导言：“雅昌月度策展人影响力榜单”是雅昌艺术网从媒体角度对当代艺术领域的策展与展览呈现进行全面搜集、记录与跟踪，从专业角度解读“策展人”每月所策划的展览在学术性、策划执行、公众认知及影响力、国际化推广、盈利能力等方面的能力与创新。

策展人：姜节泓 何人说梦：来自挪威的当代艺术

A学术性：✭✭✭✭

B策划执行：✭✭✭✭

C现场效果：✭✭✭✭

D公众认知及影响力：✭✭✭✭

E国际化能力：✭✭✭✭✭

策展理念：艺术家把梦一般无限的想象力展现给观众

左起：Sylvia（翻译）、本次展览策展人姜节泓、雅娜·文德伦、伊格纳斯·克鲁格勒维修斯

图片来源OCAT上海馆

2019年7月7日，“何人说梦：来自挪威的当代艺术”在OCAT上海馆开幕，展览由姜节泓担任策展人。展览邀请五位活跃在国际舞台并领衔挪威当代艺术界的艺术家，以声音和时间为载物，围绕梦境、潜意识与记忆的铺陈开，创作七件作品进行呈现。

卡米尔•诺门《说梦之灯(Triplight)》

伊格纳斯·克鲁格勒维修斯《噪音比率(Signal to Noise Ratio)》

“在梦中，我们不能视物，却似乎能观察到一切，又如在无声处听惊雷。梦是一种不受做梦人控制的想象、没有边界的表达，我希望艺术家把梦一般无限的想象力展现给观众。”策展人姜节泓说。

展览现场：在艺术中感受“梦境”

AK窦文《一个另类年轻人(A Other Teenager)》

图片来源于艺术家

此次展览的作品大多以现场声音为主，分布在OCAT上海馆 A、B 双厅，比如从 B 厅行入步至AK窦文于2016年创作的作品《一个另类年轻人(A Other Teenager)》，耳边是即兴电子吉他声的嘈杂与混乱。

作品《31°14’37”N 121°28’2”E》，步入如海底般昏暗的空间中，直立于现实空间的经纬度之上，观者会进入到完全纯粹的声音世界中，听见生活在脆弱生态系统中的海豹、鳕鱼、虎鲸、座头鲸发出微弱的呼叫。作品《噪音比率》以钢材装置的视觉形态呈现，观众进入巨大的金属走廊，徘徊在机械性重复的声场中，现场黑暗房间和多变的创作语言，均会勾起观众的好奇心。