陈桂芝先生是鲁迅美术学院德高望重的老教授。从教几十年，桃李满天下。她真诚做人，认真工作，忘我地从事艺术创作。她处世很低调，淡泊名利，但对她所挚爱的水彩画艺术却充满热望与激情，以生命熔铸画作。数十年来她都以平和、沉稳、专注的心态笔耕不止。在艺术创作的征程中她是一位坚訒的跋涉者、开拓者。她今天取得的艺术成就令人振奋。

　　今天陈老师个展在中国美术馆开展我感到非常高兴，我也谈几点感想：

　　一、画品与人品，陈老师的画与陈老师的人品。

　　20世纪60年代毕业于鲁迅美术学院工艺美术系染织专业；后工作于丹东丝绸印染厂设计室；沈阳床单厂设计室。80年代中期，她任教于鲁美教育系，是我的师长、也是同事，我们曾共同任教在工艺教研室共事多年。陈老师一心教学、一心画画、心无旁骛，纯情如水。从陈老师的花卉作品中我们可以感受到她心灵的纯粹一丝毫没有一点点功利色彩。所以生活透明，快乐美满，精神上感觉没有压力，没有约束，只有憧憬自己充满爱的花卉世界。她的感受是独特的、真实的、美好的。

　　二、陈老师的作品具有鲜明的时代特色。

　　陈桂芝教授水彩与综合材料的艺术实践，通过从不间断的探索、实验、求新、创造，终于形成了今天独到的艺术表现语言。深沉、凝重、斑斓的画面极富个性和艺术表现力，形成了一种特殊的艺术魅力，拓展了水彩画艺术的新天地。她的作品直抒胸臆，尽情挥洒，抒发性灵。从对神奇无限的花的表现，探求深奧的精神世界。对艺术的构架与畅想，语汇的重组与创新，以求达到更深远的艺术境界，从而有力地推动了水彩画艺术更进一步的提升。我们都说单一的题材想要画出区别更难，但陈老师的每幅作品都各具特色，色彩表现力运用得淋漓尽致。且每幅具有独有的结构，达到自然和谐，能让人们眼前一亮，五彩缤纷的花卉则唤起人们对这个多彩世界的憧憬。在形与形、具象与抽象的关系中，无论是丁香、百合、月季、處美人等各种花卉，她都对具象与抽象的描绘烂熟于心、取舍得当。在实与虚、有与无，强与弱、实体与空间处理上达到了艺术美的境界。绘画真正的难度体现在虚、无、空间等方面的处理，而陈老师把握得很好，她将千变万化而具象的形态，建立起一种有机、和谐，而进入了一种从感性到理性、又回到感性的美的秩序关系。

　　我建议大家认真读一下宋惠民先生在陈老师画集后面写的《生活，一往情深》这篇文章，这是一篇好文章，宋惠民先生写道：“感应到她的内心有着一个至善至美的美好世界。浪漫的情怀，梦幻的飞翔。一个像万花筒般的奇妙的图像的世界。在生活中她总是不断地有着奇异的新发现。从玻璃的霜花上，从大理石的地砖花纹中，从报纸的小黑白图片中，从树枝中，从草丛中，从云中，从水中总是有着她的新发现。”“各种花的花‘已烂熟于心’，‘形’不阻‘意’，凭你恣情写意，凭你遐想放飞。花之华、花之魂、花之精灵。这都是长年与花交往中从对花的认识与感悟中提炼出的精神概念。”是真正相濡以沫，伴随一生才会有的心灵相随、相伴、相知，只有真正懂得陈老师的心灵、了解陈老师的心路历程才能写出来的一篇真情实感的好文章，我读后受益匪浅，不占用更多时间。谢谢！

2010年10月

​参加陈桂芝先生画展