毕冠良先生先后修学于清华美院博士生导师杜大恺工作室和中国国家画院龙瑞工作室，在杜大恺和龙瑞两位先生的悉心引导栽培下，他的艺术潜力得到了充分的发挥，作品被人民大会堂等国家机关和中国美术家协会、国家画院、文化部等许多国家级专业机构收藏。

　　2018年毕冠良以杰出艺术家身份移民美国，并在纽约州哈德逊河谷建立了自己的艺术工作室。2018年他先后在宾夕法尼亚州立大学进行学术交流，并在左勒画廊、纽约哈德逊艺术中心举办个人展览，2019年应美国纽约州历史最悠久的税收支持图书馆，也是美国第三古老的图书馆阿德里安斯纪念图书馆的圆形画廊之邀举办了为期两个月的个人作品展览，有两幅作品被该图书馆收藏并被长期展示。

　　纵观毕冠良先生的艺术历程我们会发现，他在艺术创作上有着不同于别人的绝对天赋，他所涉及的艺术门类之多诸如文学、书法、篆刻、油画、版画、漆画、雕塑等让人惊讶，并且大部分都是靠自悟自证得来的。他坦言，由于自幼失去了母亲所以就把艺术作为了精神寄托，当初并不懂什么是艺术，只是看到别人弄什么自己也就凭着兴趣瞎鼓捣什么，所以才不自觉的接触了许多艺术门类，许多东西是埋藏在骨子里的东西，属于无师自通。后来拜在杜大恺、龙瑞两位先生的门下才真正走上了一条自觉的艺术探索之路。

　　杜大恺、龙瑞两位先生都是当今中国画坛卓有成就的大家，不同的绘画理念给了毕冠良先生极大的学习和发展空间，使他在艺术实践的同时逐渐形成了自己的绘画理念，在绘画艺术上他追求书、画、象三位一体，即在一幅绘画作品中要有书法之意、绘画之色、意象表达三位元素作为内涵。

　　他的作品无论是原来以山水画创作为主还是现在以丙烯、综合材料抽象创作为主，都可以看出画面所呈现出来的质朴、厚重而不失灵动的特点，并形成了有别于他人的秩序语言，他力图在沉着与典雅之间给观者留下充分的阅读空间，这种从画面中凸显出来的新气象如果没有丰厚的生活阅历和文化底蕴做支撑，是很难做到的。

　　从近期毕冠良先生创作的一批丙烯作品中我们不难看出他所倡导的书、画、象三位一体理念的表达，他坦言“虽然身在海外，但骨子里所具有的中华文化基因是磨灭不了的，坚持书、画、象三位一体的创作初衷，就是要求自己无论是用东方的水墨、宣纸还是西方的丙烯、画布进行创作，无论是具象还是抽象，都能有一种中华文脉的意蕴表达，无论身处什么样的文化环境中，都应该有一种独立的人格和精神呈现。”

毕冠良丙烯作品赏析