淡墨写浓情——读蒙发祥水墨画《晨润》
2020-03-19 11:43:51 徐沛君
晨润(国画) 22.5×135厘米 2013年 蒙发祥
徐沛君(中国美术馆公共教育部主任、研究员)
在人们印象中,海南岛地处热带、色彩斑斓,似乎只有碧海银沙、阳光椰树才可以代表海南风光的典型样貌。这固然不错。当代表现这类景物的画作不胜枚举,几乎成为一种风尚。不过,对于一个优秀的画家而言,敢于跳出窠臼,才会推进创作。海南已故画家蒙发祥就是这样一位另辟蹊径的艺术家,他以灵动之笔,蘸取淡淡墨色,从别样的角度展现了海南岛的朴素之美与田园之美。
《晨润》就颇能体现蒙发祥的艺术个性。在作品中,蒙发祥向观者展现了这样一幕动人的场景:晨曦初现,椰林似醒未醒,气氛静谧。迷蒙的水雾无声地弥漫着,让草木的叶子变得湿漉漉的,也让农家竹楼若隐若现。对于这种海南乡村里常见的景物,蒙发祥力求画出新意。在创新的过程中他没有生硬地割裂传统,而是把现代绘画的手法与传统中国画中的“宿墨”与“积墨”等技法融会贯通、综合运用,多给人趣味天成之感。比如他笔下几抹浅淡的墨痕,可以表现朦胧的村舍侧影,也可以表现葳蕤的草木;墨痕间的留白,可以表现缥缈的云雾,也可以表现清亮的溪水。如此等等,不一而足。他的画是具象的,但潜含着抽象艺术的味道,点、线、面等诸多元素汇成了丰富的笔墨乐章,近看几不辨物,远观却层次丰厚,充盈着梦幻般的诗意情调。
就题材而论,蒙发祥堪称一位深情的乡土歌者。这位画家成长于海南,对家园有着浓浓的情愫,但这份浓情迹化于纸面上却体现为一种平和冲淡的风格。淡,意味着柔和与渺远,意味着含蓄与空灵;淡,也可以理解为淡泊之心,这是一种人生境界。与这种平和冲淡风格相呼应的,是画面里朴素而雅致的灰色调。这位艺术家的可贵之处,还在于他能在多数人司空见惯的平凡景物中发掘出朴素的美感,从中提炼出隽永的诗意,形诸纸面。这诗意生发于画家的内心,也足以感动每一位观者。
(责任编辑:杨红柳[已离职])
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