中国人喜爱书法，历史上的收藏家对于名家的经典之作更是一掷千金，以收归自己名下为荣。然而对于没有名气的素人则是完全不同的态度，他们的作品不是乏人问津，就是价格低得可怜。究竟这两者的作品有何区别，又应该如何对待呢？

收藏在中国是一个非常久远的文化品类，在农耕社会里人们保留了强烈的存储财富的意识。随着文化的发展和兴盛，作为顶级文化产品之一的书法便成为了富有阶层展示实力、传承家世的重要藏品，家中如果能收藏有名人的书法则是光耀门楣的大事情。

秦汉交替之际，刘邦率领军队攻入咸阳，樊哙等将领争相冲入国库大肆抢夺金银财宝。由于樊哙出身屠户没有文化根基，虽然作战勇猛但是只对钱财感兴趣。萧何出身小吏，但平时喜爱钻研律例，有着深厚的文化修养。在众人抢夺财宝的同时，萧何却带人进入秦国的档案库，把典籍、图书等保护起来，他深知这些文化品的重要性，并且建立了“石渠阁”“天禄阁”专门作为收藏机构。在政府的带动下，收藏之风历久不衰。

▲唐太宗书法

强盛之世必然兴起收藏，唐太宗李世民善于书法，他也喜爱收藏名家书法，于是大臣们也纷纷进献前朝名家的作品。当李世民听说王羲之的大名后，觉得一定要有王羲之的书法，于是下旨征集王羲之的作品。他在死后把收藏的王羲之真迹一起殉葬，所以我们现在看到的王羲之书帖均为摹本，可见他对王羲之书法的珍爱程度。有着如此的追星前例，后人也加入了仿效行列，对于名人的追捧愈演愈烈，也上演了一幕幕的人间悲喜剧。

于右任早年是同盟会会员，长期担任高级官职，是民国元老级人物，他不仅是一位政治家，还是一位书法大家，书法漂亮，所以很多人以得到他的墨宝为荣。

▲于右任书法

但是于右任并不轻易写字送人，于是很多求字的人便使出浑身解数。当时国府大院的隐秘之处常常被一些人方便得臭气熏天，秘书便把此事汇报给于右任。他听说后便提笔写下“不可随处小便”的字条，命秘书张贴。

有心人看到是于右任的字，于是揭走字条重新分割装裱成了“小处不可随便”，这样一来也算收藏到名人之作了。这也许是笑谈，不过说明了国人的收藏观。有了名家名作自己的内心便充实起来，也是显示自己身份的标志。

​▲吴镇书法

相反地，那些不被人们熟知的人士虽然有一身的才华，但是因为种种原因被埋没而乏人问津。吴镇是元代画家，他的作品意境深远，可惜不被当时人认可。对门住的画家盛懋由于作品多是吉祥喜庆题材，所以很多人登门购买。吴镇的老婆看着自家冷落的院子，对吴镇时常抱怨。吴镇对老婆说：“你等着吧，二十年后我的作品一定大卖！”吴镇后来被认为是文人山水的开宗立派者，“元四家”之一，不过吴镇和他老婆没有等到这一天的来临。

名家经典和素人之作究竟有何区别呢？名家能够成名被世人尊封以崇高的地位，他们的作品经过时间的考验也成为具有划时代的意义。他们的成就并非浪得虚名，一定是经历了种种历练和磨难才可以达到的。能够拥有名家经典，无疑可以欣赏大师之作，更可以成为保值、升值的重器。

素人虽然名不见经传，但是其中也有精彩的作品，尤其是当今信息发达的时代，知识不是少数人可以垄断的，普通人可以通过多种手段掌握知识进而提高自己的水平。当我们浏览日本博物馆的书画时，往往会惊奇地发现很多重要藏品是没有名款的，他们是名家之作，还是无名之辈所为？没人可以轻易下定论，不过无名之作并不会被人忽视，它们成功的登上大雅之堂就是凭借着自身实力而非名头！

可见，无论是名家还是非名家，都有经典作品。我们应该多学习知识，增广见闻提高自己的审美能力，去认识和发现优秀的作品，做一个慧眼识珠的伯乐。这样不仅能够得到美的享受，更可以让自己的藏品增添价值。