胡伯灶是一个勤奋的人，多少年来他把风景写生作为油画创作的主要方式，凭这对自然的热爱、对家乡风情的眷恋和对艺术的执着追求，这些年来他走遍浙南的田野村庄。雁荡山、楠溪江、皖南美丽的自然风光一直吸引着他。那里的山石草木、田野村庄始终是他画面中的主要表现内容。

　　看胡伯灶的风景油画有一种一挥而就的感觉。不刻意的修饰画面，不对形态结构作深入的表现，强调用笔和色彩的自由组合，使之达到写意中国画中的笔墨韵味。另一方面，在这些看上去似乎随意的背后，胡伯灶的油画却具有一种质朴、稚拙的优秀品质。

　　在名为《桥》的几幅画中，桥和树木的形态被弱化，观者看到的是空气、笔法、色彩交织在一起的舞动、看到的是作者心灵与自然碰撞之后产生的第二自然之美。《雁荡山村》的系列作品更是将这种感觉发挥的淋漓尽致，奔放的用笔、不加修饰轮廓，我们似乎看到了画家在自然与画面中间自由行走的状态。

桥系列之一 80cmx60cm

桥系列之二  60cmx80cm

　　胡伯灶的油画从审美和形式语言上看属于意像表现，很明显他吸取了中国艺术中的某些精神，同时也保留了后期印象派某些特点。艺术创作的精神本质在于真实的表现，这种真实表现绝非视觉影像搬的真实，追求心灵的纯净、精神主导下视觉真实是每个画家都应该思考的问题。我期待着胡伯灶从这里开始迈出坚实的步伐。

杭州师范大学 刘宣

二〇一五年四月