“清三代”单色釉稳中有升
2019-12-18 10:13:27 未知
今年香港秋拍中的一大亮点,就是单色釉瓷器的高成交价和高成交率。
清乾隆粉青釉“三牺”弦纹壶,估价900万至1200万港元,成交价达到了2026万港元(在2006年香港秋拍市场上,其成交价却只有874.4万港元)。
清雍正霁蓝釉梅瓶,估价50万至60万港元,成交价为146万港元(其在2004年纽约拍卖市场上的成交价仅约52万港元)。
清雍正 御窑天蓝釉蒜头瓶
成交价:1035 万元
来源:北京东正
这些成交情况,只是秋拍的一个缩影。但对于投资者来说,只要细细分析成交价,就可以发现,青花、斗彩、五彩瓷器的流拍数量在增多,而不少单色釉瓷器都拍出了不错的成绩。
事实上,由于具有独特的审美趣味,近几年,单色釉瓷器备受藏家青睐和追捧,像汝窑之类的单色釉瓷在海内外拍卖市场上屡创高价,而“清三代”单色釉又更为藏家青睐。行内专家称:“虽然不太可能出现价格井喷,但单色釉器会保持平稳上升的趋势。”
单色釉,瓷器收藏的最高境界
美到极致是自然。坊间有“单色釉是瓷器收藏的最高境界”之说。从历史上对单色釉偏爱的皇帝和文人墨客来看,确实能发现审美越高,越伟大的人物就更偏爱单色釉的现象。
单色釉也称“一色釉”、“纯色釉”或“一道釉”。中国瓷器的釉彩始于单色釉,瓷釉内含的化学成分不同,烧成后就呈现出不同的单一色泽,如青釉、红釉、黄釉、黑釉、绿釉、蓝釉和白釉等。单色釉在宋代进入了蓬勃发展期,于明代得到进一步发展,清代康雍乾三代,单色釉瓷器的烧制工艺更是达到了鼎盛时期。而在清三代官窑单色釉瓷器中,康熙的豇豆红、郎窑红尤为令世人瞩目,因烧制难度大又专限于供宫廷御用,流传下来的极为稀少而珍贵;雍正时期的作品以造型娟秀、胎釉精细著称于世,以纯粹的艺术品位取胜;乾隆时期的作品则相对在装饰技艺上更为丰富多彩。从收藏角度来看,单色釉因更符合西方现代的审美需求而备受海外藏家喜爱,早期单色釉的拍卖主要集中在我国香港地区,但随着内地经济的崛起,藏家的购买力逐渐提升及审美趣味愈加成熟,收藏单色釉的“潮流”开始转向内地。
清乾隆 粉青釉菊瓣壶连盖
成交价:2990 万元
来源:北京保利
单色釉成瓷器市场的一大热点
近几年,单色釉逐渐被香港苏富比、佳士得、嘉德、北京华辰、北京翰海等各大拍卖行设为专场进行上拍。而从拍卖市场观察,清代彩瓷(特别是斗彩)成交率下降,青花瓷尚维持原状,而单色釉瓷成为了瓷器市场的一大热点,成交率和价格则有了上扬。
其实,在2006-2008 年前后,单色釉的价格并没有得到市场重视,当时一件40 多厘米的乾隆天青釉葫芦瓶成交价也才几十万元,与同期彩瓷相比,是非常便宜的。随着时间的推移,单色釉的市场价值也在不断被人们认知。从目前市场拍卖情况看,清代单色釉瓷器无疑是拍卖市场的主力。康雍乾三朝的单色釉瓷器是整个清瓷中最精彩的部分之一,无论是仿宋五大名窑还是各式新创釉色产品,都使人感到精雅无比。许多藏家对这种现状表示乐观:“虽然单色釉瓷器的价格在涨,但其涨幅远低于其他品种,且相对滞后,这倒给了藏家很大的捡漏机会。”
从审美角度与艺术品位来看,单色釉瓷器的美学高度,比起青花或者彩瓷,更能获得全球学者和高端收藏家们的青睐。中国国内的拍卖与收藏,从开始的初级阶段走到今天的越来越成熟、越来越与国际市场接轨的情况下,一些藏家和行家的欣赏能力也在不断地提高。以前一些粉彩青花价格会卖得比较高,单色釉作品会比较便宜,主要原因是那时候的藏家会认为单色釉比粉彩的烧制难度要低。但是近几年,明显感受得到一些藏家的审美取向有所改变。在各大拍卖场上,藏家和买家见惯了彩瓷的色彩斑斓,单色釉瓷则以其天然去雕饰的自然之美,为陶瓷收藏带来一股清新之风。
清康熙 豇豆红釉苹果尊
冯玮瑜:“清三代”单色釉有向上爆发的条件和可能
冯伟瑜
著名收藏家、御窑黄釉“守艺人”、收藏理财燃灯人、广东省文化学会副会长、融熙文化和玮瑜文化创始人
《收藏·拍卖》:很多行业人士都在说,瓷器市场在调整和回落,那么目前,单色釉瓷器的市场表现究竟如何?
