真正的收藏家是艺术家的平方。他精心挑选画作，将其挂在墙上予以展示，换言之，收藏本身就是他的创作。

——马塞尔·杜尚

要讨论一门十足的软科学，最好先引用这一领域权威人物的说法，从中获取些启发。不过，杜尚的名字通常会让人想起现代艺术，所以为艺术和艺术家确立意义或否定意义都不是本文的任务。我同样也不会在这里讨论收藏是否从根本上说是一个演化的系统，也不会讨论它是否源于人类的本能、占有欲、极度空虚、对高雅趣味和自我修养的追求、神经系统的需要，或者是大脑释放的内啡肽，因为这些是人种学、心理分析、美术史、神经系统等领域的研究课题。这里说的“收藏” 指的是按照一定的逻辑收集物件的活动，它赋予单个藏品超越自身的价值。本文的取样来自世界各地，从权利归属看有公有私，从布置方式看有奢有简，从公开程度看有昭有隐。研究对比这些取样， 本文对收藏做了如下简单的分类。

“我爱艺术”式收藏

这是最常见的艺术品收藏类型。这一类藏家出于某种喜爱或者说是品味而积攒艺术品——至少掏腰包的那一刻是这样的。这种收藏很正常，无可厚非。 如果家里的墙是光光的，口袋里又有些钱，只要一出手，就意味着进入了“我爱艺术”式藏家的行列。这是收藏的初始阶段，即一切从喜好出发。这类藏家对收藏还没有一个整体的概念，只关心内心的需求。多数的藏家属于这一类型，尽管他们当中有人藏品已小有规模。

“投资”式收藏

正如名字所示，这类收藏讲求的是投资的回报。每一件藏品都有其收藏的理由，所以这不是个简单的价值判断。这类藏家需要有具体而专业的市场知识，通常需要专业收藏顾问的帮助，因此他们往往不会根据自己的亲眼所见决定是否购买艺术品——行家的意见往往会决定他们的购买意愿。这类收藏会借鉴金融行业中比较复杂的模式，即认为投资年轻艺术家或“起步期”的新晋艺术家具有高风险，相比之下，投资流动性市场中的成熟艺术家和高价的名作会比较安全，因此他们常常将两者结合，做组合投资。

“名望”式收藏

这类收藏目前在全球增速较快。他们收藏的对象是全球100多位主流艺术家。这些艺术大腕在全世界名气很高，作品频繁出现在各大拍卖会、艺博会、美术馆的展览上，也被各地的美术馆和个人藏家收藏。这种收藏虽不会太让买家耗神，却相当耗费资源，而且会导致一个严重的后果，即藏品最终看上去大体相似，缺乏特色。看过了许多藏品之后， 我们只能说与上次看到的作品相比，里希特的这幅画尺幅大了些，巴斯奎特的这幅作品多了些叛逆性。这里用两位艺术家做例子，并非是质疑他们的艺术。作品曝光率高，不是他们的错，但这会导致同质化作品和千篇一律的收藏。还有一类“名望” 式收藏，那就是只关注拍卖手册上的名作。对既有财力又有专业知识的藏家来说，这不是件难事。 而且，倘若能根据市场变化，抓住时机，就会获得可观的收益。这种收藏在当前的效果比较理想。它会让你与有钱阶层的艺术盲有着明显的不同，更不用说那些是囊中羞涩的普通人了，因此只适合少数人。

“专注”式收藏

谈到“专注”式收藏，我们首先要说明的是，专注指的是收藏围绕一个核心思想，一种观念和一种逻辑。如果没有逻辑，藏品就成了一堆零零散散的点。通过聚合，单件作品的意义增加，人们对作品的理解也会变得深刻。选择关注点是收藏中非常重要的环节。没有关注点的收藏，就是对艺术品的简单囤积。关注点是什么并不重要，可以是正方形结构，可以是恐龙图片，可以是文艺复兴时期的绘画或者卡通画，也可以是特殊的场景和特殊的过程等等 ，可以说什么都可以成为关注点。对每一个藏家来说，做决定都不是件容易的事，如果不属于关注点，就要克制购买的冲动，忍痛割爱。这样的收藏才会有特色，让人触及它的‘灵魂’。

“网络”型收藏

如果将收藏看作是迭代的过程，或者将收藏类型排序，那么最复杂的便是“网络”型收藏。所谓“网络”型收藏，就是在确定关注点后，让藏品形成网络，尽可能提供最完整的语境，让作品言说，形成一个新的空间，更好地呈现和解释核心的理念。因此，构成网络的作品会彼此提供能量。离开了网络形成的语境，单件的作品就失去了这种互动和共生。更重要的是，藏品形成网络并不是简单地把名作像珍珠一样串联起来。当代艺术最显著的特征就是富于变化，15年前拍卖手册上的名作在今天早已过气。因此，“网络”型收藏就是关注某些尚未引起人们注意的作品，或者挑选当时位于二线的艺术家，作品的价格会随时间而变化，这可以帮助我们填补认知差距， 解释最基本的潜在逻辑，最终让藏品脱颖而出。

然而，对任何一位收藏家做全面而细致的分析都是徒劳的。他的收藏过程是怎样的？藏品有什么潜在价值？制约其收藏的因素有哪些？藏家做了哪些研究？还有哪些研究没有做？ 在某一特定时期，有哪些可供选择的作品？哪些作品被排除在选择之外？在出手购买某件艺术品时，他的财务状况如何？不成功的收藏是否也掩盖了一些积极的因素？这些因素是什么 ？诸如此类的问题这里无法一一列出……

每一个藏品都以物质化的形式再现了收藏过程。它浓缩了收藏家的视野、想象力、直觉、热情、钻研精神、抓住的机遇、利用的资源和努力的程度，当然也包括收藏中的缺憾。这与艺术家的创作非常相似。从这个意义上讲，杜尚的话不无道理。