2019年12月3日，展览“家的维度”在北京时代美术馆如期亮相。作为第九届“云中系列”展览，此次展览将目光聚焦家庭主题，得到了北京市海淀区文化和旅游局的大力支持，并入选“第十六届海淀文化季”活动。展览“家的维度”划分为“时间之家、时空之家、温度之家”三个单元，以丰富的史料文献、当代艺术作品、公教与互动相结合的展陈方式，集学术与体验一体，重构“家”的概念，邀请观众在美术馆“回家”。

展览前言

“时间之家”—中国家庭发展简史

　　“家”的历史追溯至最初是什么模样？“时间之家”以时间轴的形式清晰呈现出中国家庭演变的脉络，细数了从太古至当下的家庭起源与发展，配合文献阅览区的相关书籍资料，邀请观众怀想古初，尽悉家的深远。

“时空之家”—社会单元中的小家与大家

　　俯瞰历史之后，展览将目光着眼于具体的人、事、物。通过物质文献资料探究“家”的历史价值和精神影响。“时空之家”单元由“家族的变迁、房屋的变迁、社会的变迁”三个部分展开。

时空之家展厅

　　变迁即进化，要见河水，也要知其源流。以史为鉴，通过对重要史实的梳理，让观众对社会变革与发展有了更加深刻的认知。“家族的变迁”展示了中国大姓之一的“王”姓家族，和已经消失在56个民族之外的亻革（gě）家人的变迁历史。通过展示姓氏与民族的变迁，向观众绘制一幅生动的家族画卷；

邵家地契

　　“房屋的变迁”展示了艺术家王艺先生收藏的 50 余张邢、潘、邵、王四大家族清朝乾隆年间至民国时期的地契。一片薄薄的地契，承载了土地厚重历史和独有的文化；

　　“社会的变迁”以98岁高龄的饶平如老人的《平如美棠—我俩的故事》手绘画作、家人通信手稿、电视台纪录片为开篇，尽述其祖荫庇佑的家族故事、悠远厚重的家学教养、以及质朴动人的婚姻生活。

饶平如，《平如美棠—我俩的故事》，手绘图集，2013

　　展览同时邀请到10位当代艺术家，从绘画、摄影、装置、声音、影像、多媒体等介质入手，从艺术家的角度勾勒出家的维度。其中有艺术家戴丹丹《矩阵之祷告室》、何守一《从彼处到此处》、陆庆屹《四个春天》、李琳琳《稳定构成》、马宏杰《中国人的家当》、秦思源《声口》、邱宇《嘉年华》、唐景锋《女皇、主席与我》、田晓磊《我要为你跳支舞》、王劲松《标准家庭》。

　　“时空之家”运用多学科视角，调动观众多重感官，以多角度阐释“家”的概念，达到对“家”的多维度理解。

　　大部分人对于家的回忆多落于饮食起居，“温度之家”呈现最朴素的日常细节，勾起对“家”的温暖记忆。

温度之家展厅

　　“温度之家”由北京时代美术馆所坐落的五棵松地区的发展历程、“家的记忆博物馆”、及观众互动区三部分组成。在五棵松发展历程展区，以图片的形式展示了五棵松地区20年来的巨大变化；“家的记忆博物馆”为观众寻得一系列80年代老物件，有二八自行车、黑白电视机、缝纫机等，展示的不仅是生活旧物，也是我们走过的光阴；互动区为观众准备了信纸等物，观众可为家人写一封家书投进绿色的邮筒，重温那个靠书信交流的慢年代。另一面墙上的毛线和图钉组成的互动装置，以特别的调查问卷的形式邀你共织一幅对“家”的印象图鉴。

温度之家展厅

　　漫步展览空间，在珍贵的史料里阅读“家”、在当代的视觉语言中感受“家”、在生活的点滴回忆中书写“家”。“家的维度”展览循序递进、抽丝剥茧，通过多种呈现方式，道出“家”的故事，追寻“家”的价值与意义。

　　作品介绍（参展艺术家a-z）

　　戴丹丹

　　参展艺术家

戴丹丹，《矩阵之祷告室》，装置，2019

　　这是一个关于限制与自由的景观。这些线条，这些经纬，组成了一个相对于密封的空间，这个空间在个人、家庭、社会和国家之间形成了不同的维度。作品中间有一个封闭的小房间，叫平静室，也是家的一个空间，用来静思，给人安全感，当人们遇到人生的瓶颈困苦的时候，可以进入家的空间，静静的思考和观察我们的内心。

