曹香滨是在哈尔滨出生、成长的女画家，她的画带着浓厚的异域风情。我有一本《黑龙江省画院作品集》（黑龙江美术出版社，1995年），里面收录了她的四幅现代工笔重彩画，都是以中国北方少数民族生活为题材的作品。四幅画的前面，有一幅女画家小像，背景是中国西部的雪山和雪线以下的山峦、林场，在高原地区长途跋涉的艰辛丝亳也掩盖不了她脸上洋溢着的兴奋、喜悦之情。观画睹人，我想起英国哲学家罗素对浪漫主义运动的深刻剖析，他说浪漫主义者的性情从小说来研究最好不过了。他们喜欢奇异的东西……他们从宏伟、渺远的事物中领受灵感。那么，浪漫主义者的性情，如果从美术作品来研究是否可以呢？

　　曹香滨是位身材颀长、苗条的女士，身高显然在1.70米以上，作为女人这已经算是很高了，可是我感觉她似乎希望自己更高一点，她自述已创作多幅高达两米的巨幅作品，必须要登着梯子，经历数月才能完成。

　　曹香滨说自己的艺术生命是先后在三个摇篮里成长起来的。哈尔滨少年宫和已故著名美术教育家、画家杨角老师和张晓非老师的寓所是第一个摇篮，鲁迅美术学院中国画系是第二个摇篮，第三个摇篮就是她已置身16个寒暑的黑龙江省画院。曹香滨忘不了她是当年尚志小学唯一一名考入哈尔滨市少年宫美术训练班的学生，后来又荣幸地成为杨角先生和张晓非老师的学生。提起“杨伯伯”和他的夫人，曹香滨的表情和话语充满了恭敬，这二位曾辅导她素描、色彩和创作的人，是令人爱戴和敬畏的严师。在成为鲁迅美术学院国画系学生之前，17岁的曹香滨已积累了好几麻袋的美术习作，她是以素描、色彩、创作三门“优秀”的成绩考入美术学院，尤为难得的是，她的文化课成绩也是优。

　　游历对于一个艺术家的成长是极为重要的。曹香滨上大学二年级时和老师同学们去内蒙古自治区采风，在蒙古包中与蒙古族妇女同吃同住了40多天。中国北方少数民族的性格和风俗深深吸引了她。在她看来，这些民族能将抒情、粗豪、庄重这些看似矛盾的特质奇异地融汇在一起，构成本民族多姿多彩的文化。曹香滨，这位都市女性的浪漫情怀逐渐在北方少数民族那里找到了寄托。

　　从90年代初，曹香滨开始研究黑龙江少数民族文化，特别是鄂伦春族和鄂漫克族文化，注意记录和搜集有关他们的文化资料。她欣赏北方少数民族的原始美，并且尝试着将他们的服饰、生产生活及场景画下来，作为载体来表达自己的感情。她描绘着女人的美丽和神秘，歌颂着母爱，展示着生命的激情。在作品《天使》中，有三位成年女性：一位正专心照料襁褓里的孩子；还有一位头戴绚丽夏花的怀春少女；另一位孤寂的母亲在凝视天边的云，背后桦皮摇篮里的婴儿在宁静地酣睡，而母亲却自有她的人生感受......

　　曹香滨的画色彩浓重、热烈，富于现代精神和现代构成。在国内和黑龙江画坛，多年专注于北方少数民族题材的画家很少，而曹香滨却执着地探索着。个人的生活经历、抒情浪漫的心态和深厚的文化修养聚合在一起，形成了她美术作品中强烈的个性语言。曹香滨的作品入选第六、七、八届全国美展。获第八届全国美展优秀作品（中国），获全国大型美展银奖、铜奖，获东北三省国画大展金奖，获黑龙江省94、95、96、98年大型美展金奖和黑龙江省文艺创作大奖等。中国文联、中国美术家协会授予“97中国画坛百杰画家”称号。专著《美术与儿童智力开发》（乡一著），在中国美术馆举办的华北、东北八省市（区）书籍装帧艺术优秀作品展中获中国美术家协会艺委会颁发的优秀作品证书，获华北、东北八省（区）书籍装帧艺术艺术研究会颁发的一等奖。值得一提的，她是目前黑龙江省政协文艺组里最年轻的委员之一。

　　当前市场经济大潮正冲击着画家的生存观念，价值观的改变使艺术观也受洗礼和检验。曹香滨认为，如果被市场的喧嚣搅乱了创作的心态，失去艺术家的真诚，怎么能创作出反映时代精神和人民需要的精品力作呢？

　　谈到女画家该怎样在画坛找到自己的位置这个话题时，曹香滨说女性的视角、心态以及生命体验，决定了她们的内心世界有其丰富的一面，也有其单纯的一面。如果把“单纯”这个特征“强化起来”，则具有一定的冲击力。所以有些女画家的作品中体现出一种热烈的情绪，甚至很大器，这是因为她们由于单纯而变得十分专注。

1998年10月