【引子】

纵有疫情隔阻

不变的是相互挂牵的心

博物馆里那些未及细赏的画作

国博邀您云看展

今日邀大家欣赏

培根铸魂

——庆祝新中国成立70周年70人美术作品展

（油画、版画、雕塑篇）

展览海报设计 | 郭家瑞

　　【油画篇】

　　粗略地算起来，随“西画东渐”而来的油画，来到中国已有400余年；而以留学生为代表的画家登上油画创作的舞台，距今也有150余年了。如果说清宫廷的油画制作、贸易画、留学生回国执教与创作，构成了中国油画的早期景观的话，那么，新中国的成立，则为油画创作注入了全新的时代活力，为它带来了空前的繁荣。凭借这一历史机遇，油画一跃而晋升为中国美术的主流性画种。在这一历史进程中，新中国第一代油画家做出了历史性的贡献。他们以现实主义创作思想为指导，以新中国重大题材创作为契机，以家国情怀为动力，创作出了一大批彪炳史册的力作，开创了中国油画的新格局。中国当代油画在前辈的基础上另辟蹊径，日益呈现出多元化、观念化、跨界探索的发展态势，骎骎然已显现出“中国油画学派”之风貌。

　　参展的16位油画家的作品，以其鲜明的个人风格与创作理念，展现出中国当代油画的创作活力与卓越成就。

张文新《依丹娜》

钟涵《白鹤梁》

全山石《盛装的塔吉克姑娘阿依古丽》

詹建俊《雪域高原》

靳尚谊《追梦人》

许江《风葵·华风》

徐里《碧波》

张祖英《卓玛的世界》

孙景波《寂寥的大山谷》

韩玉臣《圣湖桑珠》

杨飞云《扎尕那少年》

王心耀《中国风NO.69》

井士剑《黑夜击鼓》

顾黎明《福禄寿》

张方白《凝固》

常磊《美丽的手艺人》

　　【版画篇】

　　虽然中国版画有着悠久的历史，但近现代以来的创作型版画却来自于欧洲。中国现代版画创作，始于清宫廷纪实版画，兴盛于新木刻运动。在鲁迅先生的倡导下，一批有志于版画事业的新青年们，将木刻创作与救亡、启蒙运动相结合，开创了艺术为人生、为人民的先河。延安的版画创作承续左翼美术之传统，在****《在延安文艺座谈会上的讲话》精神的指导下，着力从民间剪纸、皮影、年画中汲取营养，由此将版画创作推向了一个新高度，为新民主主义革命贡献了艺术的力量。新中国成立后，版画事业得到了巨大的发展，先后形成了北大荒版画、四川版画、徽派版画、江苏水印木刻、云南套色版画等画派与群体。改革开放以来，版画在新时代精神的鼓舞下，焕发出空前的创造力，在传统资源的当代转换方面，在跨文化探索方面，在艺术与科技的结合方面，均实绩突出，佳作迭现。可以说，今日中国之版画，已跻身世界一流行列。

　　本次展览邀请了六位版画艺术家参展。他们的作品，在准确印证当代版画发展轨迹的同时，也标示出当代版画的新高度。

赵宗藻《四季春》

广军《节日的小街》

代大权《来自老百姓》

苏新平《剪羊毛》

杨越《漂浮》

孔国桥《口述历史》

　　【雕塑篇】

　　中国现代雕塑始于对欧洲古典写实主义雕塑的学习，后又受惠于俄苏雕塑。然而，在对西方雕塑学习的过程中，中国雕塑家也表现出特有的文化自觉——追求雕塑的民族化。新中国成立后，这种文化自觉，一方面表现为对中国雕塑传统再学习的渴求，另一方面，则转化为雕塑民族化体系的建构意识。新中国第一代雕塑家正是在这样的历史语境中展开创作活动的。依托于中国古代雕塑资源，借助于新中国重大题材美术创作的机遇，努力构建“中国作派、中国风格”的现代雕塑体系，成为新中国雕塑家们的共同理想。改革开放以来，新一代雕塑家们在破解“雕塑与装置”“雕塑与公共艺术”“雕塑与新技术革命”“雕塑与环境”“雕塑与新材料”等难题中砥砺前行，不断寻找新的创作理念与方法，由此涌现出一大批充满新时代精神的力作，标志着当代雕塑鼎盛时期的到来。

　　本次参展的10位雕塑家的作品，完整地呈现了上述理念与事实。

潘鹤《讲故事》

钱绍武《江丰像》

陈云岗《大江东去》

黎明《黄河船夫曲》

杨奇瑞《烽火艺程—沅陵会师》

曾成钢《梁山好汉系列》

王艺《小号研究8》

李象群《徐悲鸿》

吴为山《举杯邀明月W——诗人李白》

林岗《楚风系列2》