　　何守一

　　参展艺术家

何守一，《从彼处到此处》，影像装置，2019

　　作品根据照片的时间线搭建出一个类似建筑空间的“生命体”影像和特殊的观看方式，试图阐述母亲与艺术家对于亲人离世的和解并且与过去博弈的过程，并作为观众对于自身和解的参考，引发对于家庭、生命与时空的思考。

　　陆庆屹

　　参展艺术家

陆庆屹，《四个春天》，纪录片，105分钟

　　《四个春天》是一部以真实家庭生活为背景的纪录片。15岁离家，在异乡漂泊多年的导演以自己南方小城里的父母为主角，在四年光阴里，以一己之力记录了他们的美丽日常。

　　李琳琳

　　参展艺术家

李琳琳，《稳定构成》，装置，2019

　　《稳定构成》这组作品主体为两个工业脚踏梯，一个倒挂在屋顶，一个落在地上，以梯子为主体的三角形暗含着稳定的结构。“家”是每个人内心都需要的一种稳定性和安全感，是精神寄托和希望的延续；也是抽象概念，每个人都在极尽能力的让自己生存在自我想要达到的那种生活物质精神状态中。

　　马宏杰

　　参展艺术家

马宏杰，《中国人的家当》，摄影，2003-2014

　　从2003年至2014年，艺术家历时十年完成《中国人的家当》全部拍摄。它们不仅是解读当下中国社会生活的图像文本，也昭示了影像作为艺术所具有的特殊价值和功能。

　　秦思源

　　参展艺术家

秦思源，《声口》，互动声音空间，2019

　　艺术家秦思源把这些老北京的声音重新组合，形成一种有律动的层次。而这些层次的组合是由观众从展厅出入而激发的。在“声口”这个作品里观众把老北京声音变成音乐。

　　邱宇

　　参展艺术家

邱宇，《嘉年华》，日常用品、电动装置等，2019

　　作品由家中常见的生活用品组成，这些日常熟悉的用品被解构，转换和重组，并结合科技手段赋予她们一种新的感知和体验方式，呈现出具有生命感的生活化纪念景观。

　　饶平如

　　参展艺术家

饶平如，《平如美棠—我俩的故事》，手绘图集，2013

　　妻子病逝后，饶平如为怀念妻子开始作画记录昔日生活点滴，手绘画作逾 300幅。2013年出版《平如美棠—我俩的故事》一书，被誉为“中国最美图书”，并被译为英语、法语、西班牙语、韩语等多种语言，在世界多个国家和地区出版。

　　唐景峰

　　参展艺术家

唐景锋，《女王、主席与我》，摄影，2009-2012

　　作品通过展示新照片、来自祖父与外祖父两边家庭的老照片和文字，艺术家将对家族往事的追忆与香港的历史重新联系起来，用视像故事书为形式，以其家族历史探讨香港及亚洲过去百年的离散史。

　　田晓磊

　　参展艺术家

田晓磊，《我要为你跳支舞》，游戏装置，2019

　　艺术家设想未来人类的族群会演化成不同的族群，人类家族的功能性分化让世界充满组合和混合，这是一个关于未来人类的小游戏。

　　王劲松

　　参展艺术家

王劲松，《标准家庭》，彩色摄影装置200幅，1996

　　《标准家庭》的创作，立足于特定的现实文化背景，选择独生子女的三口之家为题材，采用直观的摄影手段，提示这个时代最具大众的样板模式，并对其衣著服饰、职业特点、生活经历、遗传资讯乃至家庭组织形式的现实与未来做多方面的审视与思考，以图确证这个深刻而特定的变革时代。

展览信息 INFO

云中系列展览

家的维度

出品人 赵燕

2019年12月3日-2020年2月23日

*此次展览免费对公众开放

开放时间

2019年12月3日-12月14日

10:00-15:00

（每周一闭馆，14:30停止入场）

*特别时段，为您带来不便请谅解

2019年12月15日-2020年2月23日

10:00-22:00

（每周一闭馆，21:30停止入场）

展览地点

北京时代美术馆 2-4号厅

（北京市海淀区复兴路69号华熙LIVE东北角）

主办单位

北京时代美术馆

协办单位

华熙国际投资集团

华熙LIVE

支持单位

北京市海淀区文化和旅游局

北京文化发展基金会时代艺术专项基金

特别合作媒体

中国美术报

中国文化报

网易艺术

松果

带你看展览

特别鸣谢

徐洋

黄斯涅

图片摄影

杨东旭

图片处理

牛冬岳