冯玮瑜:单色釉瓷器市场近年保持稳定,而且有个特别漂亮的单色釉瓷器还创出市场新高。单色釉瓷器是一个大系,宋瓷就是以单色釉瓷器闻名于世的,五大名窑自不必说,像龙泉窑瓷器、建窑瓷器等均是赫赫有名的名瓷,元代的枢府釉瓷器、影青釉瓷器也是非常出名,明、清两代的单色釉瓷器更是精美绝纶,像永乐的甜白釉瓷器,宣德的红釉瓷器、蓝釉瓷器和弘治的黄釉瓷器、雍正的胭脂红釉瓷器、柠檬黄釉瓷器……各擅胜场。由于单色釉瓷器涵盖的范围较广,名品众多,在市场中属于非常大的种类,所占的市场份额在三分之一以上,或者可说接近一半。一些罕见的名瓷名品会拍出高价,例如汝窑盘就拍出了2 亿多元,其他的基本保持稳定状态,没有大起大落。
清康熙黄釉撇口大碗 冯玮瑜藏
《收藏·拍卖》:在各大拍卖场上,藏家和买家见惯了彩瓷的色彩斑斓,单色釉瓷则以其天然去雕饰的自然之美,为陶瓷收藏带来一股清新之风。这是因为审美趣味的变化,才带来单色釉的市场爆发吗?我们如何理解单色釉的美学?
冯玮瑜:单色釉瓷器虽然颜色单一,却不浮、不嚣、不靡、不媚、不俗,浑然天成、素雅淡净,与近代极简主义的美学思想不谋而合,处处体现了天人合一、美到极致的自然的美学境界。单色釉瓷器在我国瓷器发展史上,有着非常重要的地位。单色釉因为少了彩绘,对瓷器整体美感表现提出更高要求,对烧制工艺上就需要特别留意釉面质量和光泽质感。素胎表面刻画、贴塑等装饰,器型式样和大小,烧成温度等工艺技术都对瓷器的美感表现起到至关重要的作用,所以,单色釉瓷器对制作和烧制的工艺要求更高。因此,收藏单色釉瓷器也被誉为陶瓷收藏的最高境界。
《收藏·拍卖》:在二级市场,似乎“清三代”单色釉市场表现更强劲?
冯玮瑜:你的提问非常有意思,“清三代”单色釉瓷器确实是中国古陶瓷史上的高峰之一,早在宋代,单色釉瓷器也达到了历史上的另一个高峰。由于历史上相对接近现代,“清三代”留存到现代的瓷器数量远远多于宋代的五代大名窑,市场上也较多见,所以在市场总体上容易见到其表现,宋代的汝窑、官窑、哥窑出现在市场不太多,但每次出现,都能获得高价成交。
《收藏·拍卖》:综观拍卖数据和目前的瓷器市场表现,“清三代”单色釉瓷器现在是不是藏家入手的好时机?康雍乾哪个时期的单色釉更值得藏家关注呢?
冯玮瑜:“清三代”单色釉市场价格基本上稳定,但器型、釉色、来源均好的价格也不便宜。总体来说,“清三代”单色釉瓷器比不上珐琅彩瓷器的价格,但比普通的彩瓷、青花瓷价格又要高些,处于一个中间价位,它有向上爆发的种种条件和可能,却又不知何时才爆发。如果个人喜欢,则不必考虑过多,可以入藏自己喜欢的。如果作长线投资的,现在当然是入手的时候。如果是短线考虑,频繁买进买出的,一般不适合于艺术品投资,真的要这样操作,则非常考验投资眼光。“清三代”单色釉瓷器以雍正朝最为精美,水准最高。但瓷器是手工烧造,每一件都有不同,同一窑出来的效果都有差异,而且差异还不小,所以入藏“清三代”单色釉瓷器,首选是雍正朝的,但还要看那件器物的品质,不可一概而论。
《收藏·拍卖》:单色釉的颜色种类众多,哪些单色釉瓷器现在最宜入手,市场空间最大,可以推荐一下吗?
冯玮瑜:每一个时代有每一个时代的审美风格,而且审美眼光因人而异,从收藏的角度,如果要入手,首先是选择你自己喜欢的入手;如果仅仅是从投资的角度去入手,就要选择市场较关注的,起码是与现代人欣赏习惯相一致的釉色,例如霁红釉、冬青釉、黄釉等。如果是铁锈花釉、黑釉,可能跟现在的审美观有点落差,懂得欣赏的人没那么多,承接的人不够其他釉色多,从投资回报来说,就差一些。你要根据你的出发点是什么来决定。
《收藏·拍卖》:单色釉瓷器除了可以收藏投资外,你也精选了自己私藏的几件黄釉器做艺术衍生品,这是个什么样的投资路子?
冯玮瑜:黄釉是明清时期皇家严格控制的釉色,黄釉瓷器更是皇家专用的瓷器,其他任何人不得僭用。清代里外全黄釉瓷器只有皇帝、皇后、皇太后才能使用,是等级最高的皇家御用瓷器,明之后御窑黄釉瓷器的标准代表了当时瓷烧造的最高水准。从市场来看,黄釉的价格也一直很稳定。
由于“黄”与“皇”同音,在封建社会,黄釉瓷器不是老百姓可以使用的器物,也不是达官贵人可以使用的器物,它是只有皇宫里才可以用的器物,等级之高,无以复加。我选择了几种皇家御窑黄釉瓷器作为样本,以“瑜窑”作为品牌,开发出一系列衍生品,雍容华贵,充满了皇家气象,既有艺术性又有实用性。“瑜窑”的单色釉艺术衍生品是以皇家御窑的工艺复烧,限量生产,无论是用于陈设或是实用,都会满屋生辉,享受生活的美好。
清康熙黄釉锥拱缠枝莲纹梅瓶
(责任编辑:陈小利[已离职])
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