90年代文章

刘阳艺术：聚思才情

程大利（原人民美术出版社社长）

在见到刘阳之前，我已经读到过他的许多作品，一些报刊辟有他主持的栏目，如《青少年书法报》、《现代书画家报》等。刘阳的书法、绘画造型及用笔的格调都给我留下至深印象。后来，读到他的一些很有见地的文章，感到他是在当今书坛和画坛很少见的认真做学问的人。于是，我便留心他的艺术踪迹，在许多报刊上都能见到他。我原以为他是个老者，及至见了他本人，竟是那样年轻，着实让我吃了一惊，小我18岁。就做学问来说，未必是年高学问也高的，而且，学人老化也是可堪忧虑的事。陈寅恪、沈从文、钱钟书做教授时都是二三十岁年纪，当今的一些博士生导师及学科带头人，三十多岁的人已不少见。由是我想美术界应该更多一些像刘阳这样不拘条框、时时创造的人才好。

刘阳不仅是个出色的画家，于书法、篆刻、诗文及画论、书论均有极精深的研究，读书涉猎甚广，是属于书画界少见的博闻多学的一类人。他悟性很高，悟性是才情的标志，而个性则是先天的。他的个性表现在他的画、书作和篆刻中，有种浓郁的个人气质。他的作品数量甚丰，想他十分勤奋用功。他出过画集、诗集、书法篆刻集及论画、论书、论印的专著，还出过技法书，甚至还写了不少经济类的著作。我惊异于他的精力如此旺盛，如此博学，思想技艺体系如此精深又如此地具有创作的激情，非常之可贵。也许有人对此会有异议，以为博了会不能专，以为画山水的人，画了人物、花鸟便不可思议，这实在是个偏见，愚昧无知与缺少见识。齐白石、徐悲鸿什么都画，什么都好。历史上既博且专的例子太多了。胡适有三十余个博士学位，也没影响他成为一代国学大家。国外的达芬奇竟还是个数学家兼建筑师。中国绘画尤其是文人画，要求画家要博学多能，至少要把诗作好，把字写好，把章刻好。到了齐白石以后，能把诗、书、画、印这四样都拎起来的人实在不多了，而这四项功夫又是对文入画家的最基本要求。所以，刘阳的聪明和可贵正在于此，他深谙传统规律，能懂得刻苦力行，以求独辟蹊径，这在今天已非常难得。

刘阳的画是文人画一路，但却充满了现代文化意味儿。他的造型强调形式感，强调黑白主外的构成，讲究趣味但又不雕琢，是情感的流淌和学养的表露。他重骨法用笔，用线圆厚凝重，中锋慢写，一笔一笔写出来，组合成很有生趣也很见玄机的画面，一看便知是个爱动脑筋、根基厚实的画家。“气韵生动”被谢赫列为“六法”第一，显然，“骨法用笔”是为了达到“气韵生动”的目的，但绝不是有了“骨法”，气韵就生动了，气韵是综合修养乃至先天气质的体现，许多是属于感觉范畴的东西，刘阳作品的气韵更多的是通过水墨表现出来。所以前人又说，“气韵不可学”，而刘阳对气韵的捕捉正体现着他的才情。

求平朴、求拙趣，是刘阳的审美取向，是他的画、书、印成为一个体系。追求拙朴，一派天真之外，还夹着些许的幽默和机智，能经数度玩味而不弃，这已经达到了很高境界。刘阳深研传统，又不乏现代意识，也可以换个说法，他首先是个现代意识很强的人，但他同时又深知传统的重要。对传统的理解在一般人之上，从“形而上”的角度看传统，这使他在认识论上已经胜出一筹，一下便触到了传统的精神。这样，便多了开阖的气度，站在中西交汇的坐标上，也能胸有成竹而不致迷茫。若形而下地只死学传统，只能做些就事论事的表面文章，这种情况在今天很有些普遍性。

刘阳在古今中外传统艺术史与理论上下过大工夫，又善于思考，在深入研究前人的基础上，总结出许多规律，再融入自己的艺术实践，如是由道而理，由理而法，形成了他完整的艺术系统，于是创造出风格独特的自家画风，引起国内外广泛瞩目。作为更高的追求，刘阳在保持自我的同时，追求艺术语言的丰富性和多样性，寻找更为广阔的探索，由博及约，由约及博地反复实践，不断扩充属于他自己的艺术思想与技巧体系。

潜质和才情都很好的刘阳，他的前途是不可限量的。作为同道，既为他的成果高兴，也对他的前景充满信心，刘阳的未来会很辉煌。

于京华师心居