在二十世纪九十年代和庄寿红学友相识，共同在中国文联牡丹艺术研究会，进行创作并到全国各地作学术交流或采风。庄寿红积极热情、画风大气、浓墨重彩。初看时粗笔顿挫、不守绳墨，仔细观之则气韵生动、寻味无穷，不愧是工写全能的女画家。难怪刘海粟先生评她：女儿笔涌壮夫诗。然而，她总是那样谦虚、朴实，待人真诚，而且一直低调。

　　我曾经感叹庄寿红：“你有延安画派著名的油画家庄言先生的家长，应该为此而荣耀啊！”她说庄言是她舅舅，日本人侵略中国，国民党腐败，自己的父母离世很早。是她舅舅庄言把她接到北京，抚育成人。她不忘恩，但不借亲人的光环炫耀自己……她的真诚纯朴让我感动。从心底里佩服油然而生。由此对她的人品有了认识，也验证了学画先贵立品的古训，立品高，笔底自有一种正大气象，正因为如此她对人对事充满着平等心、平常心。她的内心是充实的富有的。从事艺术创作，又充满着对新生活的激情。践行着淡泊名利、兴高意远。

　　做人大气，作画必然大气。庄寿红的花鸟画精思自得、构图饱满、姿态端庄，笔力果感挥写，墨色对比鲜明酣亮。形似在笔下，神似在意中。远望神情妙得，近看功力丰厚。在一般的花鸟画里，花若迎风袅娜多姿，小鸟昆虫飞舞翩然、色彩静丽、容冶轻盈，她的作品里也不失这些特点。但是在她的画里的笔墨品格上又多了一种独有的豪迈气骨。一种神具心胸的自信、笔迹磊落的沉稳、姿肆纵横的洒脱、天趣为高的胆识。

　　学院教育有许多优势，有许多艺术规律给学生，同时也会被“形似”的教条束缚住手脚。我们读了庄寿红的作品，感到她脱去了学院气，彰显着自我个性的天资流露，是一种可贵的本真体现，即大气豪放、清新向上的真性情，挥写的是对大自然的倾心挚爱。

　　庄寿红学友是中央美术学院的高材生，从附中到大学，九年的中西绘画基本功训练，特别幸运受到当代画坛最著名的多位名师的亲授与培养，饱学滋养，追随李苦禅、郭味渠先生潜心花鸟画的传承与创新，半个多世纪来不随时代风云变幻，为中国画的繁荣发展而修炼。她坚信学识不充盈，不可能作到气酣，对传统绘画的真谛，没有深入的悟道，不深入大自然去捕捉特殊之美，是万万不能使造化进入笔端，笔墨夺造化。庄寿红执老笔纷披，专心笃志，精研细索，获得了今日的艺术硕果。给大家以美的享受，为后学莫大的启迪。感慨之思，言犹未尽。向庄寿红画展的成功举办表示热烈祝贺和诚挚的敬意。也预祝日后再创佳绩，更上层楼。

作者：杨力舟（前中国美术馆馆长，著名画家）

2015年元月3日