说起来，中国展览业的雏形，竟与“灾难”有着密不可分的联系。

回顾古人的观展史，很长一段历史时期内，艺术是属于精英阶层的盛事，想要欣赏艺术，得有参加某社团的资本，比如雅集。

▲明 钱榖《兰亭修禊图》局部

汉代梁园雅集、三国邺下雅集、西晋金谷园之聚、东晋兰亭修禊、北宋西园雅集，这些都是历史上著名的文人盛会，文人士大夫们聚在一起吟诗作画，互相展示自己的才艺和作品。此等雅事，圈外人士是很难领略的。

▲赵孟頫《西园雅集图》

▲傅抱石《西园雅集图》

因为名气太大，无论是参与者本人还是历代追慕者，都相继创作了多个版本的雅集图。其中以“西园雅集”为蓝本的有宋代梵隆、赵伯驹、刘松年、马和之、马远所作雅集图，元代钱选、赵孟頫，明清李士达、唐寅、文徵明、仇英等都有相关画作传世，到了近现代，张大千、陈少梅、吴友如和傅抱石也都作过不同风格的雅集图。

既然没能一睹盛况，那就神游一番吧!

第一次面向民众的画展，是东晋顾恺之举办的“维摩诘居士像”展。

当年为了帮瓦官寺募集修缮费，他用30天完成了维摩诘像的99%，只留下眼睛没画，然后在点睛当天把门收银，百姓只要花钱就可亲眼见证那最后1%的完成，眼睛画完后，仍有很多人慕名前往，结果没几天就筹集了上百万，算是一场著名且成功的慈善画展。

1909年2月，在上海静安寺愚园举行的“中国金石书画第一次赛会”，打破了“雅集”那种文人私聚的小圈子，也没有提倡文人唱和、寄托雅兴的传统模式，而是采用国外美术展览的形式，面向公众展出了盛宣怀、张謇等人收藏的金石书画作品。由于收藏家大力支持，当时可供陈列的展品十分丰富，因为数量过多，后来不得不增设分会场。

而现代展览的雏形，其实是以赈灾义卖的形式发展起来的。

1878年，一个叫金慎继的人，在上海首开助赈义举，此人特别会画兰花，每天能画一百多幅，卖画的钱都捐给了灾民。

1907年2月，上海徐园又为江淮的水灾举办了“书画助赈会”，包括吴昌硕在内的百余位画家积极参与其中，为灾情募集了大笔善款。

1908年6月，广东各地连降大雨、洪水泛滥，漫画家何剑士组织并发起了“美术赈灾展览会”。

此后，全国各地每遇灾情，艺界人士都会组织开展各种书画助赈展览会，如河南美术赈灾展览会、平泉书屋第二次书画助赈会、豫园书画善会、援助沪案美术展览大会、广仓学会等颇有影响的慈善艺术展。观众需购票入场，也可购买参展作品，门票和义卖所得都用于救济灾民。

▲陈师曾《读画图》

陈师曾于1918年正月创作的《读画图》，形象地记述了1917年12月在中央公园（现北京中山公园）举办的“助赈美术展览会”。从《读画图》的题跋，可以得知展览的概况：“叶玉甫、金拱北、陈仲恕诸君，集京师收藏家之所有，于中央公园展览七日，每日换新，共六七百件，取来观者之费，以赈京畿水灾。”

▲李唐《秋林放犊图》

▲沈周《袁安卧雪图》

▲董其昌《谿山清樾图》

​▲傅山《行草足梦中句七言诗》

1920年11月，华北赈灾协会承办了“京师第二次书画展览会”。展览历时三日，据记载“……所有出品，较上次尤为精美……凡海内收藏家之艺苑奇珍，无不罗列。”展出作品包括宋代李唐的山水画、李公麟的罗汉图，明沈周、傅山、董其昌的书画作品及清代诸家作品。此次展览在社会上引起很大反响，二千多人挤在一纵一横的展厅，背擦肩摩，翘首以看，可看出当时的观展盛况。

此后，随着博物馆的建立，藏品收集和制度日渐完善，现代展览体制最终得以确立。

科技的飞速进步，促进了人文条件的发展，全球展览业都发生着巨大的变化，展示技术也经历了从实物、实体展览到跨媒体、多媒体展示的转变，宅家里就能看全世界的展览，艺术与人的距离越来越近，虽然展示艺术的形式改变了，但艺术与慈善的亲密关系并未改变。

从顾恺之为瓦官寺募集修缮费，到近现代的每一次赈灾义卖，还有今天众多艺术家用实际行动为战疫助力，艺术与慈善一直携手并肩，在充满大爱的人间，传递着无声却温暖的希望与力量！