家做了外人的留声器，如此而言绘画，画之生命毫无。吾人处于如此情状下研究绘画，当然要奋勇革除此种流弊与积习。”（1933年，王济远《革新中国绘画》）