当代艺术思辨性展览“当黑色吞噬红色”（When Black Swallows Red）于2019年7月5日在纽约LaGalleria at La Mama正式开幕。美国画家马克·罗斯科（MarkRothko）终其一生用孤独的灵魂绘画出充沛饱满的色彩。他曾说：“人生中唯一害怕的是有一天黑色将红色吞噬。”策展人顾丹第（Dandi Gu）和林梓（Zi Lin）以此为灵感向全球艺术家发起征集。他们对当代艺术发出疑问，艺术到底是什么？艺术品中的色彩到底代表了什么？

       策展人从全球超过一百多名的艺术家的三百余件作品中，筛选出了53位艺术家的作品进行展览。

       LaGalleria at La Mama空间囊括了雕塑、装置、视频、绘画等多种媒介的作品，作为成立于五十年代的NGO（Non-Governmental Organization）组织，给众多艺术家提供了一次珍贵的展示自我的机会和舞台。在这次展览中，颜色成为了一条隐藏的线索，每件艺术品布局合理，彼此呼应，引导着观众探索艺术、寻找答案。

       探索艺术既是探索自我。艺术家太史飞（Fei Taishi）的作品《The last words》（最后一句话）将未完成的在线沟通情感可视化。随着科技发展，社交网络加速了年轻一代的情感联结。由于社交媒体间具有相似的套路性，我们做出的反应也更趋向于模式化。我们认为科技的出现理所当然，结果导致情感联结的真实性受损。虚拟世界的互动演化成了新的常态，我们过去强调联络的质量，而现在更关注数量。社交网络在加速联系的同时，也在屏幕和用户之间建立了联系的匿名性和联系中断的随机性。太史飞搜集了大量在社交app里被删除好友的提示语，将他们印在皮肤上，记录了这些印记随着时间消失的过程，并倒转影像，印记又慢慢的浮现出来，以此创造出循环的效果。印记慢慢消失，仿佛身体在消化被删除好友或者被拒绝的伤痛，周而复始。“Message failed to send’’ 背后不只是编程算法，它索引了人与人之间未完成的沟通，与当今科技快速发展的后果共鸣。

       关于艺术家：

       太史飞，1992年生于北京，自由艺术家、摄影师、艺术指导。2018年获得美国雪城大学摄影艺术硕士学位。他的作品曾经展示在雪城艾弗森美术馆（Everson Museum of Art，雪城，纽约州，2018）、Arthelix画廊（布鲁克林，纽约，2018）、Rock Center（雪城，纽约州，2018）、Lightwork艺术家驻留基地（雪城，纽约州，2016）、Vox Populli画廊（费城，滨州，2015）等。他获得过第二届沣名堂鳴鳳堂国际青年影像节优秀奖。曾担任The Arthouse 艺术家驻留基地艺术指导，佳士得纽约（Christie’s）画廊助理等职位。

       关于主办方：

       美国大都会艺术画廊协会(Metropolitan Art Gallery Association)

       MAGA是成立于纽约的一家非盈利公益机构，致力于创造并推广艺术交流活动以及展览活动在纽约画廊的实施和推广。MAGA一直致力于为年轻艺术家提供更多的高质量的展示机会。